Category: موسيقى وغناء

  • وداعاًا أيها لشاعر الفلسطيني الكبير (أبو عرب)(1931-2014) – ولد إبراهيم محمد صالح “أبو عرب” في شمال فلسطين، في قرية “الشجرة” قضاء طبرية عام 1931 …

    وداعاًا أيها لشاعر الفلسطيني الكبير (أبو عرب)(1931-2014) – ولد إبراهيم محمد صالح “أبو عرب” في شمال فلسطين، في قرية “الشجرة” قضاء طبرية عام 1931 …

    أضاف ‏نزيه بدور‏ ‏2‏ صورتين جديدتين.
    الشاعر الفلسطيني الكبير (أبو عرب)
    وداعاً.. (1931-2014)
    ———————————————
    “يا قدس أنت الأمل …عنوان عزتنا”
    ولد إبراهيم محمد صالح “أبو عرب” في شمال فلسطين، في قرية “الشجرة” قضاء طبرية عام 1931 …
    تمكن قبل وفاته من زيارة قريته قرية ” الشجرة” التي غادرها وهو في ريعان الصبا. بعد 64 عاماً عاد لساعات يودع “الشجرة” بمواويل من القلب, ورغم شيخوخته واعتلال صحته تجوّل أبو عرب مشيا على الأقدام في ديرته التي عاهدها بكثير من قصائده المغناة بعدم النسيان مهما طال الزمان ..
    صورة ‏نزيه بدور‏.
    صورة ‏نزيه بدور‏.
  • تعرف على الموسيقار و المغني ياني المولود في 14 نوفمبر 1954 (العمر 59 سنة) أو/ ياني كريسماليس Yanni Chrys (باليونانية: Γιάννης Χρυσομάλλης) موسيقار امريكي يوناني ..

    تعرف على الموسيقار و المغني ياني المولود في 14 نوفمبر 1954 (العمر 59 سنة) أو/ ياني كريسماليس Yanni Chrys (باليونانية: Γιάννης Χρυσομάλλης) موسيقار امريكي يوناني ..

    المغني ياني / ياني كريسماليس Yanni Chrys (باليونانية: Γιάννης Χρυσομάλλης) موسيقار امريكي يوناني

    الموقار اليوناني

    ياني

    YANNI

    من ويكيبيديا،

    معلومات عامة الاسم عند الولادة Yiànnis Hrysomàllis الميلاد 14 نوفمبر 1954 (العمر 59 سنة) كلاماتا، اليونان
    الآلات الموسيقية بيانو النوع موسيقى العصر الجديد المهنة مؤلف، عازف بيانو سنوات النشاط 1980 – حتى الآن



    ياني كريسماليس (باليونانية: Γιάννης Χρυσομάλλης) (بالإنكليزية: Yanni Chrysomallis) (14 نوفمبر 1954 م-) هو مؤلف موسيقي من أصل يوناني.
    ياني موسيقار امريكي من اصل يوناني. … العازف الكبير”يـاني”يعــزف موسيقى وادي الذئاب روعة..”

    تاريخه

    ولد ياني في مدينة كالاماتا في اليونان على سواحل البحر المتوسط بتاريخ 14 نوفمبر 1954 وهو الولد الأوسط لوالديه.
    بدأ بالعزف على آلة البيانو وهو في 6 من العمر رافضا أخذ أي دروس في العزف. لم تكن الموسيقى موهبته فقط، ففي عام 1969 وهو في الرابعة عشر من العمر حطم ياني الرقم القياسي اليوناني لسباق 50 متر في السباحة الحرة للرجال.
    في العام 1972، وبتشجيع من والديه ترك موطنه ليلتحق بجامعة مينوسوتا في الولايات المتحدة الأمريكية ليدرس علم النفس، وخلال فترة الدراسة قام بمشاركة فرقة روك بالعزف تدعى كاميلون وبدأ بتطوير أسلوبه الموسيقي الخاص مستخدما البيانو والأورغ ليبتكر أصوات جديدة.
    تخرج ياني من الجامعة عام 1979، وبعد التخرج قرر أن يمنح الموسيقى كل وقته وجهده لعام كامل. أراد أن يقصد الحياة في الموسيقى، وعلى الرغم من أنه لا يقرأ النوتة الموسيقية فقد ألف أعمالا كاملة متحديا التصنيف الموسيقي.
    في عام 1980 أصدر ألبومه المنفرد الأول بعنوان «متفائل» (Optimystique). ثم عمل ياني مع هوليوود وأنجز عدة أعمال موسيقية لبعض الأفلام. وفي عام 1990 رافقت فرقة دالاس السيمفونية ياني بحفلة موسيقية أعطت بعدا آخر إلى أسلوبه الفريد وكانت مقدمة لأشياء جديدة. في عام 1994 أحرز ياني انتصارا ذاتيا عندما عاد إلى موطنه اليونان وسجل عمل موسيقي في مسرح هيرود أتيكوس في أثينا الذي يعود إلى الألف الثانية قبل الميلاد والنتيجة كانت ألبومه «في الاكروبوليس» (at the Acropolis) بقيادة الموسيقي شهرداد روحاني لذي بيع منه أكثر من 7,000,000 نسخة حول العالم وحصد أكثر من 35 جائزة وارتفع ليصبح واحد من أكثر المبيعات للأعمال الموسيقية المصورة.
    وأصبح ياني الفنان الغربي الأول الذي يعزف ويسجل موسيقاه في تاج محل في الهند والمدينة المحرمة في الصين حاصدا عدة جوائز بلاتينيوم لألبومه «إجلال» (Tribute). وقد عزف ياني بين الهند والصين لجمهور وصل إلى 250 مليون شخص في جولة طويلة شملت أكثر من 160 مدينة حول العالم في رحلة أطلق عليها نفس اسم الألبوم.
    في عام 2000 أصدر ياني أول ألبوم له مسجل في أستوديو بعد 7 سنوات وكان بعنوان «لو استطعت إخبارك» (If I Could Tell You)، بعد عامين من الانقطاع، يتكلم عن التغيرات في حياة ذلك الفنان، ومنها الانتقال إلى الساحل الشرقي لأمريكا وتغيرات أخرى ركزت على حياته الشخصية والمهنية. وفي العام 2003 أصدر ألبومه «العرقية» (Ethnicity) وهو الألبوم الثاني عشر له، وهو توسيع لمعنى «عالم واحد، شعب واحد» التي كانت دائما السمة المميزة لمهنته. قدم في هذا الألبوم مجموعة من المقطوعات الموسيقية التي تنبض بالنغمات والأصوات لثقافات شعوب الأرض، مستخدما آلالات مختلفة على حد سواء كآلة الديدجاريدو الأسترالية وآلة دودوك الأرمينية والكمان والطبل الهندي. ويقول ياني: «العديد من ثقافات شعوب العالم والأنماط الموسيقية ممثلة في هذا الألبوم. إن فيه الكثير من اللون العرقي بمعنى آخر، أنه يمتلك العرقية…حيث أن العرقية يجب أن تعمل بالعرق والثقافة واللون وجمال المجتمع المتعدد الثقافات بالطريقة التي استخدمها لهذا الألبوم.»
    إن واحدا من العناصر التي تميز ألبوم “العرقية” عن سابقيه هو الاستخدام الكبير لصوت الإنسان، ليس فقط الأنغام المنفردة والتراتيل الجماعية، بل بالكلمات أيضا، وهذا شيء نادر بالنسبة لهذا الفنان. فأغنية «الوعد» (The Promise) على سبيل المثال، هي تعديل لمقطوعة قديمة تدعى «سيكرت فوس» رزت بكلمات كتبت من قبل صديقة قديمة له تدعى باميلا مكنيل وأديت بشكل عاطفي من قبل ألفريدا جيرالد التي رافقت رحلة ياني إجلال في عام 1998. كما أن المقطوعة الأخيرة من الألبوم تعكس ثقافة هذا الفنان وتاريخه بأغنية يونانية شعبية تدعى «جيفاري».
    وفي مارس من عام 2003 عاد ياني للظهور من جديد في جولة في أميركا وكندا، وقد سميت «العرقية»، وكانت جولة ناجحة وصنفت في المرتبة السادسة بالنسبة لمبيع التذاكر لهذا العام. في 6 مايو من عام 2004 حصل ياني على درجة الدكتورا الفخرية في الآداب الإنسانية من جامعة مينوسوتا.
    وفي العام 2006 أصدر ياني ألبوم جديدا حمل اسم «الكونشيرتو» (The Concert Event) حيث قام بتسجيله وتصويره على الهواء مباشرة في حفلة الافتتاح بلاس فيغاس مستخدماً أحدث تقنيات التصوير والتسجيل الصوتي.
    ألبوم أصوات ياني

    أصدر يانى آخر ألبوم له وهو يحمل اسم يانى ميكسكانيام وهو يدمج بين الموسيقي الأمريكية والمكسيكية بعد ترقب طويل, وفي 24 مارس من عام 2009 قام ياني بإصدار ألبومين حملا اسمي Yanni Voices و Yanni Voces (أصوات ياني) وكان الألبوم الأخير باللغة اللاتينية بأكمله حيث قام ياني بالتعاون مع المنتج المعروف ريك ويك بصياغة جديدة لألحانه وتحويل بعض من مقطوعاته الشهيرة إلى أغان جديدة يؤديها أربعة من الشباب الموهوبين والمتميزين هم نيثان باتشيكو وليسلي مايلز وإندر توماس وكلوي، إضافة إلى مجموعة من الضيوف المكسيكيين والإسبان الذين شاركوا الغناء في ألبوم YANNI VOICES منهم القدير خوسيه خوسيه والنجمة أولغا تانون، وقد قام بجولة جديدة في المكسيك وأميركا خلال عامي 2008 و2009 حملت اسم “Yanni Voices Live In Concert”، يذكر أن ياني قد صرح بأنه لن يتخلى عن موسيقا الانسترومينتال وسيستمر بتأليف هذا النوع من الموسيقى في المستقبل.
    ياني في كلمات

    ياني في كلمات هو كتاب يتكلم عن حياة هذا الفنان ابتداء من طفولته في اليونان إلى مرحلة دراسته الجامعية في جامعة مينوسوتا إلى نجاحه كفنان موسيقي عالمي. وقد تمت كتابة هذه السيرة بالتعاون مع ديفد رينسن. كما يتضمن الكتاب أيضا تفاصيل ذاتية دقيقة منها تسعة أعوام من علاقته القوية بالممثلة ليندا أيفانس. يقول ياني: «لقد كنت دائما أطالب بكتابة كتاب في العديد من المناسبات ولكني دائما كنت أركز وبشكل رئيسي على الموسيقى ومهنتي كفنان»، ويضيف: «الموسيقى، هي لغة صريحة بشكل لا يصدق، أنها تتضمن لغة ومنطق وتخاطب روحك بشكل مباشر.» ان ياني بالفعل هو ذاك الفتى الساحر الذي جعل من الموسيقى غذاءا للروح ودواء لاسقام النفس وهي إلى ذلك دافع قوي للتسامح والتقارب ونبذ للعنصرية وتقارب بين الشعوب فلا غرابة ان يرتسم كل هذا على وجه ياني المليء بالبراءة والحب والتفاؤل والتسامح.
    قائمة الألبومات الكاملة


    ياني في إحدى حفلاته

    يعرض الجدول التالي كافة ألبومات ياني والمقاطع الموسيقية المتضمنة فيه [1]:
    عام الإصدار اسم الألبوم المحتويات 1984 Optimystique

    1. The Sphynx
    2. Butterfly Dance
    3. Strings
    4. Twilight
    5. The Chase
    6. Farewell
    7. Turn Of The Tide
    8. The Magus

    1986 Keys To Imagination

    1. The North Shore Of Matsushima
    2. Looking Glass
    3. Nostalgia
    4. Santorini
    5. Port Of Mystery
    6. Keys To Imagination
    7. Forgotten Yesterdays
    8. Forbidden Dream

    1987 Out of Silence

    1. Sand Dance
    2. After The Sunrise
    3. Standing In Motion
    4. The Mermaid
    5. Within Attraction
    6. Street Level
    7. Secret Vows
    8. Point Of Origin
    9. Acroyali
    10. Paths On Water

    1988 Chameleon Days

    1. Swept Away
    2. Marching Season
    3. Chasing Shadows
    4. The Rain Must Fall
    5. Days Of Summer
    6. Reflections Of Passion
    7. Walkabout
    8. Everglade Run
    9. A Word In Private

    1989 Niki Nana

    1. Niki Nana (We’re One)
    2. Dance With A Stranger
    3. Running Time
    4. Someday
    5. Human Condition
    6. First Touch
    7. Nightbird
    8. Quiet Man

    1990 Reflections of Passion

    1. After The Sunrise
    2. The Mermaid
    3. Quiet Man
    4. Nostalgia
    5. Almost A Whisper
    6. The Rain Must Fall
    7. Acroyali
    8. Farewell
    9. Swept Away
    10. True Nature
    11. Secret Vows
    12. Flight Of Fantasy
    13. A Word In Private
    14. First Touch
    15. Reflections Of Passion

    1991 In Celebration of Life

    1. Santorini
    2. Song For Antarctica
    3. Marching Season
    4. Walkabout
    5. Keys To Imagination
    6. Looking Glass (Album Version)
    7. Someday
    8. Within Attraction
    9. Standing In Motion
    10. Sand Dance

    1992 Dare To Dream

    1. Once Upon A Time
    2. A Love For Life
    3. Nice To Meet You
    4. So Long My Friend
    5. You Only Live Once
    6. To The One Who Knows
    7. Face In The Photograph
    8. Felitsa
    9. Desire
    10. Aria
    11. A Night To Remember
    12. In The Mirror

    1993 In My Time

    1. In The Morning Light
    2. One Man’s Dream
    3. Before I Go
    4. Enchantment
    5. The End Of August
    6. To Take…To Hold
    7. In The Mirror
    8. Felitsa
    9. Whispers In The Dark
    10. Only A Memory
    11. Until The Last Moment

    1994 Live at the Acropolis

    1. Santorini
    2. Keys to Imagination
    3. Until the Last Moment
    4. Rain Must Fall
    5. Acroyali/Standing in Motion
    6. One Man’s Dream
    7. Within Attraction
    8. Nostalgia
    9. Swept Away
    10. Reflections of Passion

    1997 In The Mirror

    1. In The Mirror
    2. In The Morning Light
    3. A Love For Life
    4. One Man’s Dream
    5. Within Attraction
    6. Forbidden Dreams
    7. Once Upon A Time
    8. Chasing Shadows
    9. Aria
    10. Quiet Man
    11. Enchantment
    12. So Long My Friend
    13. Before I Go
    14. The End Of August
    15. Face In The Photograph

    1997 Tribute

    1. Deliverance
    2. Adagio In C Minor
    3. Renegade
    4. Dance With A Stranger
    5. Tribute
    6. Prelude
    7. Love Is All
    8. Southern Exposure
    9. Waltz In 7/8
    10. Nightingale
    11. Niki Nana (We’re One)

    2000 If I Could Tell You

    1. On Sacred Ground
    2. The Flame Within
    3. Midnight Hymn
    4. November Sky
    5. With An Orchid
    6. Wishing Well
    7. A Walk In The Rain
    8. Highland
    9. If I Could Tell You
    10. In Your Eyes
    11. Reason For Rainbows

    2003 Ethnicity

    1. Rite of Passage
    2. For All Seasons
    3. The Promise
    4. Rainmaker
    5. Written on the Wind
    6. Playing By Heart
    7. At First Sight
    8. Tribal Dream
    9. Almost A Whisper
    10. Never Too Late
    11. Play Time
    12. Jivaeri (Jiva-Eri)

    2005 Yanni Live: The Concert Event

    1. Rainmaker
    2. Keys To Imagination
    3. Enchantment
    4. Standing In Motion
    5. On Sacred Ground
    6. Playtime
    7. Until The Last Moment
    8. If I Could Tell You
    9. For All Seasons
    10. The Storm
    11. Prelude
    12. Nostalgia

    2009 Yanni Voces

    1. Ritual De Amor (Desire) (Feat. Ender)
    2. Llama De Amor (Feat. Olga Tañón)
    3. Y Te Vas (Feat. Andy Vargas)
    4. Ni La Fuerza Del Destino (Feat. Cristian Castro)
    5. Unico Amore (Enchantment) (Feat. Nathan)
    6. No Ha Dejado De Llover (Feat. José Feliciano)
    7. Quédate Conmigo (Feat. Ender & Chloe)
    8. Es Amor (Feat. Cristian Castro)
    9. Mi Todo Eres Tu (Until The Moment) (Feat. Ender & Chloe)
    10. Eterno Es Éste Amor (Feat. Lucero)
    11. Volver (Feat. Willy Chirino, Arturo Sandoval & Ender)
    12. Yanni & Arturo (Feat. Arturo Sandoval & Yanni)
    13. Vivir Por Ti (Feat. Olga Tañón & Nathan)
    14. Que Te Valla Bien (Feat. Chloe)
    15. Volver A Crecer (Feat. José José)

    2009 Yanni VOICES

    1. Omaggio (Tribute)
    2. The Keeper
    3. Our Days
    4. Never Leave the Sun
    5. Before the Night Ends
    6. 1001
    7. Mas Alla
    8. Unico Amore (Enchantment)
    9. Vivi Il Tuo Sogno (Almost a Whisper)
    10. Orchid
    11. Set Me Free
    12. Kill Me With Your Love
    13. Mi Todo Eres Tu (Until the Last Moment)
    14. Ritual De Amor (Desire)
    15. Moments Without Time
    16. Nei Tuoi Occhi (In the Miror)
    17. Amare Di Nuovo (Adagio in C Minor)

    2010 Yanni Mexicanisimo

    1. El Cascabel
    2. Granada
    3. La Bikina
    4. El Son de la Negra
    5. Cielito Lindo
    6. Silverio Pérez
    7. Guadalajara
    8. Mi Ciudad
    9. María Bonita
    10. La Culebra
    11. La Malagueña
    12. México Lindo y Querido

    2011 Truth Of Touch

    1. Truth Of Touch
    2. Echo of a Dream
    3. Seasons
    4. Voyage
    5. Flash Of Color
    6. Vertigo
    7. Nine
    8. Can’t Wait
    9. Guilty Pleasure
    10. O Luce Che Brilla Nell Oscurita
    11. I’m So
    12. Long Way Home
    13. Yanni & Arturo
    14. Mist of a Kiss
    15. Secret)

    2012 Live At El Morro, Puerto Rico

    1. Truth of Touch
    2. Vertigo
    3. End of August
    4. Rain Must Fall
    5. Felitsa
    6. Voyage
    7. Nightingale
    8. Ode to Humanity
    9. Niki Nana
    10. One Man’s Dream



    عالم الرومانسية الساحرة في انغام
    الموسيقار اليوناني YANNI
    نبذة عن مشواره الفني :

    اليوم نتكلم عن أسطورة , رجل صنع لنفسه شهرة و مجد , رجل غزا كل بيت فى العالم بفنه و أبداعاته , رجل ترتاح له أذن المستمع . عنده قدرة عجيبة لجذبك اليه و أجبارك على الأستماع الى موسيقاه الساحرة فلا تملك فى النهاية الا ان تسجل أعجابك الشديد بما سمعت. رجل يكفى أن تلفظ أسمه أمام الناس ليعرفو أنك رجل ذو ذوق رفيع و احساس عالى.

    ولد Yanni فى 14 نوفمبر عام 1954 فى اليونان , علم نفسه العزف على البيانو بمجهوده الشخصى , من خلال قرآته المتعددة حول ذلك المجال
    رجل منافس هو فى حياته أيضاً , فقد كان يمارس السباحة منذ صغره و فاز بالكثير من البطولات فى بلده اليونان و حقق الكثير من الأرقام القياسية .

    أختار الموسيقى طريقاً له و قرر أن يبدأ مشواره فى ذلك المجال , قرر ذلك علماً بأنه لا يعلم شيئاً عن الموسيقى و لا يعرف حتى كتابة النوت الموسيقية , و لا يعرف مكانا ليتدرب فيه عليها كذلك , فقط هو يعلم أنه يحب الفن و يعشقه و مستعد أن يقدم أى شىء له , لم يعلم حينها أنه فى الحقيقة يبدأ مشواره مع النجاح .

    درس علم النفس فى جامعة Minnesota حتى تخرج منها , و اثناء دراسته بالكلية تعلم العزف على البيانو من قرآته , و بدأ فى تدوين النوت الموسيقية الخاصة به بأسلوب أبتدعه هو و ليس بالأسلوب المتاعرف عليه لأنه لم يستطيع أن يتعلمه.

    و فى تلك الأثناء أنضم إلى فرقة Drumer يدعى Charlie Adams كانت تدعى Chameleon , الفرقة التى حصلت على نجاح لا بأس به و أصبحت إلى حد ما مشهورة فى المنطقة , الشىء الذى أعطاه ثقة بنفسه و دفعة لأستكمال مشواره .

    فى الحقيقة أن Yanni قد نشأ فى جو من الRock n Roll و لكنه مع مع نفسه كان يعشق العزف المنفرد و يكتب نوتاً موسيقية رائعة من أعماله.

    بدأت شهرة Yanni الحقيقة تبدأ من عام 1992 و هو تاريخ صدور أنجح ألبوماته Dare to Dream , الألبوم الذى حصد الكثير من الجوائز و حصل على شعبية عالية من الجماهير

    ثم بدأت شهرته تزيد و تزيد الى أن أصبح أحد ملوك New Age , و لا يزال يبدع و يمتعنا بأبداعاته الرائعة , حقاً هو رجل يستحق التقدير من الجميع , رجل نستطيع أن نقول أن من لم يسمع فنه , فهو لم يعرف معنى كلمة فن من الأساس
    و الآن الى الألبومات الكاملة لذلك العبقرى

    “YANNI” اسم لموسيقار برز منذ التسعينيات على ساحة
    الموسيقى العالمية ، منطلقا من موطنه اليونان مهد حضارات العالم . وكان يمكن لهذا العازف اليافع أن يظل حبيسا
    في حدود بلاده لولا إصراره الكبير على عناق لغة الموسيقى القادرة على عبور القارات وتخطي حواجز اللغات
    ومسافات الحدود . وذلك عبر تجديده الدائم الذي انطلق من محلية خالصة في بادئ الأمر ليفتح موسيقاه
    العالمية بأسلوب جديد لا تخفى فيه لمساته الإبداعية الشخصية التي طبعها بشخصه وصورته منذ ظهورة
    الكبير على مسرح “الأكروبوليس”التاريخي .
    وليس هناك دليل على شعبيتة أكثر من خطوة الخطوط البريطانية التي أخذت مقطوعة (Vangelis Aria)وجعلتها الموسيقة الرسمية لها .

    حين سئل ياني عن الموسيقى في احدى المقابلات أجاب ببساطه قائلا :
    “هي لغة مباشرة مدهشة تتفوق على اللغة والمنطق وتخاطب الروح ”
    هكذا عبر الموسيقار اليوناني “ياني” عن رؤيته الموسيقية بكلمات قليلة ومقتضبة … تاركا مهمة التأويل جانبا

    تحول “YANNI” لرمز لما تعنيه الموسيقى الراقية اليوم ، فهو فنان تمتع بقدرات عالية منذ أن بدأ العزف في طفولته
    عندما كان يعزف للعائلة في قريته الصغيرة “كالاماتا” المطله على البحر الأبيض المتوسط .
    ومن الغريب حينها أن “YANNI” ذو الستة أعوام رفض تلقي دروس البيانو وفضل أن يتعلم بنفسه ، فهو لم يحصل على أي تدريب موسيقي ولا يعرف قراءة النوتة الموسيقية ! بقدر ما لمع بموهبته التي جعلته منه ظاهرة موسيقية .

    اختار لنفسه طريقا مختلفا حين استبدل الشمس اليونانية الدافئة بالشتاء الأمريكي البارد ، فرحل إلى الولايات المتحدة
    ليصنع قصة نجاحه الخاصة به فكان له ما أراد .
    في البداية التحق بجامعة “مينيسوتا” لدراسة علم النفس عام 1972م
    وانضم حينها إلى الفرقة الموسيقية (تشامليون-Chameleon) لكن توجهاته الموسيقية كانت الأقوى فمارس الطب النفسي لفترة بسيطة واتجه للتأليف الموسيقي المنفرد .

    اترككم مع سلسلة البوماته اللتي ابدع فيها طوال مسيرته الفنية
    اصدر له اول البوم عام 1980 بعنوان Optimystique

    جمع فيه كلّ عناصر أسلوبه الفريد .. وللالبوم نكهة خاصة جدا.. خصوصا كونها بداية البوماته .

    وكان من انتاجاته الفنية عام 1986م

    Keys To Imagination الطريق الى الخيال

    وبعد طول غياب … عاد ليبهر الجميع بالتطور المذهل الذي احدثته تلك السنوات الستة المنصرمة. ..بتحفة من الموسيقى.. مزج دراميّة الاداء بروعة التعبير, وهذا العمل الموسيقى متميز .. حيث كانت انطلاقة ياني الحقيقية … مليئ بالأحاسيس العذبة و دفء الرومانسيّة
    .
    كما وضع الموسيقى التصويرية لفيلم
    (Home Box Office) عن قصة الجاسوس العراقي في حرب الستة أيام
    والموسيقى المكتوبة شرقية جدا حيث يبدو استخدام القانون واضحا .

    وفي عام 1987 اصدر البوم اخر بعنوان

    Out Of Silence

    وفي عام 1988 كان البوم

    Chameleon Days

    تميز هذا الالبوم عن سابقيه بالسّيولة والالهام .

    وفي عام 1989 صدر البوم

    Niki Nana

    هذا الألبوم احتوى على معزوفات مميزة مثل ( Quit Man )

    ثم توالت انتاجاته بغزارة ففي عام 1990م أصدر ألبوم
    وتوالت بعدها أشهر البوماته واللتي حازت الجوائز
    فصدر ألبوم

    Reflections Of Passion
    حيث جمع صفوة الالحان في البوماته الخمس السابقة , زيادة عليها ثلاثة أغاني جديدة سجّلت خصيصا لهذا الالبوم .

    وفي عام 1991 اصدر البوم

    In Celebration Of Life

    في عام 1992 اصدر البوم ورشح
    لجائزة جرامي وهو بعنوان

    Dare To Dream

    من معزوفات الألبوم (Desire ) و ( Face In The Photograph )

    وفي عام 1993م قام بطرح ألبوم ركز فيه على البيانو دون غيره بعنوان

    In My Time

    ورشح أيضا لجائزة جرامي وحصل على الاسطوانة البلاتينية

    البوم مميز جدا بعذوبة البيانو تحت سحر انامل ياني…

    عندما تستمع لاحدى محتويات هذا لالبوم لـ (In The Morning Light ) او

    (ToTake … To Hold ) او ( Felitsa )

    من أكبر انجازات ياني سواء الشخصية أو الفنية هي عودته إلى مسقط رأسه اليونان وإقامتة حفلة في المسرح العريق
    (Herod Atticus)
    في أثينا وكانت الخلاصة ألبوما عام 1994 بعنوان

    Yanni : Live At The Acropolis

    الذي باع منه أكثر من 7 ملايين نسخة حول العالم ونال أكثر من خمسة وثلاثين جائزة ذهبية وبلاتينية . ويضم
    هذا الألبوم أفضل إبداعات ياني مثل
    (One Man’s Dream)
    ومقطوعة
    (Untill The Last Moment)

    انضمّ لفرقته فرقة أوركسترا لندن الموسيقيّة الملكيّة, بقيادة “Shardad Rohani”, ليعيد تعريف السيمفونيّة التّقليديّة, و خلق نسخ جديدة مدهشة لمؤلّفاته الكلاسيكيّة …

    وقد جعلته نجاحاته الساحقة أول فنان غربي يعزف في تاج محل في الهند
    وفي المدينة المحرمة في الصين فكان ألبوم

    Tribute
    وفي عام 1997…اصدر ياني الألبوم التّاريخيّ و فيديو الكلب يتضمّن تسع مؤلّفات جديدة …سجّلها على الهواء مباشرة من تاج محل في الهند ..وعند نهاية الحفل تبرع بثلاثة ملايين دولار إلى صندوق حفظ تاج محل ..كما نظّم ياني مفخرة تاريخية جديدة في المدينة المحرمة في الصين أحد الإنجازات المعمارية العظيمة… وبين الهند والصين، أدّى ياني روائعه إلى جمهور مهيب يتجاوز الـ 250 مليون شخص .
    رحلة “إجلال” كانت المبيع الأول بالنسبة للتذاكر لجولة موسيقية في النصف الأول من عام 1998 كما وصنفت في المرتبة الثانية لذاك العام.

    أما ألبوم

    If I Could Tell You

    فقد انتج عام 2000م ووضع فيه معزوفات رائعة مثل:
    (In Your Eyes)
    ومقطوعة
    (Reason For Rainbows)

    كان اصدار استوديو ياني الاول الذي تميز بالإيقاعات الغاضبة المعقّدة و الطّاقة الرّومانسيّة الساخنة.
    وكان بعنوان “لو استطعت إخبارك”، عمل نابع من الدوافع و الأفكار…عمل شخصي أتى في لحظة استيقاظ لعامين كاملين من حالة سبات…عمل يتكلم عن تغيرت في حياة ذاك الفنان… منها الإنتقال إلى الساحل الشرقي لأمريكا و تغيرات أخرى ركزت على حياته الشخصية و المهنية
    .

    في عام 2003م صدر البومه الآخير تحت عنوان

    Ethnicity

    ” إثنيسيتي” ” العرقية” هو عنوان ألبومه لهذا العام و الثالث عشر له. و هو توسيع لمعنى “عالم واحد، شعب واحد” التي كانت دائما السمة المميزة لمهنته. “العرقية” يقدم مجموعة من المقطوعات الموسيقية التي تنبض بالنغمات و الأصوات لثقافات شعوب الأرض.
    إن الآلات المستخدمة مختلفة على حد سواء: من العمق القديم لآلة “الديدجاريدو” الأسترالية…إلى الصوت المتردد لآلة “دودوك” الأرمينية….إلى الأسلوب السلتي في الكمان….إلى الإيقاع و النقر للطبل الهندي….. لذا فالألبوم يفيض بالتنوعات الموسيقية للعالم أجمع.
    يقول ياني “العديد من ثقافات شعوب العالم و الأنماط الموسيقية ممثلة في هذا الألبوم. إن فيه الكثير من اللون العرقي- بمعنى آخر، أنه يمتلك العرقية”، “حيث أن العرقية يجب أن تعمل بالعرق و الثقافة واللون و جمال المجتمع المتعدد الثقافات- بالطريقة التي استخدمها لهذا الألبوم- “.

    إن واحدا من العناصر التي تميز ألبوم “العرقية” عن سابقيه هو الاستخدام الكبير لصوت الإنسان، ليس فقط الأنغام المنفردة و التراتيل الجماعية، بل بالكلمات أيضا ،وهذا شيء نادر بالنسبة لهذا الفنان. أغنية “ذا بروميس – الوعد” على سبيل المثال، هي تعديل لمقطوعة قديمة تدعى “سيكرت فوس” رزت بكلمات كتبت من قبل صديقة قديمة له تدعى “باميلا مكنيل” و أديت بشكل عاطفي من قبل “ألفريدا جيرالد”… العضو التي رافقت رحلة ياني “إجلال” في عام 1998.

    كما و إن المقطوعة الأخيرة من الألبوم تعكس ثقافة هذا الفنان و تاريخه بأغنية يونانية شعبية تدعى “جيفاري”.
    الجولة الأخيرة لياني كانت في آذار من عام 2003 في أميركا و كندا، و قد سميت “العرقية” …. و كانت جولة ناجحة و صنفت في المرتبة السادسة بالنسبة لمبيع التذكار لهذا العام.

    كان للعرق اليوناني اثر واضح في هذا الالبوم المتميز… كان لجمال الطبيعة وروعة الفصول من السحر والجمال الذي اشتهرت به اليونان بحيث يعجب المستمعين على جميع الاصعدة.

    الذي يقول عنه “ياني” انه عبارة عن : “مزيج من الأعرق والثقافات البشرية ” .

    وفيه تتضح نظرة “ياني” للموسيقى بجلاء من خلال أقواله عنها وعن الحياة بشكل عام .
    فهو يؤكد أيضا :
    ” كما أفهم الحياة على مستويات مختلفة
    فإني أستخدم الموسيقى للتعبير عن هذه المستويات المختلفة في وجهة نظري
    آملا بأن ينتقل المستمع لذلك الفهم ليستمتع بالموسيقى ”

    ويقول أيضا :
    ” هدفي هو التواصل مع الناس من خلال المشاعر
    فإني أعبر عن تجارب الحياة بالموسيقى
    الموسيقى التي آمل أن أترك انطباعا في نفس المستمع ”

    روائع هذا الالبوم ” At First Sight” …” Playing By Heart”
    ” Never Too Late” “Almost A Whisper”
    وفي عام 2006 اقيمت له حفلة وصدر لها البوم تحت عنوان

    Yanni Live The Concert Event
    ويضم الالبوم احلى معزوفاته وأشهرها
    Nostalgia
    If I could Tell
    Keys To Imagination
    ياني في كلمات” هوة كتاب يتكلم عن حياة هذا الفنان… القصة التي تتحدث عن الحياة الفاتنة و الملهمة ابتداء من طفولته في اليونان إلى مرحلة دراسته الجامعية في جامعة مينوسوتا إلى نجاحه كفنان موسيقي عالمي. وقد تمت كتابه هذه السيرة بالتعاون مع ديفد رينسن، كما و يتضمن الكتاب أيضا تفاصيل ذاتية دقيقة منها تسعة أعوام من علاقته القوية بالممثلة ليندا أيفانس.
    يقول ياني: “لقد كنت دائما أطالب بكتابة كتاب في العديد من المناسبات ولكني دائما كنت أركز و بشكل رئيسي على الموسيقى و مهنتي كفنان”. و يضيف: ” الموسيقى، هي لغة صريحة بشكل لا يصدق، أنها تتضمن لغة و منطق و تخاطب روحك بشكل مباشر”

  • عظيم أيها السوري .. بشعبك .. الموسيقي .. الدكتو ر المهندس محمود الحفّار والدكتور .. أمل العمري والفنانة الرقيقة المشاعر إيمان قهوجي ..-‏ مصطفى الابراهيم‏.  –*عادل مرعي مهنا

    عظيم أيها السوري .. بشعبك .. الموسيقي .. الدكتو ر المهندس محمود الحفّار والدكتور .. أمل العمري والفنانة الرقيقة المشاعر إيمان قهوجي ..-‏ مصطفى الابراهيم‏. –*عادل مرعي مهنا

    قام ‏عادل مرعي مهنا‏ بمشاركة ‏صورة‏ ‏مصطفى الابراهيم‏.
    عظيم أيها السوري .. بشعبك .. الموسيقي ..
    ____________________________________________________
    بالرغم من أ زبز الرصاص .. وقد أعتدناه ..
    وبالرغم من سماع أصوات ..
    هدير المدا فع .. والهاون ..
    فقد إبتكر الشعب الموسيقي السوري
    وبالتعاون مع وزارة الثقافة ..
    طريقة .. لمعالجة الروح . والجسد ..
    من آثار الأزمة السورية على النفوس النقية ..
    التي تأبى الهزيمة .. وتصر على النصر من الصبر ..
    الموسيقى .. ثم الموسيقى .. ثم الموسيقى ..
    زمن السلم والحرب .. مستوحاة .. من الزمن الجميل ..
    زمن ا لإستقرار .. وصواب القرار ..
    في وقت لم. يفلح .. العالم في تعريف الإرهاب ..
    __________________________________________________
    محمود حفّار _ أمل العمري _ وإيمان قهوجي .
    وفي قاعة المركز الثقافي بالميدان .. الثقافة للجميع
    وعند الرابعة من مساء .. ألإئنين 24 / 2 / 2014 م
    إستقرت النفوس وهدأت .. بل .. توازنت طرباً ..
    بعد أن هدّتها . تناقضات بعض السياسات المؤلمة ..
    المؤمنة .. بالقتل . والخطف والتهجير ..
    ___________________________________________________
    الدكتور محمود الحفار والدكتور أمل العمري في أحلى تواجد في المركز الثقافي في الميدان ...
    الدكتور محمود الحفار والدكتور أمل العمري في أحلى تواجد في المركز الثقافي في الميدان ..
     محمود الحفار
    محمود الحفار ان من يستمد نوره من فكره وقلبه … لايتاثر بانقطاع الكهرباء … نتمنى ان نكون قد ادخلنا بعض السرور على الحاضرين …
    يوم .. صباح الجمعة 28 /2 / وعندما .. أنهيت كلمتي حول .. إستمتاعنا .. بالأمسية الرائعة .. التي أحياها .. كل من الدكتو ر المهندس المتألق محمود الحفّار والدكتور .. أمل العمري ذات الشفا فية العالية في الأداء والطرب . والفنانة .. الرقيقة المشاعر ..إيمان قهوجي .. وفجأة ._____________________________. إنقطعت الكهرباء المقننة في المنطقة.. عندي دون سابق إنذار .. وكلمات .. لها علاقة بالتعبير الروحي . المريح .. عن تلك .. الأمسية ومقاطع لاتنسى وصلنا بها حدود تكاد تلامس السلطنة .. وأنا أعبر عن مشاعري واقول .. كيتار الحي .. أطربني مع أمل العمري … والعود العربي أسعدني .. مع الحضور المتألق .. للإنسان الشاعري .. المحبب محمو د الحفار .. وسلاسة الأداء لإيمان القهوجي لست من المختصين .. بالنقد .. والموسيقى ولكني مؤهل . جداً للتعبير عمّا بداخلي من مشاعر فرح وسرور من خلال مثل تلك الحفلات لمواهب فتيّة لم نكن نعرفها من قبل .. أعتقد أنها ستصبح يوماً ما .. قامات مميزة في عالم الطرب والفن والموسيقى .. في سورية والوطن العربي .. فيما لو تم تقديم الدعم والتشجيع .. الشعبي والحكومي لها .. وليتني .. أستطيع .. إستعادة الكلمات الغّراء التي كتبتها قبل إنقطاع الكهرباء .. ؟ _____________________________________________________ الباحث والمخترع السوري عادل مرعي مهنا .. عضو الجمعية العلمية السورية للجودة مؤسس بجمعية المخترعين السوريين ؟ وبكم نستعين .. فجر السبت / 1 / 3 / 2014 م وتغضلوا هديتي بتلك المناسبة .. قالب الكاتوا شهي الطعم .. ؟
    صورة: ‏الدكتور محمود الحفار والدكتور أمل العمري في أحلى تواجد في المركز الثقافي في الميدان ...‏
    ضمن فعاليات المركز الثقافي في الميدان للدكتور محمود الحفار …
    بعض من الحضور والمتميزين …الشاعر أيهم الحوري والدكتورة أيمان العمري والشاعرة أسيل الأزعط والفنانة إيمان القهوجي وعدنا خير بيك والشاعرة ديانا جلن والشاعر خالد بدور …
    صورة: ‏ضمن فعاليات المركز الثقافي في الميدان للدكتور محمود الحفار ...<br /><br /><br />
بعض من الحضور والمتميزين ...الشاعر أيهم الحوري والدكتورة أيمان العمري والشاعرة أسيل الأزعط والفنانة إيمان القهوجي وعدنا خير بيك والشاعرة ديانا جلن والشاعر خالد بدور ...‏
    صورة للذكرى الجميلة ضمن فعاليات المركز الثقافي في الميدان للدكتور محمود الحفار والفنانة إيمان القوجي و عدنا خير بيك …
    من الامسية الموسيقية الجميلة في المركز الثقافي في الميدان
    ….مع الاصدقاء الاثنين 24/2 — مع ‏عادل مرعي مهنا‏ و ‏‏2‏ آخرَين‏. (‏4‏ صور)
    صورة ‏محمود الحفار‏.
    صورة ‏محمود الحفار‏.
    صورة ‏محمود الحفار‏.
    صورة ‏محمود الحفار‏.
    د محمود الحفار
    من الحضور الكرام ..السيد عفيف دلا – السيد محافظ القنيطرة – الفنان دريد لحام – الفنانة سلمى المصري – الدكتورة أيسر الميداني – الباحث الموسيقي وضاح رجب باشا- الشاعرة هناء داوودي – الدكتورة باسمة الأيوبي- الدكتور بشير بلح -وبعض الشخصيات الأدبية والفكرية والسياسية والعديد من المجموعات الوطنية — مع ‏محمود الحفار‏.
    صورة: ‏من الحضور الكرام ..السيد عفيف دلا - السيد محافظ القنيطرة - الفنان دريد لحام - الفنانة سلمى المصري - الدكتورة أيسر الميداني - الباحث الموسيقي وضاح رجب باشا- الشاعرة هناء داوودي - الدكتورة باسمة الأيوبي- الدكتور بشير بلح -وبعض الشخصيات الأدبية والفكرية والسياسية والعديد من المجموعات الوطنية‏
    صورة: ‏د محمود الحفار‏

    صورة: ‏صورة للذكرى الجميلة ضمن فعاليات المركز الثقافي في الميدان للدكتور محمود الحفار والفنانة إيمان القوجي و عدنا خير بيك ...‏

    مداخلات على المداخلة:
    • عادل مرعي مهنا ماهي الطريقة الأكثر ..حضارة وجودة وأبتكار استاذنا القدير فريد ظفور .. للرقي لمستواكم .. تقنياً .. إلكترونياً .. فيسبوكيا .. اليوم فجر اً ومنذ أقل من ساعتين أنهيت كلامي عن الأمسية الموسيقية __________________________ عظيم أيهاالسوري بشعبك الموسيقي .. لأراها ممهورة ومنشورة منذ 4 أربع ساعات .. بموقع المغتاح .. العجيب .. ما هذا أيها الرائع الحبيب .. هل .. أنا بالحلم أعيش أم أنني نعسان .. وبدي نام واكمل الأحلام .. لايوجد .. بإختراعاتي كلها مايشبه ذلك .. أم أنكم تقرأون .. الأفكار .. قبل نشرها من قبل صاحبها .. بقليل.. وتنشروها .. في مفتاحكم السحري العجيب .. أعوذ بالله من الشيطان الرجيم من هذا المفتاح .. العفريتي .. اللي دخل مخي.. دون أن أدري .. كمعجزة نفر تيتي .. الفرعونية .. ؟ وقبل أن تنقطع علينا الكهرباء .. أقول قولي بسرعة من الألف للياء .. وبالتوقيع .. المفهرس والمؤرشف .. اليوم .. مدري جمعة .. مدري سبت .. لأ أكيد سبت صباحاً عند الساعة التاسعة والربع وخمس ثواني .. وثلث الثانية بتوقيت موبايلي .. ؟ شاهد موقع المفتاح بترتاح .. ؟ مع ..عادل مرعي مهنا .. دمشق مركز الفنون الإعلامي . بلغوا عني سلامي لكل المبدعين من أسرة موقع المغتاح .. والسلام.. ختام ؟

      صورة ‏عادل مرعي مهنا‏.
      استيقظت هائماً في سماء الإبداع لأجد كوكباً درياً يتراقص مع نجمات سهيل ..ويقطف لنا من الغيوم أجمل أشكالها لتكون لنا خلفية ضوئية لتصوير البورترية والمناظر لدرس من دروس أستاذنا عادل..وتنطلق سفينة الفضاء الضوئية بقيادة ربنانها المبدع ..لتجول فوق بلادي سورية وترشف عليها مسحة من الأمل وترياق من الشفاء ..ولتكتب على الشمس اللي مابتغيب سورية أحلى بأبنائها المبدعين والرائعين ..شكراً لعازف كنشرتو الضوء الأستاذ عادل على معزوفاته الزمكانية التي تجعلنا دائماً نحلق بجناحي محبته وإبداعاته التي أضحت منارة عز وكرامة للأجيال وقلعة يهتدي إليها ضالة السبيل ..بوركت أمة أنجبت أمثالكم ودمتم زخراً للوطن ..

  • بالصور المغني الإيطالي  Andrea Bocelli – أغنية – Vivo per lei – الوحيدة بالعالم التي غنّيت بخمس لغاتٍ وتمزج بين الفالس والاوبرا – إعداد : محمد بهاء الدين – اشراف : رامز جسين..

    بالصور المغني الإيطالي Andrea Bocelli – أغنية – Vivo per lei – الوحيدة بالعالم التي غنّيت بخمس لغاتٍ وتمزج بين الفالس والاوبرا – إعداد : محمد بهاء الدين – اشراف : رامز جسين..

    للرائع اندريا بو تشيلي أغنية Andra Bocel-Vivo per lei – محمد بهاء الدين – رامز جسين.

    Ramz Husain

    مع الموسيقا:

    Vivo per lei أغنيةٌ خالدةٌ ويقال أنها الوحيدة بالعالم التي غنّيت بخمس لغاتٍ، تسحر كّل من يسمعها، وتعتبر من أفضل الأغاني بالقرن العشرين، إنها تحفة موسيقية للرائع اندريا بو تشيلي (Andra Bocel) الذي يعد من المطربين القلائل العظام فقد استطاع أن يمزج بين الفالس والاوبرا، إنّه الكفيف الذي يرى بصوته، وله الكثير من الألبومات والأغاني وله أيضاً الاغنية الرائعة (con te partiro) التي ترجمت للانكليزية وتم تغير اللحن والإسم لتصبح (Time to say goodbay) مع المطربة الأولى أوبراليّاً بالعالم (سارة برايتمان) وبقيت هذه الاغنية الأشهر والأكثر مبيعاً والأكثر استماعاً حول العالم.
    في الرابط الفرعي أغنية (Time to say goodbay)
    http://www.youtube.com/watch?v=qtivSTZrezc

    وفي الرابط الأساسي أغنية Vivo per lei
    متابعة ممتعة أصدقائي.

    اعداد:محمد بهاء الدين، اشراف: رامز جسين.

    Andrea Bocelli: Vivo per lei
    youtube.com

    Andrea Bocelli: Vivo per lei Official website: http://www.andreabocelli.com Buy on iTunes: IT:…

  • بالصور الفنانة ( ليلي مراد ١٩١٨ – ١٩٩٥) المغنية والممثلة التي نافست أم كلثوم وأسمهان – بقلم الناقد : رفيق الصبان ..

    بالصور الفنانة ( ليلي مراد ١٩١٨ – ١٩٩٥) المغنية والممثلة التي نافست أم كلثوم وأسمهان – بقلم الناقد : رفيق الصبان ..

    (ليلي مراد) المغنية والممثلة تنافست مع أم كلثوم وأسمهان – بقلم : رفيق الصبان


    ليلى مراد

    ليلى مراد
    ليلى مراد، مطربة وممثلة مصرية وتعتبر أبرز ممثلة في السينما المصرية في عصرها الكلاسيكي وواحده من أبرز نجمات السينما المصرية في فترة الاربعينيات وواحدة من اثنان في تاريخ السينما المصرية أنتجت لهما أفلام بأسمائهما إضافةً إلى إسماعيل ياسين. ويكيبيديا
    الميلاد: ١٧ فبراير، ١٩١٨، القاهرة، مصر
    الوفاة: ٢١ نوفمبر، ١٩٩٥، القاهرة، مصر
    الزوج/الزوجة: فطين عبد الوهاب (متزوج ١٩٥٤–١٩٦٩)، وجيه أباظة (متزوج ١٩٥٣–١٩٥٤)، أنور وجدي (متزوج ١٩٤٧–١٩٥٤)
    الأشقاء: منير مراد، ابراهيم مراد، اسحاق مراد
    الأفلام: غزل البنات، الماضي المجهول، ليلة ممطرة، ورد الغرام، يحيى الحب,
    الأغاني
    Ana Alby Dalily ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Esaal Alaia ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Elly Yeadar Ala Alby ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Otlob Enaia ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Men Baeid Ya Habiby Asalm ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Etmakhtary Ya Kheil
    Magash Ledewaaty ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Amana Tensa Youm ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Rah El Hawa
    Tar El Hamam ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Ainy Betref ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Sanatein Wa anna Ahayel Feek
    Yalla Taala Awam ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Feen Rohty Ya Soghaira ٢٠٠٧ Otlob Enaia
    Abgad Hawaz ٢٠٠٧ Otlob Enaia

    بقلم : رفيق الصبان

    أعرف أنه من الصعب الوقوف بوجه تيار شعبي ونقدي أجمع علي رأي واحد تجاه عمل فني كبير يرصد حياة فنانة كبيرة هي واحدة من ثلاث مغنيات مطربات تصدرن خارطة الغناء العربي خلال نصف قرن دون أن يوازيهن أحد، وهن أم كلثوم وأسمهان وليلي مراد .. كل واحدة علي طريقتها وأسلوبها أغنت التراث الموسيقي واستطاعت أن تمثل بوجودها وشخصيتها تياراًاجتماعياً وسياسياً وفنياً خاصا بها .. لا يمكن لأي مؤرخ سياسي أو اجتماعي أن يتجاهله أو أن يغض البصر عنه.
    وقد نجح التليفزيون في أن يحقق معجزة حقيقية عندما قدم حياة كل من أم كلثوم وأسمهان في مسلسلات حازت علي إعجاب جماهيري كاسح.. ورضا نقدي كبير
    هذا النجاح كان يعود إلي الذكاء في اعتماد نص درامي مقنع رغم الاعتراض علي الإيجابية الزائدة التي قدمت بها شخصية أم كلثوم، وتوزيع أدوار ماهر وإخراج برّاق سواء من انعام محمد علي التي أخرجت مسلسل أم كلثوم أو شوقي الماجري الذي أخرج »اسمهان «. هذه العناصر الثلاثة اختفت تقريباً من مسلسل »ليلي مراد« فجعلت أبوابه الدرامية مفتوحة علي آخرها لجميع التيارات المضادة التي حاربته.
    النص الدرامي الذي كتبه كاتب مصري موهوب هو مجدي صابر أثبت كفاءته العالية في أكثر من مسلسل كتبه بنجاح وحرفية كبيرة وقع في تناقضات كثيرة.. سببها رغبة في أن يحيره بكل شيء، وأن يجعل من حياة ليلي مراد وثيقة اجتماعية وسياسية قبل أن تكون وثيقة فنية محضة..
    لذلك ركز بقوة علي الخلفية السياسية لمصر في الثلاثينيات وحتي نشوب الثورة في 1952 وعلي وضع الطائفة اليهودية التي كانت تعيش في مصر »آمنة مطمئنة« وعينها خائفة تبحث عن»الوطن البديل« بينما اكتفي بأن يعرض حياة الفنانة الكبيرة..
    من خلال منظور عائلي بحث وعلاقتها بأسرتها وكفاحها في أول حياتها، والصعوبات المادية القاسية التي اعترضت حياتها خاصة بعد أن حملت وحدها عبء الأسرة علي كتفيها.. بعد هجرة أبوها إلي أمريكا، وتركه وراءه أسرة مكونة من زوجة وخمسة أطفال لا مورد لهم ولا عمل..
    مما اضطر كبري البنات »ليلي« أن تترك دراستها وأن تعمل عاملة في مركز خياطة لتعيل أسرتها، وقدغطت هذه الأحداث ست حلقات كاملة من المسلسل.. أدت فيها دور ليلي الصغيرة»آية رمضان« التي استطاعت رغم سمرتها ووجها الريفي”الذي يبعدها تماماً عن أي شبه حقيقي مع ليلي مراد التي كانت تمتاز ببياض بشرتها وتقاطيعها الأوروبية” أن تمسك بمشاعرنا وتقنعنا بشخصيتها رغم هذا الفارق الكبير بينها وبين الأصل الذي يفترض أنها تجسده.
    هذه الطفولة القاسية هي التي حركت شخصية ليلي مراد وجعلت منها فيما بعد هذه المرأة القوية الشخصية.. الشديدة الطموح التي تعرف تماماً ما الذي تريده من الحياة وتسعي إليه بخطي واثقة، ولكن مع الأسف هذا ما لم نره مطلقاً في شخصية ليلي مراد بعد أن نضجت وتجاوزت مرحلة الطفولة.. إذ قدمها المسلسل علي أنها امرأة ضعيفة مستسلمة لكل من حولها.. والدها زكي مراد يديرها كما يشاء، والكل يتلاعب بها، وهي ساكنة جامدة لا تحرك ساكناً وتستجيب للجميع دون أن تبدو منها أي بادرة تمرد!
    صفاء سلطان

    صفاء سلطان التي لعبت هذا الدور خلال خمسة وعشرين حلقة أو يزيد.. لم تستطع أن تفرض شخصيتها أو أن تبرز ملامح ليلي مراد الحقيقية وكان علينا أن ننتظر الحلقات الثلاث الأخيرة لتعود إلينا ليلي مراد الحقيقية، بعد أن اكتشفت خيانة زوجها الذي أحبته والذي خدعها حتي النخاع?.?
    في هذه المراحل الأخيرة تفوقت صفاء سلطان علي نفسها وأبدعت وأعادت لنا صورة ليلي مراد كما عرفناها، وكما أحببناها.. المرأة القوية الشجاعة المتمردة، المدافعة عن كبريائها وحقوقها وكرامتها حتي آخر نفس.
    لم يكن ذنب صفاء سلطان كممثلة أن تبدو علي هذا المستوي الضعيف الذي أراده لها السيناريو لأن مجدي صابر أراد أن يركز في السيناريو الذي كتبه علي مسار نجمتين يهوديتين ارتفعتا إلي سماء النجومية العالية في فترة الأربعينيات والخمسينيات وهما راقية إبراهيم وليلي مراد، فرسم لها مسارين مختلفين تماماً.. إذ بينما جعل ليلي مراد ضعيفة الشخصية طيبة القلب يسهل خداعها، ولا تعرف قدر مكانتها وقوة فنها، فإنه جعل من راقية إبراهيم نقيضاً كاملاً لها.. امرأة شديدة الطموح.. قوية الإرادة.. تبحث عن مصلحتها فقط ولا تبالي بأي شيء آخر.. تتلاعب بعواطف كل من يحيط بها.. تغدر بطائفتها اليهودية إذا كان ذلك يفيدها وتعود إليها عندما تجد أن لها منفعة معها.. تتزوج عن مصلحة، وتوقع مخرجاً كبيراً في هواها ليساعدها علي تسلق سلم النجومية الكبير.
    راقية هي المرأة التي تلعب بكل الأوراق.. بينما تحولت ليلي المسكينة إلي ورقة يتلاعب بها الآخرون.. ولا يمكننا أن ننكر الجهد الذي بذلته »أمل رزق « في تجسيد هذه الشخصية كما رسمها السيناريو لتجعلها مقنعة ومقبولة، إلي جانب التركيز علي هذا الاتجاه المليودرامي في رسم شخصية فنانة يهودية “بيضاء” وأخري “سوداء” في مصر التي تتلاعب بها أهواء السياسة وموجات التعصب.
    وقع مجدي صابر في خطأ فني كبير ما كان يجدر أن يقع فيه وهو الكاتب الحذر المبدع.. إذ أنه اكتفي بأن يرسم المسار الشخصي والعائلي لفنانة كبيرة أضاءت سماء الغناء العربي بإبداعها وعبقريتها الغنائية.. تاركاً مسارها الفني مهملاً تماماً.
    ليلي مراد.. صنعها محمد القصبجي عندما لحن لها أغانيها الأولي “ياريتني انسي الحب« و»حيران ليه بين القلوب«كما صنع من قبلها أم كلثوم وأسمهان، وجاء عبدالوهاب ليستغل هذه الطاقة الغنائية المبدعة، ويفتح لها أبواب السينما في فيلم » يحيا الحب« ويلحن لها أغنيتها الشهيرة »ياما رق النسيم« ثم » يا قلبي مالك كده حيران« ثم يتركها ويهملها تماماً لتتجه مرة أخري إلي القصبجي والسنباطي وزكريا الذين لحنوا لأم كلثوم وقادوا مسيرتها، وهكذا غنت لهم ليلي مراد في الأفلام الخمسة التالية التي مثلتها بعد » يحيا الحب « قبل أن تجتمع مرة أخري في أغنية لعبد الوهاب غنتها بفيلم » الماضي المجهول “وجاء أنور وجدي ليعيد المياه إلي مجاريها ويعيدها إلي عبدالوهاب وألحانه في الأفلام التي أخرجها لها »عنبر« و»قلبي دليلي« و»غزل البنات«. ليلي مراد.. التي كانت تفتش في مسيرتها الغنائية عن الملحنين الذين يفهمون طبقات صوتها باحثة باستمرار عن التجديد.. بسطت ذراعيها مفتوحتين لمحمد فوزي وأعطته فرصته الكبري وأحمد صدقي ومحمود الشريف الذي لحن لها واحدة من أجمل أغانيها »اسأل عنيا«.
    هذه المسيرة الموسيقية والبحث عن التكامل الغنائي لكي تتواجد بقوة علي الساحة أمام أم كلثوم وأسمهان.. تجاهلها المسلسل تماماً، وكأن ما يهمنا هو أن نعرف ماذا تفعل ليلي مراد مع أسرتها، ولا يهمنا علي الإطلاق علاقتها مع جمهورها وعشاق صوتها.. لم يشر المسلسل بكلمة واحدة عن علاقتها بالقصبجي والسنباطي ورفاقه.
    وعن همومها الموسيقيقة وبحثها الدؤوب.. عن السلالم التي ترفع من صوتها ومن قيمة غنائها وكأن كل ما يهم المتفرج هو علاقة ليلي بأسرتها وبأبيها وأمها.. ثم زوجها الأول.

    مجدي صابر ومحمد زهير

    كما ركز المسلسل أكثر ما ركز علي هذه العلاقة العاطفية المضطربة التي ربطتها بأنور وجدي، وقدمها أيضاً بصورة ميلودرامية وصلت إلي حد الإضحاك في طريقة أداء وتمثيل الشاب الذي لعب دور أنور وجدي وأحاله إلي مجرد بهلوان مريض ووصولي.. غدار وكاذب.. يصعب علينا أن نصدق كيف وقعت ليلي مراد هذه الفراشة الجميلة الواثقة من نفسها وقتها في أحابيله?!
    هذا الرسم الجائر الظالم لشخصية أنور وجدي أفقد القصة العاطفية أهم أسسها.. وجعلنا ننظر باستمرار إلي شخصية ليلي مراد كشخصية سلبية عاجزة لا تري أبعد من أنفها.. غير قادرة علي اتخاذ أية خطوة إيجابية عاقلة.
    لقد جرد المسلسل نجمتنا الكبيرة التي كانت حلم الشباب العربي كله من كل مقوماتها الغنائية والشخصية، وأحالها إلي دمية عاجزة عن اتخاذ القرار وامرأة ساذجة عاطفياً إلي حد العبط.
    وعوضاً عن أن يركز المسلسل علي مسارها الغنائي الرائع.. راح يتوه في منعطفات درامية.. لا تخلو من الإثارة ولكن تنقصها الجدة والتجديد.
    وإذا كان قد نجح في رسم صورة قاسية وصريحة للطائفة اليهودية وما تفعله في السر، وما تبديه في العلن.. والانقسام الحاد بين أعضائها فإنه لم يضف أي جديد للمواقف السياسية الأخري التي حاول المسلسل الاقتراب منها كدور روزاليوسف وإحسان عبد القدوس في تشكيل الرأي العام المصري تجاه ما يعترضه من مشاكل.. حتي لو أدي ذلك إلي سجن إحسان في عهد الملك.. ثم في عهد الثورة.
    كما ركز أكثر مما يجب علي مسيرة زكي مراد منذ بداية مسيرته الفنية مع داود حسني وسيد درويش وصولاً إلي هجرته ثم عودته.. واستغلاله البشع لمسيرة ابنته ثم انحرافه وعربدته وملاحقته للنساء.. وأخيراً استيقاظ ضميره متأخراً، ونهايته التراجيدية في فيلا فارغة بعد أن بدأ بفقد ذاكرته.. مما أبعدنا تماماً عن الخط الأصلي المتعلق بليلي مراد، وجعلنا نعتقد أننا أمام مسلسل يروي حكاية زكي مراد الذي كان لا يعرفه أحد إلا ابنته الشهيرة.
    ثم هذه الأخطاء الفنية الفادحة في التاريخ السينمائي والغنائي لمصر سواء في تسلسل الأفلام أو “الأحداث” إلي حد أن وصل الأمر إلي أن يتجنب المسلسل الحديث أوالإشارة إلي فيلم “قلبي دليلي” الذي قدمت فيه ليلي مراد أجمل أغانيها قاطبة والتي لحنها بعبقرية محمد القصبجي رغم أن المسلسل يحمل اسم هذا الفيلم (!!)
    ولم يحاول المسلسل أيضاً أن يشير ضمن العلاقة بين ليلي مراد وأنور وجدي إلي العطاء الفني الذي حققه أنور.. عندما حول ليلي من مجرد مغنية فقط إلي مغنية استعراضية كبيرة في فيلمي »عنبر« و»غزل البنات« ولم يهتم ولو قليلاً بالإشارة إلي عطاء أنور وجدي الإخراجي بصفته كان واحداً من أهم مخرجي الأفلام الاستعراضية في تاريخ السينما المصرية.. قدم لنا بالإضافة إلي تطويرغناء ليلي مراد ووضعه في قالب استعراضي مبهر.. أول بطولة حقيقية لطفلة موهوبة هي فيروز، والتركيز علي إحاطة المغنية الصاعدة آنذاك شادية بكل المقبلات السينمائية التي أحالتها إلي مغنية ذات شعبية ملحوظة.
    كل ذلك تجاهله المسلسل ليقدم صورة قاتمة لرجل شبه مريض.. يعاني من تقلص في عضلات الرقبة.. شديد العصبية إلي حد التهور.. كاذب.. محتال.. لا تعرف العواطف إلي قلبه سبيلاً.. وبذلك قضت تماماً علي قصة الحب الجميلة التي نشأت من مخرج طموح وفنانة شهيرة، وأعطتنا أجمل أفلامنا الاستعراضية واستعاض عنها مواقف عصبية متوترة.. وخيانات وأكاذيب.. أنقصت من صورة ليلي مراد وشوهت صورته هو نفسه.
    هذا التعاون في الجانب الفني الذي أصاب ليلي مراد وأنور وجدي.. أصاب أيضاً راقية إبراهيم التي قدمها المسلسل بأسلوب شديد القسوة ليظهر التباين الميلودرامي الذي حرص عليه في تقديم فتاتين يهوديتين عملتا كثيراً في السينما المصرية.
    لقد كان لراقية إبراهيم عيوب كثيرة، ولكن هذا لم يمنع من كونها ممثلة ونجمة حقيقية أضاءت السينما المصرية بأفلام لا تنسي.
    وبعد ذلك ما الحكمة من اللجوء إلي صوت إضافي هو صوت المطربة إيمان عبدالغني لتحل محل صوت ليلي مراد الذي لا ينسي.. لقد كان من أهم أسباب نجاح مسلسل »أم كلثوم« الاعتماد علي صوتها نفسه، وليس صوتاً آخر.. مما أعطي المسلسل مصداقية فنية افتقدها مسلسل ليلي مراد.. ولا يمكن في صدر الحديث عن الموسيقي في المسلسل تجاهل العطاء الشديد الجودة الذي قدمه محمد خلف في تقديمه الموسيقي التصويرية المؤلفة والمعتمدة أيضاً علي بعض الألحان الشهيرة للأغاني التي غنتها ليلي.
    وفيما يتعلق بالشخصيات الكثيرة التي طرحها المسلسل.. يجب أن أبدي إعجابي اللامتناهي بالصورة التي رسمها المؤلف لشخصية (مريم) خالة ليلي.. والتي غابت تماماً في الجزء الأول من المسلسل عندما كانت الأسرة تعاني ذل الفاقة والعوز، وظهرت فجأة بعد موت (جميلة) والدة ليلي، والتي قدمتها هالة فاخر بشكل يؤكد موهبتها الخارقة وحضورها المذهل، وعرفت كيف تعبر عن جميع المشاعر المتناقضة التي تدور في قلب هذه المرأة التي حملت مزيجاً من الحب والكراهية لزوج أختها، والمتعصبة دينياً.. التي قهرتها الأحداث، والعانس التي حاولت أن تكون أماً بعد فوات الوقت.. هالة فاخر قدمت في هذا الدور واحداً من أجمل وأعمق أدوارها كما نجح مجدي صابر في رسم أقوي شخصية في العمل كله وأكثرها تكاملاً ?درامياً.
    وإذا عجز المخرج الشاب محمد زهير رجب بالإمساك بدفتي العمل.. وأوقع نفسه في مطبات فنية كثيرة فإن نجح في التعامل في اختيار الممثلين الذين أدوا بعض الشخصيات المدونة.
    محمد يونس كان مدهشاً حقاً في أدائه لشخصية عبدالوهاب صوتاً وحضوراً وعمقاً، كما كان أحمد راتب شديد الإقناع في تجسيده لشخصية نجيب الريحاني وصلاح رشوان لشخصية يوسف وهبي، كذلك وصلت منال سلامة إلي أقصي حدود تعبيرها وتألقت كالجوهرة في دور روزاليوسف إلي جانب الوجه الجديد اللافت للنظر ماهر ماهر في دور إحسان عبدالقدوس.

    وبالطبع لابد من الإشارة إلي هند عاكف في دور جميلة أم ليلي بضعفها ورقتها وصمتها وصبرها، وإن كان الماكياج لم يمر عليها كما مرت السنين.. فبدت هي هي لم تتغير رغم مرور الزمن، وبالطبع استطاع عزت أبوعوف أن يجذب حلقات المسلسل الستة عشر الأولي لصالحه ليصبح المسلسل.. مسلسل زكي مراد.. عوضاً عن أن يكون مسلسل ليلي.
    ولم يقدم محمد عبدالجواد رغم ما عرفناه عنه من موهبة صورة حقيقية للمخرج محمد كريم، وصورة عاشق متيم فاشل.. فتلاعب مع راقية إبراهيم كما تتلاعب القطة المتوحشة بكرة الصوف.
    ولم أفهم كيف تكون أم أنور وجدي (تهاني راشد) بهذه الطيبة والتسامح والإيمان ويخرج ابنها بهذه الصورة الشيطانية الفاسدة.
    أما منير مراد (الولد الشقي) والملحن الذي سبق زمانه.. الشديد الحركة.. والخفيف الدم.. فقد جسده الممثل الشاب رامز أمير بصورة مخالفة تماماً لما نعرفه عنه، والذي لا يعود عليه فهو قد أثبت في مناسبات أخري أنه ممثل واعد.. يملك الوسامة والحضور.. ولكنه أخطأ في رسم الشخصية في الأساس.. وهذا ما يدفعنا إلي ترقب فرصة أخري أكثر ملائمة لهذا الممثل الشاب الواعد.
    ويبقي الظهور القصير والمبهر للفنان الكبير عبدالرحمن أبوزهرة،في دور الباشا اليهودي الذي ملأ قلبه حب مصر.. وأورث هذا الحب لابنه.. دور صغير ترك أثراً في القلب لا ينسي.
    ليلي مراد.. وحياتها وزمنها.. ودورها الغنائي والموسيقي وشخصيتها المميزة وصوتها الساخر.. وحضورها السينمائي والغنائي الذي صنع جيلاً غنائياً بأسره.. كانت تستحق مصيراً مختلفاً عما رأيناه.
    والضحية الكبري في هذا المسلسل بعد ليلي مراد كانت صفاء سلطان التي أثبتت في الحلقات الأخيرة.. قدوة وتميزاً وحضوراً مدهشاً.. عندما أسعفها السيناريو وأخرجها من شرنقة الغناء الضعيفة المسكينة المنعدمة الشخصية وأعادها إلي حض ليلي مراد الحقيقية.. فعرفت كيف تعبر عنها بقوة وكيف تمسك بجميع الخيوط التي أفلتت منها في البداية وتثبت أنها طاقة فنية حقيقية يمكننا أن ننتظر منها الكثير.
    لقد قدم لنا مسلسل (قلبي دليلي) صورة مفترضة عن مغنية أحببناها وعشقنا صوتها، وقدم لنا صوراً تاريخية واجتماعية عن مصر ووضع اليهود فيها في مثل ثورة يوليو وما بعدها، ورسم لنا بعض النماذج الدرامية الناجحة (كشخصية مريم المدهشة) وفتح شهيتنا واسعة لنترقب مسلسلاً حقيقياً يقدم (ليلي مراد) المغنية والممثلة التي لم تنجب السينما المصرية نداً لها، والتي عشقها الجمهور العربي كله وجعل منها فتاة أحلامه.
    ليلي مراد بشخصيتها القوية وطموحها الفني والموسيقي وقدرتها علي العشق واحتفالها الكبير بالحياة.

  • النجمه الأردنيه ديانا كرزون تعيش حالة من النشاط الفنّي بدأتها في عيد الفطر بإطلاق فيديوكليب لأغنية خلص ولو و هي كلمات منير بوعساف و ألحان هشام بولص و توزيع داني الحلو و قام بإخراجها المخرج زياد خوري ، و استأنفت من بعدها نشاطها بإطلاق فيديو كليب آخر باللهجة المصريه بعنوان شهرين و هي من كلمات هاني صارو و ألحان بدر الدين مصطفى و توزيع أحمد العسّال ..

    النجمه الأردنيه ديانا كرزون تعيش حالة من النشاط الفنّي بدأتها في عيد الفطر بإطلاق فيديوكليب لأغنية خلص ولو و هي كلمات منير بوعساف و ألحان هشام بولص و توزيع داني الحلو و قام بإخراجها المخرج زياد خوري ، و استأنفت من بعدها نشاطها بإطلاق فيديو كليب آخر باللهجة المصريه بعنوان شهرين و هي من كلمات هاني صارو و ألحان بدر الدين مصطفى و توزيع أحمد العسّال ..

    تعيش النجمه الأردنيه ديانا كرزون حالة من النشاط الفنّي بدأتها في عيد الفطر بإطلاق فيديوكليب لأغنية خلص ولو و هي كلمات منير بوعساف و ألحان هشام بولص و توزيع داني الحلو و قام بإخراجها المخرج زياد خوري ، و استأنفت من بعدها نشاطها بإطلاق فيديو كليب آخر باللهجة المصريه بعنوان شهرين و هي من كلمات هاني صارو و ألحان بدر الدين مصطفى و توزيع أحمد العسّال ، الكليب تم تصويره في العاصمة الأردنيه عمّان تحت إدارة المخرج الأردني جاكوب لمبز .
    تابعت سوبرستار العرب نشاطها الفنّي بإطلاق أغنيه سنغل باللهجة المغربيه بعنوان أنا أحلى ، كتبها مصعب العنزي و من ألحان و توزيع مراد الكزناوي ، حيث تم التسجيل بين باريس و دبي و الكويت ، وتقوم حاليا بعقد ورشات عمل مكثّفه مع المخرج جاكوب لمبز للقيام بتصويرها في العاصمه الأردنيّه عمّان .
    و من جهة أخرى حلّت السوبرستار ضيفة على إحدى حلقات مسلسل بعنوان طربان ، يعرض في رمضان المقبل ، و هو من تأليف ضيف الله زيد ، و إخراج غافل فاضل ، و بطولة الفنان القدير محمد المنصور .
    و على نفس الصعيد انتهت ديانا من تسجيل أغنية أخرى باللهجة العراقيه بعنوان كلمة أحبك من كلمات الوسام و ألحان باسل عزيز حيث
    سيتم تصويرها خلال الشهر المقبل في العاصمه اللبنانيه بيروت تحت إشراف المخرج فادي حدّاد .

    و من جهة أخرى أحيت ديانا قلوب العشّاق بحفل عيد الحب في العاصمة القطريه الدوحه و تألقت بفستان أبيض مرصّع باللؤلؤ من توقيع المصمم الكويتي المبدع يوسف الجسمي ، حيث أطربت الحضور بمجموعه من أجمل أغنياتها و أغاني الحب في يوم الحب .
    من بعدها حلّت الفنانة ديانا كرزون ضيفة شرف على احتفاليّة أرجل و عجلات في الدوحه ، بلفته إنسانيه من جمعية روتا لصاحبة السمو الشيخة المياسه بنت حمد آل ثاني تحت شعار أيادي الخير نحو آسيا .
    بعدها طارت النجمة الأردنية إلى العاصمه اللبنانية بيروت لتصوير حلقة خاصه من برنامج غنّيلي تغنّيلك الذي يقدمه الفنان علي الديك ، سيتم عرضها قريبا .

  • المبدع / يوسف عمر / أميرالمقام العراقي الأصيل والمبدع حيث استقر حب المقام في سويداء قلب هذا الفنان منذ بواكير طفولته ..وتعلم فنون المقام من ابراهيم الخشالي وجهاد الديو وغالب الخشالي وأخيراً يستقر عند عتبة المقامي محمد القبانجي ومن معينه راح عمر ينهل ويغترف..

    المبدع / يوسف عمر / أميرالمقام العراقي الأصيل والمبدع حيث استقر حب المقام في سويداء قلب هذا الفنان منذ بواكير طفولته ..وتعلم فنون المقام من ابراهيم الخشالي وجهاد الديو وغالب الخشالي وأخيراً يستقر عند عتبة المقامي محمد القبانجي ومن معينه راح عمر ينهل ويغترف..

      يوسف عمر

    • يوسف عمر

      من ويكيبيديا
      ولد يوسف عمر داود البياتي عام 1918 في منطقة حسن باشا في بغداد وتربى في بيئة بغدادية دينية وكانت بداياته في قراءة وتراتيل القرآن والمناقب النبوية والاذكار والمقامات العراقية.و يعتبر يوسف عمر رائد كبير من رواد المقام العراقي. ذو طريقه مميزة في الغناء تشكل خلاصة أصيلة لتجارب الكبار من قراء المقام العراقي.

       

      طفولته

      تربى في وسط بيت مولع بالمقام العراقي وكان منذ طفولته يستمع إلى أصوات كبار مطربي المقام أمثال: أحمد الزيدان ورشيد القندرجي ونجم الشيخلي وحسين كردي ومحمد القبانجي وحسن خيوكة والحاج عباس كمبير وقدوري العيشة وآخرين.

      شبابه

      وفي مرحلة الشباب زاد اهتمامه بهذا الفن وأخذ يتقرب من قراء المقام ومن هواته والمهتمين بشؤونه أو العارفين بطرقه واسراره أمثال إبراهيم الخشالي وجهاد الديو وغالب الخشالي، وأصبح كثير الفيما بعد شديدي الولع بالمقامي محمد القبانجي وقام بتقليده من شدت تـأثره بهذا المطرب الكبير الذي كان متسيد الساحة الفنية بالعراق، لكنه بعد فترة بدأ يصل مرحلة النظوج وبدأت تكون له شخصيته المتميزة التي جذبت له من المعجبين والمهتمين بفنه وأسلوبه.

      دخوله السجن

      عام 1933 أتهم يوسف عمر بجريمة قتل أحد الأشخاص أدخل على أثرها السجن وحكم بالسجن لمدة 15 سنة كان خلال تلك الفترة يجأر بالشكوى المرة من انه زج في السجن ظلماً، وفي السجن انطلق عنان يوسف عمر وراح يقرأ المقام ليل نهار كان يطرب معه السجناء حيث كان يرى في المقام خير معبر عن الالم الذي كان بداخله، وأطلق سراحه عام 1948 بعد انتهاء مدة محكوميته.

      الانطلاقة الفعلية

      وتعرف في ذلك الوقت إلى من يوصله لخبير المقامات العراقية في اذاعة بغداد اللاسلكية التي كانت تسمى آنذاك، المقامي المعروف “سلمان موشي” وقد انبهر الخبير بأداء هذا الهاوي المبتدئ والذي يبتدئ بقراءة مقام من الوزن الثقيل مثل الرست الذي يعتبر سمفونية المقامات العراقية، لهذا اعتمد يوسف عمر مطرباً مقاميا في الاذاعة حيث خصصت له حفلات مقامية اسبوعية.

      في عام 1956 أشترك يوسف عمر في فيلم عراقي بعنوان “سعيد أفندي” كان من بطولة الراحلة الكبيرة زينب ويوسف العاني وجعفر السعدي. وكان دوره يصوره في حانة من حانات الباب الشرقي في خمسينيات القرن الماضي، مع (دعبول) البلام غنى فيه شيئاً من مقام الصبا.

      وفي السنة نفسها أفتتح تلفزيون بغداد واعتمد يوسف كمطرب مقامي تلفزيوني، وأخذ حصته من الحفلات المقامية واخذت تمتد مساحته الغنائية تدريجياً لتتقلص بالمقابل مساحة غيره من المقاميين لكثرة طلبات المستمعين والمشاهدين مما خلق له جمهرة من المتذمرين.

      وفي أوائل السبعينيات شارك في سهرة تلفزيونية أدى فيها شخصية المقامي المبدع القديم (رحمة الله شلتاغ) مع الفنان الراحل محمد القيسي مع نخبة من الممثلين.

      اعتزاله[عدل]

      أعتزل المقام سنة 1985 بعد تدهور حالته الصحية وتوفي ليلة 14/15 تموز 1986 أثر نوبة قلبية.
      ـــــــــــــــــ
      منتدى سماعي للطرب العربي الأصيل

      وباسم مشرفي قسم العراق وأعضاء أسرته ورواده

      نفتتح الاحتفالية الكبرى المقامة لتمجيد ذكرى رائد المقام العراقي الأول الفنان العراقي الأصيل

      يوسف عمر

      في ذكرى رحيله الخامسة والعشرين
      لقد كان يوسف عمر بحق وعلى مدى 40 عاما من عمره شجرة يانعة أثمرت من الروائع ما لا يمكن إحصائه وعده وقدم عدد كبير من التسجيلات الصوتية بفن مقتدر وراقي حتى أصبح عمودا أساسيا من أعمدة المقام العراقي . وقد أغنى الفنان بعطائه الغزير المكتبة الموسيقية الإذاعية والتلفزيونية بكم هائل من الاغاني والبستات والأدائات المقامية . وفي نفس الوقت لم يدخر يوسف عمر جهدا في تطوير المقام العراقي فقد استطاع إن يرسي قواعد مهمة في أصول الأداء النغمي ولم يبقى فرعا فيه لم تطرزه كلماته وتترنم به حنجرته . لقد ترك بصمته على جميع فروع وأنواع المقام العراقي الى درجة كان المقام العراقي متجسدا فيه وروائع فنه متجسدة بالمقام حتى أصبح بحق درة المقام العراقي .
      ان احتفاليتنا هذه بالفنان يوسف عمر ما هي في الواقع إلا واحدة من المساعي والجهود التي نبغي من خلالها إلى الحفاظ على تراثنا الفني العراقي وصيانته وإبقاءه حيا لكي ترثه الأجيال القادمة دون ان يضيع منه شيئا ولا تطاله أيادي الطمس والتغييب والتحريف . ومع تواضع إمكانياتنا إلا إننا والحمد لله قطعنا شوطا لا بأس به في السير نحو تحقيق هذا الهدف بالكامل ان شاء الله . ونحن نتمنى بصدق وإخلاص في أن تكون احتفاليتنا هذه قفزة أخرى نقطع بها شوطا إضافيا في الوصول إلى الغايات والأهداف التي ننشدها .
      لنمجد معا من خلال هذه الاحتفالية الفن الرفيع الذي أتى به فناننا الراحل الكبير يوسف عمر , ولنحاول بقدر ما نستطيع ان نجمع كل فنه ونوثق كل أعماله وروائعه , وان نأخذ بالدراسة والتحليل جميع معالم مدرسته المقامية الكبيرة التي تتلمذ في صفوفها العديد من الفنانين ونهل من كنوزها الكثيرين من السميعين .
      تحية لفناننا العظيم يوسف عمر في ذكرى رحيله , وتحية للعراق العظيم الذي أنجبه , وتحية للمقام العراقي الذي اظهر مواهبه وإبداعاته , وتحية لأعضائنا وزوارنا الذي لن يدخروا جهدا في تعطير ذكراه المخلدة من خلال ما سيرفعونه من مساهمات وما سيسطرونه من كلمات .
      وأخيرا تحية لمنتدى سماعي للطرب العربي الأصيل الذي أتاح لنا هذه الفرصة في تمجيد هذا الفنان الرائع .

       

      وسام الشالجي

      مشرف قسم العراق
      ــــــــــــــــــــ
      ستار جاسم ابراهيم
      ولد المطرب المقامي يوسف عمر في محلة جديد باشا سنة 1918 في بيئة بغدادية دينية تتعشق قراءة وتراتيل القرآن والمناقب النبوية والتهاليل والمقامات العراقية، والتي تدخل في كل الغناء (العراقي والعربي).

      استقر حب المقام في سويداء قلب هذا الفنان منذ بواكير طفولته وهو يرى ويتلمس حب والده واعمامه واهتمامهم بالحصول على الاسطوانات التي كانت في وقتهم اختراع العصر، وبأصوات كبار المقاميين أمثال أحمد الزيدان ورشيد القندرجي ونجم الشيخلي وحسين كردي ومحمد القبانجي وحسن خيوكة والحاج عباس كمبير وقدوري العيشة وآخرين.
      وعندما شب يوسف عن الطوق، وزاد اهتمامه بهذا الفن الذي ملك عليه كل حواسه، وأخذ يتقرب من قراء المقام ومن هواته والمهتمين بشؤونه أو العارفين بطرقه واسراره أمثال ابراهيم الخشالي وجهاد الديو وغالب الخشالي، وأخيراً يستقر عند عتبة المقامي محمد القبانجي ومن معينه راح عمر ينهل ويغترف، ويمضي في تقليد طرائقه المقامية التي حازت على اعجاب العراقيين، إلا أنه لم يظل أسيراً لهذه الطرائق، وسرعان مايخرج من العباءة القبانجية ليستقل بشخصيته، وليكثر معجبوه يوماً بعد يوم حتى تمكن ان ينفرد في الساحة المقامية العراقية برغم وجود الكثيرين في تلك الساحة ولهذا كثر حاسدوه ومنافسوه، وكلما كثروا تكاثر المعجبون بفنه اكثر واكثر!!.
      في سنة 1948 يطلق سراح يوسف عمر من السجن منهياً محكوميته التي بلغت خمسة عشر عاماً، كان خلالها يجأر بالشكوى المرة من انه حكم مظلوماً وياما في السجن مظاليم! وقيل وقتها انه كان قد اشترك بقتل أحد الاشخاص. وفي السجن انطلق من عنق الزجاجة، وراح يقرأ المقام ليل نهار بين أنس وطرب السجناء معه فهم في البلوى سواء وفي المحن تتسامى النفوس وتتعاطف اكثر، والمقام خير معبر عما يخامر النفوس من آمال وآلام وطموحات، ويتعرف يوسف الى من يوصله لخبير المقامات العراقية في اذاعة بغداد اللاسلكية التي كانت تسمى آنذاك، المقامي المعروف سلمان موشي.
      وينبهر الخبير بأداء هذا الهاوي المبتدئ والذي يبتدئ بقراءة مقام من الوزن الثقيل مثل الرست الذي يعتبر سمفونية المقامات العراقية، لهذا إعتمد الخبير سلمان، اعتمد يوسف عمر مطرباً مقاميا في الاذاعة حيث تخصص له حفلات مقامية اسبوعية حاله حال أي مطرب معتمد آخر.
      وتبدأ شهرته في الذيوع والانتشار، وتأنس به الاذن العراقية والتي صيغ المقام لها.
      وفي سنة 1956 يشترك يوسف عمر في فيلم عراقي صميمي هو سعيد أفندي من بطولة الراحلة الكبيرة زينب ويوسف العاني والراحل الكبير جعفر السعدي.
      ومعلوم ان يوسف غير للتمثيل لكنه يجيد القراءة المقامية فحسب، كان دوره يصوره في حانة من حانات الباب الشرقي في خمسينيات القرن الماضي، مع (دعبول) البلام غنى شيئاً من مقام الصبا:
      ناموا وعين الصب ليس تنام لله ماصنعت بي الأيام
      أرعى النجوم ولي فؤاد خافق مزجت بنغمة وجده الأنغام
      وفي السنة نفسها يفتتح تلفزيون بغداد لأول مرة في الشرق الأوسط من قبل شركة Pye) ) باي الانكليزية، ويعتمد يوسف هنا ايضاً كمطرب مقامي تلفزيوني، ويأخذ حصته من الحفلات المقامية وتمتد مساحته الغنائية تدريجياً لتتقلص بالمقابل مساحة غيره من المقاميين لكثرة طلبات المستمعين والمشاهدين مما خلق له جمهرة من المتذمرين وللمسألة وجهان كما نرى وترون.
      وفي أوائل السبعينيات يؤدي يوسف شخصية المقامي المبدع القديم (رحمة الله شلتاغ) قرائياً بالطبع، مع الفنان الراحل محمد القيسي بتمثيله سهرة مع نخبة من ممثلينا..
      وفي الفترة نفسها تفتتح أمانة العاصمة المتحف البغدادي وبجهود مكثفة من قبل الفنان الراحل فخري الزبيدي الذي كان يشغل وظيفة رئيس الملاحظين في الأمانة وهو المأخوذ بصورة الحياة البغدادية التي نقلها الى المتحف هذا ومنها قراءة المقام في المقاهي وكانت ليوسف حصته المعلومة قرائياً في المتحف، فضلاً عما كان يقدمه من روائع قرائية في خان مرجان وبعض بيوتات الوجهاء في بغداد والمحافظات حتى تقاعده سنة 1985 وفي ليلة 14/15 تموز 1986 تدهورت صحته، وتوفي في الليلة نفسها

    مع قارىء المقام العراقي الأصيل والمبدع يوسف عمر والشيخ محمد الطاهر فرغاني الرائع وغناء المألوف الجزائري العريق إضافة الى ملك الموشحات الحلبية صباح فخري و أم كلثوم المذهلة في أروح لمين، أنتم على موعدٍ يوم الأحد المصادف 23 \ 02 \ 2014 في الساعة الخامسة في المقهى الثقافي العراقي في لندن والباحثة والمؤلقة الموسيقية الجزائرية عائشة خلاف وحكاياتها عن ألوان السلالم وأشكالها الموسيقية .. فاهلاً وسهلاً ومرحباً….
    مع قارىء المقام العراقي  الأصيل  والمبدع يوسف عمر  والشيخ محمد الطاهر فرغاني الرائع وغناء المألوف الجزائري العريق إضافة الى ملك الموشحات الحلبية صباح فخري و أم كلثوم  المذهلة في أروح لمين، أنتم على موعدٍ يوم الأحد المصادف 23 \ 02 \ 2014 في الساعة الخامسة في المقهى الثقافي العراقي في لندن والباحثة والمؤلقة الموسيقية الجزائرية عائشة خلاف وحكاياتها عن ألوان السلالم وأشكالها الموسيقية .. فاهلاً وسهلاً ومرحباً....
  • المغني العالمي / عابد عازرية / مُوسيقيّ سُوريّ عالميّ من مواليد مدينة حلب يُشتهر بمُؤلفاته المُوسيقية وأغانيه التي تتميّز بلحنها وتوزيعها الشرقي الأصيل.

    المغني العالمي / عابد عازرية / مُوسيقيّ سُوريّ عالميّ من مواليد مدينة حلب يُشتهر بمُؤلفاته المُوسيقية وأغانيه التي تتميّز بلحنها وتوزيعها الشرقي الأصيل.

    عابد عازرية:
    مُوسيقيّ سُوريّ عالميّ من مواليد مدينة حلب، يُشتهر بمُؤلفاته المُوسيقية وأغانيه التي تتميّز بلحنها وتوزيعها الشرقي الأصيل.
    ما يلفت النظر أيضاً النصوص التي يختارها، فهو صاحب خيارات عديدة مثيرة للجدل والإهتمام، كتلحينه لمقاطع من إنجيل يوحنا،, وتقديمه لملحمة جلجامش بشكل مسرحي- غنائي، و إنشاده للعديد من النصوص القديمة الماجنة التي تتغنى بالخمرة، عدا عن ذلك قدّم عابد ألحاناً للعديد من الأسماء العربية الكبيرة والمعاصرة أمثال أدونيس وأنسي الحاج.
    صدر لعابد العديد من الأسطوانات الغنائية باللغتين العربية والفرنسية، فهو ذو صيت كبير في أوروبا، وجمعته تجارب جميلة مع المغنية الإسبانية “آنا فيليب”، قدم خلالها حواراً موسيقياً فريداً من نوعه بين الموسيقتين العربيّة والإسبانية اللتان تتقاطعان في الكثير من مفاصلهما سواء باللحن أو بالإيقاع العربي.

    المحزن أن عابد عازرية ورغم شهرته الواسعة في أوروبا، غير معروف بشكل حقيقي في الوطن العربي وخاصة في بلده سوريا التي يرفعُ لأجلها رسائل السلام والمحبة في معظم حفلاته.

    أخترنا لكم هذه الأغنية لعابد من كلمات الراحل الكبير: “أنسي الحاج”.
    اعداد: محمد جودة.

    عابد عازرية:
    مُوسيقيّ سُوريّ عالميّ من مواليد مدينة حلب، يُشتهر بمُؤلفاته المُوسيقية وأغانيه التي تتميّز بلحنها وتوزيعها الشرقي الأصيل.
    ما يلفت النظر أيضاً النصوص التي يختارها، فهو صاحب خيارات عديدة مثيرة للجدل والإهتمام، كتلحينه لمقاطع من إنجيل يوحنا،, وتقديمه لملحمة جلجامش بشكل مسرحي- غنائي، و إنشاده للعديد من النصوص القديمة الماجنة التي تتغنى بالخمرة، عدا عن ذلك قدّم عابد ألحاناً للعديد من الأسماء العربية الكبيرة والمعاصرة أمثال أدونيس وأنسي الحاج.
    صدر لعابد العديد من الأسطوانات الغنائية باللغتين العربية والفرنسية، فهو ذو صيت كبير في أوروبا، وجمعته تجارب جميلة مع المغنية الإسبانية “آنا فيليب”، قدم خلالها حواراً موسيقياً فريداً من نوعه بين الموسيقتين العربيّة والإسبانية اللتان تتقاطعان في الكثير من مفاصلهما سواء باللحن أو بالإيقاع العربي.

    المحزن أن عابد عازرية ورغم شهرته الواسعة في أوروبا، غير معروف بشكل حقيقي في الوطن العربي وخاصة في بلده سوريا التي يرفعُ لأجلها رسائل السلام والمحبة في معظم حفلاته.

    أخترنا لكم هذه الأغنية لعابد من كلمات الراحل الكبير: “أنسي الحاج”.

    الفنان السوري عابد عازرية: “ألحاني جسر بين الموروث الموسيقي العربي والحداثة الأوروبية
    قسم: مقابلة
    يرى الفنان السوري المقيم في فرنسا عابد عازرية نفسه فناناً حراً، يحاول تقديم نصوص رؤيوية من الشرق الأوسط لتُعبر عن نفسها بواسطة الموسيقى. ويبحث بذلك عن التواصل ما بين موسيقيين مثله يتجاوزون أفق ثقافاتهم الخاصة. في هذا الحوار يتحدث عازرية عن امتزاج الثقافتين الشرقية والغربية في ألحانه.

    ولد المغني والملحن السوري عابد عازرية عام 1945 في مدينة حلب ويعيش منذ عام 1967 في باريس. أما مشروعه الفني فيتكوّن من أساطير وموسيقى وشعر.

    س 1. أنت دائما تختار لألحانك نصوصا غير مألوفة ما زالت لها أهمية إلى يومنا هذا. إلى الآن تشمل أعمالك العديد من تلحين نصوص من الشرق القديم والحديث، ابتداء من ملحمة جلجامش حتى الشعر العربي المعاصر. الشيء الذي يثير الانتباه هو أن هذه النصوص جميعها تطرح الأسئلة المهمة في حياة الإنسان التي إلى يومنا هذا لم تتبدل: الحرية والموت والحب والتجديد. نصوص ترفض الجمود. لماذا؟

    – منذ صغري وأنا مولع بالشعر، لأن الشعر حسب رأيي (واللغة الشعرية بالتحديد) خزان للذاكرة البشرية، خزان جمالي، فيه غنائية مُفرطة. أنا أعمل دائما على مادة تُلخص هذه الذاكرة عبر مراحل تاريخية مختلفة. وأنا لا أعمل على نص بالذات وإنما على موضوع، لأن الموضوع يشمل مرحلة زمنية ربما تستمر مئات السنين وأحياناً ألفي سنة. أردت مزج الشعر مع الموسيقى لأن الكلمات في الكتاب سجينة وبواسطة الموسيقى أحاول تحريرها. أنا أحب النصوص التي تتكلم بوضوح على حرية الإنسان وحرية معتقده وكذلك على حرية وجوده في هذا العالم. هذه الحرية الكبيرة توجب أن يُفكر الإنسان كفرد مُستقل وليس كجماعة أو قبيلة.

    س 2. أنت تعيش منذ عام 1967 في باريس والمدة التي قضيتها حتى الآن في فرنسا هي أطول من المدة التي قضيتها في سورية، كيف تفهم نفسك اليوم؟

    – أنا وُلدت في الشرق وأعيش منذ سنين طويلة في الغرب. الثقافتان تمساني وتشكلان توازنا في داخلي. هناك العديد من البشر يعيشون بشكل آخر، ربما مصابون بالانفصام. إن المزج بين ما يأخذه المرء في طفولته وبين ما يكتسبه من بعد في الخارج ممكن. باستطاعة الشرق والغرب التعايش في داخلي بكل بساطة بحيث يشكلان جسداً بيولوجياً طبيعياً واحداً يُجسد حياتي الطبيعية. إن ولادتي في الشرق الأوسط أكسبتني حساسية شرقية وبعد ذلك اكتسبت حساسية غربية، وكل حساسية تكمل الأخرى. وكل لغة وكذلك كل ثقافة عالم بحد ذاته. عندما يتكلم الإنسان لغات مختلفة ويعيش ثقافات مختلفة ففي هذا ثراء.

    س3. بالنسبة لك يُعتبر انصهار الموسيقات المختلفة لثقافات عديدة تجربة مهمة. وفي عملك الذي أنجزته مع موسيقيين أسبان وفرنسيين وعرباً محاولة شخصية منك للاقتراب من الحضارة العربية الأندلسية. ما هو الدافع لتلحين قصائد من العصر الأندلسي؟

    – النصوص عُمرها أكثر من 900 سنة، ويمكن أن تكون نموذجاً لاختلاط وتمازج ما بين الموسيقات والحضارات المختلفة. إن الشعر الأندلسي والفن الأندلسي تجربة عظيمة في تاريخ الشعوب سمحت بامتزاج الأديان والثقافات والموسيقى، وهذا الأمر بالنسبة لي مثال فريد. فأنا أحب التمازج والاختلاط بين الثقافات. عندما تُحب الثقافات الأخرى – والحب هنا يعني المعرفة وتعرف شعر الآخر وموسيقاه وحضارته – يمكن عندها التواصل. والتواصل والانصهار يمنحان العمل الفني إمكانيات لا حدود لها. أنا اغني بالعربية ولدي ألحان وزخارف خاصة، لكن عندما ألحن باللغة الاسبانية، تمنحني هذه اللغة إيقاعات وأوزانا أخرى. هذا التناقض بين الإيقاعات والأوزان والزخارف المختلفة يخلق عناصر جديدة.

    أجرى الحوار: سليمان توفيق

    المصدر موقع قنطرة الالكتروني

  • بالصور حفل البرنسيسة ديانا حداد التي اعتلت المسرح وسط تصفيق وتهليل من الحضور في الحفل الغنائي الخامس لمهرجان «هلا فبراير» ..

    بالصور حفل البرنسيسة ديانا حداد التي اعتلت المسرح وسط تصفيق وتهليل من الحضور في الحفل الغنائي الخامس لمهرجان «هلا فبراير» ..

    في الحفل الغنائي الخامس لمهرجان «هلا فبراير»
    ديانا حداد «بدّعت» في أمسية لا تُنسىصحيفة الأنباء – الكويت :
    بدأ الحفل الساهر مع البرنسيسة ديانا حداد التي اعتلت المسرح وسط تصفيق وتهليل من الحضور وقدمت اولى اغنياتها «ماس ولولي» بمصاحبة الفرقة الموسيقية بقيادة الموسيقار مدحت خميس، ومن ثم قالت: كلي فخر وسعادة واحترام وتقدير لانني الان اقف على مسرح هلا فبراير ذلك المهرجان الضخم المعروف، ومن هلا فبراير احمل رسالة محبة واخوة من الامارات ولبنان الى جميع العالم، واهنئ الكويت وشعبها بالاعياد الوطنية، وبعد ذلك غنت ديانا «ودي ودي حكي»، والتي شهدت تفاعلا كبيرا من الحضور، واتبعتها بموال يتغزل في الكويت بعنوان «حنيت لكويت العرب»، وبناء على طلب الجمهور شدت بأغنية «يلوموني ليش احبك»، واتبعتها بأغنية «والكذاب»، ثم قدمت اغنية «هلا هلا» من كلمات فيصل بن تركي والحان طلال.

    وعندما شعرت ديانا بحماس الجمهور غنت «امانيه»، واعقبتها بــ«لقيتك»، واستمرت «البرنسيسة» في ادائها العذب وشدت باغنية «ماني ماني»، ورسمت الفرحة في صالة التزلج بـ«قفشاتها» وسألت: ما رأيكم في فستاني فتعالت الاصوات المعبرة عن الاعجاب باناقتها، واستغلت ديانا التفاعل معها وشدت باغنية « حلالو »، وتلتها بمقطع من اغنية «يا أهل العشق»، وبعد ذلك قدمت مفاجأة عبارة عن اغنية وطنية جديدة بعنوان «يا حبي يا كويت»، ثم غنت «ثالث الاعياد »، واختتمت وصلتها الرائعة باغنية «يا بعد عمري».

    عد انتهاء وصلتها الغنائية استقبلت «الأنباء» البرنسيسة ديانا حداد وشكرتها على الاغاني التي قدمتها لجمهورها فعبرت ديانا عن سعادتها لانها تعشق الغناء في الكويت وانها «مبسوطة» في اغنيتها الوطنية «ياحبي الكويت» وذكرت انها من تلحين الشاب حمد الخضر وشكرت الشاعر يوسف ناصر على هذه الكلمات الجميلة .

    Diana Haddadفي الحفل الغنائي الخامس لمهرجان «هلا فبراير»<br />
ديانا حداد «بدّعت»  في أمسية لا تُنسى </p>
<p>صحيفة الأنباء - الكويت :<br />
بدأ الحفل الساهر مع البرنسيسة ديانا حداد التي اعتلت المسرح وسط تصفيق وتهليل من الحضور وقدمت اولى اغنياتها «ماس ولولي» بمصاحبة الفرقة الموسيقية بقيادة الموسيقار مدحت خميس، ومن ثم قالت: كلي فخر وسعادة واحترام وتقدير لانني الان اقف على مسرح هلا فبراير ذلك المهرجان الضخم المعروف، ومن هلا فبراير احمل رسالة محبة واخوة من الامارات ولبنان الى جميع العالم، واهنئ الكويت وشعبها بالاعياد الوطنية، وبعد ذلك غنت ديانا «ودي ودي حكي»، والتي شهدت تفاعلا كبيرا من الحضور، واتبعتها بموال يتغزل في الكويت بعنوان «حنيت لكويت العرب»، وبناء على طلب الجمهور شدت بأغنية «يلوموني ليش احبك»، واتبعتها بأغنية «والكذاب»، ثم قدمت اغنية «هلا هلا» من كلمات فيصل بن تركي والحان طلال.</p>
<p>وعندما شعرت ديانا بحماس الجمهور غنت «امانيه»، واعقبتها بــ«لقيتك»، واستمرت «البرنسيسة» في ادائها العذب وشدت باغنية «ماني ماني»، ورسمت الفرحة في صالة التزلج بـ«قفشاتها» وسألت: ما رأيكم في فستاني فتعالت الاصوات المعبرة عن الاعجاب باناقتها، واستغلت ديانا التفاعل معها وشدت باغنية « حلالو »، وتلتها بمقطع من اغنية «يا أهل العشق»، وبعد ذلك قدمت مفاجأة عبارة عن اغنية وطنية جديدة بعنوان «يا حبي يا كويت»، ثم غنت «ثالث الاعياد »، واختتمت وصلتها الرائعة باغنية «يا بعد عمري».</p>
<p>عد انتهاء وصلتها الغنائية استقبلت «الأنباء» البرنسيسة ديانا حداد وشكرتها على الاغاني التي قدمتها لجمهورها فعبرت ديانا عن سعادتها لانها تعشق الغناء في الكويت وانها «مبسوطة» في اغنيتها الوطنية «ياحبي الكويت» وذكرت انها من تلحين الشاب حمد الخضر وشكرت الشاعر يوسف ناصر على هذه الكلمات الجميلة .
  • ينبعث المرحوم أحمد وهبي من الرماد ( كروان مدينة الباهية الخالد ) بتحضر كواليس كاستينغ فيلم . . فنان جزائري  كبير ومغنٍ قدير.. –  قايدعمر هواري ..

    ينبعث المرحوم أحمد وهبي من الرماد ( كروان مدينة الباهية الخالد ) بتحضر كواليس كاستينغ فيلم . . فنان جزائري كبير ومغنٍ قدير.. – قايدعمر هواري ..

    “الجمهورية” تحضر كواليس كاستينغ فيلم المرحوم

    أحمد وهبي:

    وهران تتذكر الـ “كروان”

     قايدعمر هواري
    وأخيرا ينبعث المرحوم أحمد وهبي من الرماد… فنان كبير ومغنٍ قدير، لم ينل هو الآخر حقّه من الاهتمام والتبجيل والعرفان، ظل لسنوات طويلة طيّ النسيان والكتمان، إلى أن جاء أحد الغيورين والمهتمين بالتراث الجزائري ولاسيما الأغنية الوهرانية النقية والأصيلة، ليكتب فصلا جديدا متجددا عن كروان مدينة الباهية الخالد، وينفض الغبار عن حياة فنان مليئة بالأسرار والألغاز التي لا تزال إلى اليوم، خافية عن الكثير من المعجبين لوصلات أحمد وهبي العذبة الشجية… هذا الغيور والعاشق للفن الوهراني الأصيل، هو شاب من مدينة الجزائر العاصمة، معروف عنه هوسه وحبه الشديد لكل ما له علاقة بالحس الإبداعي والجمالي للأغنية التراثية العريقة، حيث ارتأى أن ينجز فيلما جديدا يلخص فيه حياة المرحوم أحمد وهبي ويسلط الضوء على مختلف الجوانب الإنسانية التي ميّزت مسيرته الفنية وحتى النضالية ضد الاحتلال الفرنسي البغيض، حيث أكد لنا السيد آيت الحاج سالم منتج والمشرف العام للفيلم، بأنه سعيد بهذا التحدي السنيمائي الجديد، وأنه يريد من ورائه تقديم باقة فنية مُزهِرة، لهذا المطرب الجزائري العملاق الذي تعدى صوته مختلف مدن وحواضر العالم، موضحا أن فكرة الفيلم جاءت باقتراح من الكاتب المسرحي مراد محمد مولاي الملياني من وهران، وأنه “بمجرد أن عرض عليه هذا الأخير الفكرة في 2013،  رحّب بها على الفور، ليشرع في قراءة جميع المعلومات التي تخص الراحل أحمد وهبي”.

    وصرح آيت الحاج الذي التقينا به بالمسرح الجهوي لوهران، وهو يشرف على عملية الكاستينغ الخاصة بالفيلم، أنه وخلال عملية المراجعة التاريخية للفنان، اكتشف الكثير من الجوانب الخفية الخاصة به، حيث كان رياضيا، مجاهدا، أمينا وطنيا لاتحاد الفنانين الجزائريين، وأنه الوحيد المتحصل على شهادات عليا في الموسيقى من عدة معاهد دولية.” موضحا في السياق ذاته، أن “ابن المغني الراحل ثمن كثيرا العمل الفني، وقدم الكثير من الوثائق وقصاصات الجرائد، التي تحدثت عن أحمد دريش التيجاني وهو الاسم الحقيقي للمرحوم، بل وتنازل لهم حتى عن الحقوق المجاورة للقصة، ليقوم بعدها المشرف العام للفيلم، بالاتصال بالسيناريست طارق بوعرعارة، لكتابة السيناريو، وها نحن اليوم – يضيف نفس المتحدث – قد انطلقنا في الكاستينغ، الذي بدأناه من الجزائر العاصمة في الـ 25 من شهر جانفي المنصرم، ثم وهران 17،16،15 فيفري الجاري فأخيرا سيدي بلعباس لإتمام العملية، موضحا أن الفيلم سيسلط الضوء بالتحديد على الجوانب الإنسانية أكثر منها على الخصوصيات الفنية، على غرار طريقة تعامله مع أفراد أسرته، احترامه للفنانين، وحتى علاقته مع الصحافيين وما تركه من وصايا للأسرة الإعلامية التي سيكشفها لاحقا في الفيلم
    وأما بخصوص عملية تمويل هذا المولود الفني الجديد، أكد لنا السيد سالم، أنها ذاتية وتحديدا من قبل المؤسسة الخاصة “رام برود” للإنتاج السمعي والبصري الكائن مقرها بالجزائر العاصمة، متمنيا في السياق ذاته، أن يلقى هذا العمل السينمائي دعما إضافيا من قبل الجهات الوصية، حتى يكون جاهزا كما تمّ الاتفاق عليه آنفا في 28 أكتوبر من سنة 2015، وصرح لنا نفس المتحدث بأن الكاستينغ مفتوح لجميع الشباب الراغبين في ترك بصمة على الفيلم، سواء من داخل الوطن أو خارجه، لاسيما وأن تراث كروان الباهية، ليس جزائريا فقط بل عربي، بدليل أن العديد من أغانيه لا تزال إلى اليوم على لسان الكثير من الفنانين العرب الذين يفتخرون به وبتراثه العريق والأصيل. ليكشف لنا في مضمار آخر، “أنه وخلال عملية المراجعة والفحص الدقيق لأهم المحطات التي مرّ بها الفنان، لاحظ وجود الكثير من الأخطاء والمغالطات التاريخية، على غرار تاريخ مولده ووفاته… إلخ ، موضحا لنا بأنه ولد في 15 نوفمبر1921 بمارسيليا، وتوفي في 28 أكتوبر 1993، خاتما تدخله “أن مخرج الفيلم سيعرف في الأيام القليلة القادمة، خاصة بعدما تم الشروع في مفاوضات مع مخرجين شابين اثنين من مصر وفرنسا، وأنه سيتم اختيار واحدا منهم ريثما يتم التفاهم على الشرط المادي. من جهتها أكدت حفيدة المطرب الوهراني الكبير سهام بن عبورة، التي وجدناها أمس وهي تتابع باهتمام كبير عملية الكاستينغ، بأنها سعيدة بهذا العمل الفني الجديد، لاسيما وأنها لم تكن محظوظة برؤيته باعتبار أنه توفي سنتين قبل ميلادها، لتصرح بأن هذا المجهود السينمائي جاء في وقته المناسب، كيف لا وأن جدّها كما قالت “كان منسيا في حياته، وهاهو اليوم ينبعث من الرماد بعد مماته و وفاته.” لتبقى مثل هذه الأفلام السينمائية، مجرد عربون و وفاء لفنانينا الكبار الذي تركوا بصمتهم خالدة في الحياة الثقافية الجزائرية المليئة بالإبداع والتحديات، على غرار صاحب روائع “وهران وهران”، “طويل الرقبة”، “شهلة لعيون” و”سرج يا فرس اللطام” ….إلخ التي تمثل في الحقيقة معجما مليئا بالعبر والحكم لمن أراد تعلم تكاليف الحياة وهمومها المتعبة.