“سهيل عرفة”.. من “البساطة” إلى “يا الدنيا” بـ1500 أغنية

ضياء الصحناوي

السبت 27 أيار 2017م
حيّ الشاغور

بدأ طفولته بإصلاح “الراديو” بأمر من والده الذي كسر له عوده أكثر من مرة، ودخل الإذاعة السورية مع برنامج “ألوان”، وتعلّم فيها حتى بات علامة فارقة في سماء التلحين العربي، فغنى له كبار المطربين العرب، وأطلق خلال مسيرته العديد من المواهب.

في يوم رحيله، مدونة وطن “eSyria” التقت الناقد الفني “صايل الكفيري” بتاريخ 25 أيار 2017، ليحدثنا عن مسيرة الراحل “سهيل عرفة”، فقال: «تميّزت ألحانه بالنقاء والطهر، فأطلق للعالم موهبة الفنان “فهد بلان” عندما كان في “كورس” الإذاعة، وأعطى ألحاناً مهمة للفنانة “نجاح سلام”، لكن كل ذلك لم يعطه حقه في الشهرة، ففي فيلم للراحلة “صباح” لحّن لها أغنية لم تعجب “فريد شوقي” بطل الفيلم، فقام المنتج بتسجيل الأغنية سرّاً، وانتشرت في الوطن العربي كالنار في الهشيم، ليتصل به في اليوم الثاني ويخبره أنه صنع من البساطة شيئاً مهمّاً جداً، فكانت أغنية “عالبساطة” مفتاح شهرته الواسعة، ليلحن لها بعد ذلك عشرات الأغاني.

غنت “شادية” من ألحانه “يا طيرة طيري يا حمامة”، وغنت له “نجاة الصغيرة” أغنية “يا غزالاً عني أبعدوك”، وغنى له صديقه “صباح فخري” أجمل الأغاني، وكذلك “سمير يزبك”، و”مروان محفوض”، و”محمد عبد المطلب”، و”نيللي”، والعديد من الأصوات العربية، ولحّن أجمل الأغاني الوطنية التي ما زالت خالدة حتى اللحظة، إضافة إلى العديد من الألحان لشارات المسلسلات السورية والأفلام، ومنها الفيلم الخالد “الفهد”».

يقول الموسيقار “سهيل عرفة” في إحدى مقابلاته الأخيرة: «الموسيقا لغة نبيلة، وكنت حريصاً على أن يرافقها كلام نبيل يصل إلى النخبة، وعامة الناس بذات الروح، كنت أخاطب ابن الشارع أولاً لأنه نبض الحياة. دخلت إذاعة “دمشق” عام 1958، واعتمدت كملحن في زمن جميل جداً من كافة النواحي، خاصة عندما كانت الوحدة قائمة بين “سورية” و”مصر”، وكانت أول أغنية بصوت الراحل “فهد بلان”. كنا ثلاثة أصدقاء ورفاق في خدمة العلم: “صباح فخري”، و”فهد بلان”، وأنا، وكل واحد منا له هدفه في الفنّ، فأنا لست ملحناً لصوت واحد أو مطرب واحد، وهدفي كان أن يكون في مسيرتي الشمولية، فلحنت للطفولة والرومانسية واللحن الوطني، وموسيقا الدراما والسينما.

يجب أن تكون للملحّن شخصيته الخاصة، وكنت حريصاً على أن تكون شخصيتي الفنية سورية بحتة».

وعن البدايات، أضاف: «نحن امتداد للراحل الكبير “أبي خليل القباني”، فالفن كان شبهة عند الناس وغير لائق إلى حدّ ما، فعانيت كغيري من الموهوبين، حيث تعرضت لمعارضة شديدة من والدي الذي “مدني فلقة”، وكسر لي عودي الذي تعبت كثيراً حتى اشتريته، وعندما توفي والدي عانيت اضطهاد إخوتي الكبار، فكانت مرحلة البداية رحلة كفاح صعبة للغاية، عملت في إصلاح الراديو، وقضيت طفولة ليس فيها سعادة، ولم يكن هناك متعة، وضعني الوالد في عدة أمكنة، ولم أصلح فيها، وفي محلة “السنجقدار” كنت أستمع إلى “فريد الأطرش” وغيره، فاستهواني العمل من أجل ذلك، واستأجرت محلاً مقابل مجلة “الدنيا” لرئيس تحريرها “عبد الغني العطري” الذي كان يتردد إليه فنانون كبار، فتعرفت إلى بعضهم. وتعلمت “النوطة” عند

مع ابنته الفنانة “أمل” في آخر أيامه

الأستاذ “سامي المرادني” الذي وجهني، فتعلمت خمسة دروس فيها، وقام الصحفي “عدنان مراد” بتبني موهبتي وأدخلني إلى الإذاعة السورية، وكانت انطلاقتي الأولى من برنامج “عبد الهادي البكار”، التي كانت أكاديمية كاملة. وكان أول اختبار لتصويت الجمهور نلت عليه 80%، حيث صوّتوا لي معتقدين أنني “فريد الأطرش”، فنصحني “عدنان قريش” وأمير البزق “محمد عبد الكريم” بالاتجاه إلى التلحين؛ لأنني أمتلك الملكة المناسبة، وبعد أغنيتين لـ”بلان” و”سلام” قدمت أغنية “نورا نورا” للموسيقار “فريد الأطرش” من دون إيقاع؛ فتأثر “الأطرش” بعملي كثيراً وشجعني».

ويتابع “الكفيري” الحديث: «بدأ عام 1958، ليصنّف ملحناً من الدرجة الأولى في الإذاعة اللبنانية، حيث فتح الطريق أمامه؛ لأنّ الحركة الفنية اللبنانية كانت نشطة في ذلك الوقت.

وعلى الرغم من كل الأغاني التي لحّنها ورددها الملايين من العرب، إلا أنه يعدّ الأغاني التي قدمها للطفل ورددتها ابنته “أمل عرفة” و”شهد برمدا”، و”هالة الصباغ” التي غنت “يا أطفال العالم”، من أجمل وأنقى ما لحّن».

وعن الجوائز التي نالها، تقول الزميلة الصحفية “ريم بدرة”: «كان أهمها جائزة “النقود الذهبية” التي نالها من “إيطاليا” عن أغنية “يا أطفال العالم”، ووسام الاستحقاق من الدرجة الممتازة عام 2007، الذي يعدّ أغلى تكريم سوري ناله، ونال عدّة شهادات تقدير من نقابة الفنانين ومحافظة “دمشق”، ووزارة الإعلام، ووزارة الثقافة، ومهرجان الأغنية السورية. كذلك نال العشرات من التكريمات والشهادات المحلية والعربية طوال مسيرته التي امتدت أكثر من ستين عاماً.

أنهى الموسيقار “سهيل عرفة” كما بدأ مسيرة ألحانه الوطنية من “صباح الخير يا وطناً”، إلى “من قاسيون أطلّ يا وطني”، فـ”يا بو الحبايب يا نهر الشام”، إلى ألحانه الأخيرة للوطن فقط، كموقف وطني يحسب له دفاعاً عن “سورية” التي عشقها حتى الثمالة، فبادلته الحب بالحب».

يقول “عرفة” عن رائعته “يا دنيا”: «أغنية “يا دنيا” التي لحّنتها وغناها الراحل الكبير “وديع الصافي” لم تكن أغنية، هي تاريخ بحدّ ذاتها، وقد أدخلتنا التاريخ معاً، هي حالة خاصة لا تتكرر».

وقال وزير الثقافة السابق “عصام خليل” بمناسبة تكريم الموسيقار “عرفة” وإصدار كتاب يوثق حياته الغنية، الصادر عن “الهيئة العامة السورية للكتاب”: «إن المؤسسة الثقافية عندما تكرّم فناناً كبيراً مثل “سهيل عرفة” وتعترف بجهده والصعوبات التي مرّ بها ليصنع فنّاً خالداً تتوارثه الأجيال، ويضيف إلى معارفنا كنزاً ثقافياً مهماً يعني هذا تحفيزاً للأجيال القادمة للقيام بالدور نفسه.

فعندما نكرّم الموسيقار “عرفة” يعني أننا نكرّم أنفسنا؛ لأنه قدم تجربة إبداعية جديرة بالفخر والخلود؛ وهذا أدنى حدّ يمكن أن نفعله أمام قامة إبداعية».

الجدير بالذكر، أنّ الراحل من مواليد عام 1935 في حيّ “الشاغور” الدمشقي، حائز على دبلوم شرف من المعهد الموسيقي في “حلب”، عضو في نقابة الفنانين منذ عام 1968، متزج وله أربعة أبناء؛ أشهرهم النجمة “أمل عرفة”.

معلّمة الإمزاد الطوارقية ألامين خولن (تصوير: فاروق بطّيش)

الإمزاد والتيندي.. موسيقى الصحراء الجزائرية
نصر الدين حديد
3 فبراير 2018

الإمزاد والتيندي، آلتان موسيقيتان محرّمتان على الرجال في الجزائر، صنعتهما المرأة الطوارقية من أواني البيت في الصحراء. وأصبحت تقدِّم فيهما وجبات من الموسيقى الدسمة حزنًا وفرحًا.

آلتا الإمزاد والتيندي تختصّ بهما مجتمعات الطوارق في الصحراء الجزائرية وشمال مالي والنيجر، كلتاهما مصنوعتان من أواني منزلية؛ الأوّلى من قدح لشرب الماء، والثانية من وعاءٍ خشبي مخصّص لطحن الحبوب، ولكل منهما حكاية.
الإمزاد الأخير
تقول الأسطورة إن أيّ رجل يعزف الإمزاد ستحلّ عليه اللعنة؛ فهذه الآلة الموسيقية تشبه الربابة كثيرًا؛ لها وتر واحد مصنوع من ذيل الخيل، بطنها يشبه قدحًا من القرع المجفّف، يغطّى بجلد ماعز أو غزال، ويشدّ بخيوط إلى ظهر الآلة، ويشّد وترها إلى عود يثبّت على طرفها، ويعزف عليها بقوس خشبي له وتر من شعر الخيل أيضًا، وتصدر موسيقى حزينة ورقيقة وهادئة هدوء طبائع أهل الصحراء.

هنا، يؤكّد الصدّيق ختالي، أحد أعضاء جمعية “أنقذوا الإمزاد” التي تأسّست في 2003، أن الفضل يعود لهذه الجمعية ولمؤسَّستها فريدة سلال، والتي كانت في آخر زيارة لها لزعيم قبائل الطوارق “المنوكال”، وعرضت عليه مساعدتها؛ فأجابها بأنه لا يريد شيئًا سوى إنقاذ الإمزاد الذي شارف على الزوال. يوضح المتحدّث أن هذه الموسيقى اختفت بالفعل، ولم يبق سوى عازفة طاعنة في السن اسمها ألامين خولن؛ فقاموا بالاتصال بها والتنسيق معها بعد تأسيس الجمعية، وذلك من أجل تدريب فتيات المنطقة على عزف الإمزاد.

يعتقد ختالي أن “هذه الآلة مرتبطة في تاريخ الطوارق، ارتبطت بظهورهم وثقافاتهم، هي آلة محرّمة على الرجال، وكلّ من يحاول عزفها، يقاطع من القبيلة، لأنهم يعتقدون أنّ ذلك ينتقصّ من رجولة عازفها. تعزف آلة الإمزاد في الحب والحزن والفرح، فتسمّى موسيقى الفرح “إيسوهاغ نيمزاد وينترا”، ويُطلق على موسيقى الحزن “إيسيوهاغ نيمزاد وينتكا”.
تينهينان العازفة
لا يوجد تاريخ دقيق عن جذور آلة الإمزاد. بعض الروايات تقول إن ملكة الطوارق، تينهينان، التي استقرّت في منطقة الأهقار بتمنغست، هي أوّل من اخترع هذه الآلة، وقد حكمت تينهينان في القرن الخامس للميلاد. لكنّهم لم يعثروا إلى جانب الملكة التي دُفنت في ضريح ضخم يشبه هرمًا دائريًا على آلة الإمزاد؛ فقد عُثر على رفاة تينهينان في منطقة أبالسة بكامل حليّها وألبستها الجلدية التي كانت تستعملها، ونقلت رفاتها إلى متحف الباردو في العاصمة الجزائرية. وممّا يعرف عنها أنّها عاشت فارسة ومهندسّة حربية عُرفت بالحكمة والدهاء ووحّدت القبائل، ويُستبعد أنّها اخترعت هذه الآلة.
موسيقا السلام
في رواية أخرى، يقال إن امرأة من نساء الطوارق سئمت من نحيب النساء على قتلاها، في زمن شهدت فيه المنطقة حروبًا طاحنة بين القبائل، فخرجت هائمة وجمعت عيدانًا وبعض شعر الخيل وعادت لتصنع آلتها ممّا وجدته حولها، وجلست تعزف أولى موسيقاها، سمعها كل من كان بقربها فتحلّقوا حولها، وسمع بها المحاربون من القبائل الأخرى المعادية لقبيلتها؛ فقدموا وقد أغمدوا سيوفهم ليستمعوا إليها، فحلّ السلام بين قبائل الطوارق.

في مطلع الألفية الثالثة، أقيم “بيت الإمزاد” الذي ساهم بشكل كبير في تدريب عشرات الفتيات العازفات من المنطقة، ويضم “البيت” مسرحًا للعروض وصالةً للرقص واستوديو للتسجيل وورشة لصناعة هذه الآلة الموسيقية. هكذا، نفخت هذه الجمعية الروح في هذه الآلة الطربية، فسجّلت موسيقى الإمزاد حضورًا متميّزًا في التظاهرات الثقافية والمهرجانات الدولية، ولا سيما المهرجان الدولي لموسيقى الأهقار بتمنغست.

أمّا حكاية آلة التيندي فهي لا تختلف كثيرًا عن حكاية الإمزاد؛ فهي تختصّ بها نساء الطوارق أيضًا دون الرجال، تُصنع من إناء خشبي لطحن الحبوب، ويغطّى بجلد حيوان يُثّبت بجموعة من الخيوط، ويثبّت على جانبي الإناء عودان خشبيان غليظان بطريقة متوازية، لتبدو في نهاية الأمر مثل الأرجوحة، تجلس فتاتان على طرفيها لتثبيتها، بينما تقرع فتاة أخرى عليها، ويتحلّق حولها النسوة للمشاركة في أوركسترا العازفين بإطلاق تصفيقات محسوبة زمنيًا مع إيقاع التيندي. ما يميّز التيندي عن الآلات الإيقاعية الأخرى، أنّها تغُطّى بقطعة قماش ثم ترشّ بقليل من الماء لزيادة الإيقاع، وتكون عملية رش الماء بين الفينة والأخرى حسب الحاجة. وهذا ما يعطيه فلسلفة روحية لها علاقة بالمطر والخصب والتفاؤل.
التيندي لعلاج المرضى
التيندي آلة موسيقية شعبية متداولة في منطقة تمنغست، ويعزف في الأفراح والأعياد الدينية مثل المولد النبوي، تُستعمل أيضًا في بعض الطقوس الروحانية وطرد الجن وشفاء المرضى من المسّ. هنا، يقول مولود فرتوني، المستشار الثقافي بمديرية الثقافة في ولاية تمنغست، أن التيندي لها عدّة استعمالات بحسب الثقافة الشعبية لمنطقة الأهقار، فهي تُستخدم لشفاء المرضى المصابين بالمسّ حسب الاعتقادات السائدة، ويقرع التيندي أيضًا للمصابين بلدغات العقارب والأفاعي، وللشباب حين يصلون سنّ البلوغ، وللعائد من السفر، وللمرأة التي انقضت عدّتها وتسمّى “تونغالت”، أو ما يشبه احتفالية التفرّغ والاستعداد للزواج. والمعروف أن المرأة المطلّقة في هذه المنطقة أكثر طلبًا من الفتاة البكر.

ومن المناسبات التي يُقرع فيها التيندي أيضًا، بحسب فرتوني، هي رقصة الجِمال؛ إذ يعزف التيندي للجمال في المواسم الفرجوية، فتطرب له الجِمال وتحوم حوله، وتسمّى هذه الرقصة باللغة الطارقية “إيلوغان”، كما تُقرع طبول التيندي في مناسبات أشبه باختيار ملكة جمال الحيّ أو القبيلة في السابق، أو ما يسمى باختيار رأس النعامة؛ إذ تختلف تسميات هذه الطقوس من منطقة إلى أخرى.

1. تعود جذور موسيقى التيندي، حسب الباحث بادي بيدا، وهو شقيق مغنّية التيندي المعروفة في المنطقة لالة بادي، إلى سنة 1935، حيث انتقل التيندي من منطقة الطاسيلي في الصحراء الجزائرية إلى منطقة الأهقار، بعدها رحل التيندي إلى مالي والمناطق المجاورة لها، وعاد بشكل أكثر جودة في نهاية السبعينات، ومنذ ذلك الحين تعدّت استخداماته الاحتفالية والطقوس المرتبطة به في مجتمعات الطوارق.

ينظم منتدى أكادير ميموري مهرجان تالبورجت الدولي للقيثارة Talguit’Art خلال الفترة الممتدة من فاتح إلى 3 فبراير 2018 بمشاركة نخبة من الفنانين القادمين من عدة مناطق من العالم،

ويتألف برنامج المهرجان من عدة فقرات فنية تتوزع على فضاءات حديقة أولهاو وساحات حي تالبرجت، من تنشيط نخبة من عازفي القيثارة من أمثال :

العطلة الانتصافية استراحة لأغلب الأطفال فيجب استغلالها بالأنشطة الرياضية والثقافية من مسرح وندوات ودورات ترفيهية توجيهية , لذلك قامت مديرية الثقافة بحمص قسم الأطفال بوضع برنامج ثقافي ترفيهي شارك فيه أكثر من 300طفل وسطيا استهدف الشريحة العمرية من 6 سنوات حتى 12 سنة .

وكان للقلاع المنسية في غرب حمص حيز ضمن  فعاليات العطلة الانتصافية بمحاولة لتعريف الأطفال بهذه القلاع  ألقاها المحامي الباحث بدر البيطار قام بتسليط الضوء على بعض القلاع المنسية التي لم يسلط عليها الضوء كقلعة المرقب وصلاح الدين…. وهي لا تقل أهمية عن سابقتها ويبلغ عددها 35قلعة موزعة بين حمص وحماه و طرطوس واللاذقية منتشرة على المرتفعات والجبال,هي عبارة عن حصون وأبراج  في المنطقة الغربية من حمص , تم جمع دراسات عن هذه القلاع بكتاب بعنوان القلاع الأثرية في المنطقة الغربية في سورية , بمحاولة لتحفيز المديرية العامة للآثار ومديريات الآثار المنتشرة في هذه المدن للحفاظ عليها وتأهيلها وتنظيم الرحلات السياحية والدراسات والأبحاث…

أشار إلى أن ربع الآثار في العالم موجودة في سورية

بهدف تعريف الأطفال على مفهوم المسرح الفكري والجغرافي والمكاني والتعرف على أفكار الأطفال عن المسرح وأقسامه كبنية وكأقسام أخرى لها علاقة بالعرض المسرحي عن طريق  المسرح التفاعلي بإشراف المخرج المسرحي سامر ابراهيم بعفويته المعهودة وقربة من الأطفال ,  كان له أكثر من وقفة بتفاعل ملفت من الأطفال تفاجأ بها سامر ابراهيم وبإجابات الأطفال المعبرة في القسم النظري حيث كانوا على إطلاع لكل ما أراد قوله أما الجانب التطبيقي فمثل الأطفال قصة ليلى والذئب وعدة أدوار أخرى فقام بتوزيع الأدوار وتعليم الأطفال  كيف يحيون الجمهور بإنهاء العرض .

وبخطوة فريدة من نوعها قامت مجموعة من السيدات باسم نادي القراءة بحمص  تحت شعار” لتكن القراءة عادة ” تهدفن لتحفيز الناس كبار وصغار على القراءة والعودة إلى الكتاب والابتعاد عن مواقع التواصل الاجتماعي التي تحرق الوقت شاركن بعدة فقرات من مسرح عرائس أو قصة عن طريق قرأت كتاب أو عن طريق التمثيل ,مما استقطب عدد كبير من الأطفال بهدف تنمية الوعي لدى الأطفال وبناء شخصياتهم , قدموا عرض تمثيلي عن طريق رسومات كرتونية وتجسيد شخصيات منها الحيوانية لإيصال أفكار توجيهية تعليمية ولتشجيع الأطفال على اقتناء مكتبة صغيرة والمشاركات هن هالة ابراهيم و رولا الحسن ونجاح حنا وبتول موسى  .

وكان للرقص مساحة في البرنامج فرقص المشاركون على المسرح على أنغام أغان وطنية وتراثية وشعبية وطاروا كالفراشات بإشراف المدربة المتألقة رنا العبد الله  فرقة أميسا بعنوان ” نحن ولادك سورية” بمشاركة 60 راقص  وراقصة تتراوح أعمارهم بين 5 و18 سنة واختتم الفقرات بلوحة رقص مولوي لاقت استحسان الجمهور وتفاعله .

ومن النشاطات المميزة عرض فيلم وثائقي عن عمالقة الكوميديا الصامتة (شارلي تشابلن ومستر بي)

ونشاط شعري  أحياه الشاعر الجميل برهان شليل بشعره الهادف الذي تناول الأم وعامل النظافة والمعلم … استطاع بروح الطفولة القابعة داخله أن يجذب الأطفال فغنوا معه  فكانت حوارية جميلة .

وأشارت رئيسة قسم الأطفال في مديرية ثقافة حمص  صبا وسوف إلى غنى وتنوع برنامج الأنشطة في العطلة الانتصافية بحيث يراعي اهتمامات كافة الأطفال وفئاتهم العمرية حيث كانت شاملة فنية ثقافية وترفيهية هادفة وتستهدف الأعمار من 6 حتى 12 سنة بهدف تشجيع الأطفال وتحفيزهم على الإبداع .

لاجئ سوري يستخدم الموسيقى لغة والعود وسيلة للاندماج في ألمانيا

موسيقي سوري هرب من ويلات الحرب ولجأ إلى ألمانيا، كانت الموسيقى لغة وآلته وسيلة للاندماج في المجتمع والوسط الفني. عزف الموسيقى الشرقية مع فرق كبيرة وعريقة، وبدأ بتحقيق حلمه! من هو هذا الموسيقي وبماذا يحلم؟

يتطلع باسل القطريب بشغف إلى مشاركته في الحفلة التي ستقام في متحف مدينة لايبزيغ الألمانية (Grassi Musuem) يومي 26 و28 أيلول/ سبتمبر الجاري. وحفلته هذه تاتي بعد أن حقق نجاحات متميزة من بينها المشاركة مع أوركسترا لايبزيغ في عزف العديد من المقاطع الموسيقية الكلاسيكية لفنانين كبار مثل بيتهوفن وباخ بنكهة شرقية في الحفل الذي أقيم بمدينة لايبزيغ قبل عدة أشهر، لتليها حفلات أخرى وصولاً إلى الحفلة التي أقيمت في لايبزيغ مؤخرا ضمن مشروع “رنين الأمل” أو (Klänge der Hoffnung) الذي نظمته جمعية (Stiftung Friedliche Revolution) الألمانية، والتي تعنى بتفعيل العمل الثقافي من أجل السلام والديمقراطية، حيث التقت “مهاجر نيوز” باسل القطريب، وعلى أنغام آلة العود والأغاني العربية وسط انسجام الجمهور المستمع بصوت الموسيقى الممزوجة بين الأنغام الشرقية والغربية، سلطت الضوء على مسيرته الفنية في ألمانيا التي وصلها قبل نحو عامين فقط.

اللجوء لا يكتمل إلا مع العود!

لا بزال باسل يتذكر جيداً حينما غادر مدينته الصغيرة السلمية في سوريا هربا من الحرب، وليسافر عبر البحر في رحلة خطرة إلى ألمانيا ووداعه لعائلته وآلاته الموسيقية. إذ لم يكن ابتعاده عن أفراد عائلته أكثر ما يؤلمه، بل الابتعاد عن آلاته الموسيقية التي عاشت معه منذ الصغر. فقد نشأ في بيت فني، وتعلم الموسيقى على يد والده الملحن وعازف العود، والذي كان له في احترافه الموسيقى وما وصل إليه، حسب تصريحه لمهاجر نيوز.

بعد أن انضمت إليه عائلته في ألمانيا، وأًرسلت إليه آلاته الموسيقية لاحقاً، عاد باسل إلى نشاطه مفعما بالأمل، ويقول واصفا ذلك بسعادة “إنها لحظات لا تنسى حينما لمست أناملي أوتار عودي الخاص مرة أخرى بعد فراق طويل”، ويضيف أن “عوده بات بمثابة اللغة المنقذة له عندما يعجز لسانه عن التعبير بالألمانية”. من هنا استطاع باسل الاستقرار أكثر ليتفرغ لنشاطه الموسيقي بحثاً عن طريق جديد للاندماج في مجتمع جديد ومتابعة حياته الفنية والمهنية كما كانت من قبل وأكثر.

الخطوات الأولى

استقر باسل في مدينة لايبزيغ الواقعة في ولاية ساكسونيا شرقي ألمانيا، وهي الولاية التي يصفها الكثيرون بأنها معقل لليمين المتطرف، ما يفسر انخفاض عدد طالبي اللجوء فيها نسبيا والذي لا يتعدى الـ 5.06 في المئة، مقارنة بولاية شمال الراين وستفاليا التي استقطبت أكثر من 21.14 في المئة من طالبي اللجوء في ألمانيا، وفقا لتقرير صادر عن الحكومة الاتحادية لعام 2017.

غير أن اللاجئ السوري (باسل) لم يكترث بتلك المخاوف التي يرددها الكثير من اللاجئين بشأن صعوبة التعامل مع سكان تلك المنطقة التي كانت جزء من ألمانيا الشرقية سابقاً. وقد بحث عن طرق للتفاعل مع مجتمعه الجديد، وكانت البداية مع الجمعية الخيرية (Inklusives Nachbarschaftszentrum)، وهي جمعية محلية تعنى بذوي الاحتياجات الخاصة، حيث أقام باسل حفلاً موسيقياً صغيراً لصالحها. إذ التقى يومها بأحد أعضاء فرقة (أماليا) الموسيقية الألمانية، التي دعته لاحقا للعزف معها بشكل رسمي. وهو ما فتح له المجال للتعرف أكثر على الحياة الفنية والموسيقية في واحدة من أهم المدن الألمانية من حيث النشاط الثقافي. إذ تتابعت الدعوات من فرق ومنظمات أخرى للمشاركة بفعاليات موسيقية تهتم بالموسيقى الشرقية، وحوار الثقافات، ولعل اهتمام أوركسترا لايبزيغ به كعازف عود من أكبر نجاحاته في ألمانيا، ويقول “تُعرف الموسيقى بأنها لغة العالم.. ولكنها نجحت لتكون لغة الاندماج أيضاً”.

حفل موسيقي كبير في لايبزيغ مع الفنان السوري باسل القطريب

وعلاوة على ذلك، يشارك باسل مع صديقه السوري المغني وعازف الدف غاندي الجرف، في أعمال مسرحية تابعة لفرقة (TheaterOper)، ويسافران بين المدن الألمانية لتقديم عروض مسرحية موسيقية بطابع شرقي، تلقى ترحيباً وإعجاباً من الجمهور الألماني والعربي على حد سواء.

فرصة كبيرة وحلم أكبر

يشعر باسل بأن وجوده في ألمانيا أعطاه فرصة لتوسيع آفاقه أكثر، خاصة وأنه ليس مجرد عازف فقط، بل معلم  موسيقى أيضا، ما أتاح له المجال للبروز أكثر مع فرق موسيقية عديدة وإظهار إمكانياته الموسيقية الكبيرة، والتعرف على آلية سير العمل ضمن الفرق الألمانية التي وصفها “بالأكاديمية”، والتي تختلف عن الفرق الشرقية من حيث المناهج والتدريب.

بالإضافة إلى ذلك، يقوم باسل بتقديم دروس خاصة في المقامات الشرقية والموسيقى الشرقية، التي تعتبر أكثر تعقيداً من الموسيقى الغربية، ويؤكد أنه “يوجد في الموسيقى الغربية ثلاثة مقامات فقط، وهي جزء من المقامات الشرقية التسعة.. ففي الموسيقى العربية توجد نصف علامة وربع علامة موسيقية.. في حين أن الموسيقى الغربية توجد فيها علامة ونصف علامة فقط.. وهنا يكمن سر جاذبية الموسيقى الشرقية”.

فب ختام حفل لايبزيغ تكريم الفناتن باسل القطريب

هذا السر يرغب باسل أن يعلمه للعديد من المتعطشين لتعلم الموسيقى الشرقية في إطار مدرسة رسمية لتعليم الموسيقى الشرقية يسعى لتأسيسها. وكخطوة أولى في اتجاه تحقيق هذا الحلم، يستقبل موسيقين، وراغبين في تعلم الموسيقى من مختلف الأعمار والجنسيات، وحتى موسيقيين من خريجي الجامعات والأكاديميات الموسيقية في ألمانيا، لتعليمهم المقامات الشرقية والعزف على آلات موسيقية مختلفة، مثل العود والكمان والكلارينيت، والبيانو وغيرها.

مهاجر نيوز–  ريم ضوا

«اللوفر أبـوظبي» يزهو بالأهازيج البحرية

تاريخ النشر: الأحد 03 ديسمبر 2017

فاطمة عطفة (أبوظبي)

ضمن احتفالات اليوم الوطني السادس والأربعين للدولة، قدمت أمس فرقة مبارك العتيبة للفنون الشعبية والتراثية، على مدرجات المسرح المكشوف في «اللوفر أبوظبي»، حفلاً منوعاً تضمن لوحات فنية عدة من تراث البحارة في جميع مناطق الإمارات الساحلية، بحضور جمهور كبير من زوار المتحف.

استهلت الفرقة برنامج الحفل بأهازيج ورقصات جماعية مستلهمة من تراث الإمارات، وفرقة العتيبة المؤلفة من الشباب قدمت عرضها لأول مرة في متحف «اللوفر أبوظبي»، وسوف تستمر العروض أمام الزوار لمدة ثلاثة أيام، وكانت هذه الفرقة الإماراتية المتميزة بفنها ونخبة من الفنانين المشاركين فيها، قدمت عروضها في السنة الماضية تحت قبة «متحف اللوفر» في باريس، أمام جمهور فرنسي كبير شهد لأول مرة عروضاً من التراث الإماراتي بهذا المستوى الفني الجميل من اللوحات التراثية الراقصة على إيقاع الدفوف وتصفيق الأيدي والأهازيج البحرية وأناشيد المالد.

وقال الفنان مبارك العتيبة: «فرقتنا شبابية جديدة، وكان الهدف من تشكيلها أن تقدم عروضها الفنية داخل الإمارات وخارجها، لأن الشباب قادرون على تقديم هذه الفنون التراثية في عروض عصرية حديثة»، مشيراً إلى مشاركة الفرقة في جناح الإمارات في إكسبو ميلانو بإيطاليا و«مهرجان الجنادرية» في المملكة العربية السعودية، لافتاً إلى اختيار الفرقة لتقديم عروضها في الفعاليات الفنية خارج البلاد، وذلك بدعم ورعاية من دائرة الثقافة والسياحة في أبوظبي.

وأضاف: «نعمل على تقديم ألوان الفنون الشعبية، ومنها العيالة والحربية، إلى جانب فنون المناطق الجبلية والبحرية، وغيرها».

وأضاف العتيبة، أن الفرقة تمتاز بأنها من الشباب الإماراتي المتعلم، وهي تضم 40 فناناً يحملون رسالة الثقافة والتراث الإماراتي ليقدموه في أفضل صورة بالعالم، ونحن جميعاً شغوفون بحب التراث، ويعود الفضل بذلك إلى اطلاعنا على كتب التراث ومدوناته الفنية، ويعود الفضل الأول إلى عيد الفرج مدير الفرقة الفنية سابقاً.

يشار إلى أن فن العيالة هو أحد عناصر التراث الإماراتي، ويعرض هذا الفن في الاحتفالات والمناسبات الوطنية، وحفلات الزفاف وغيرها، ويشارك فيه موسيقيون يقرعون الطبول والدفوف والصنوج النحاسية بين صفين متراصين من الرجال.