Category: سينما ومسرح

  • رشيد موتشو رئيس جمعية مهرجان إسني ن ورغ الدولي للفيلم الأمازيغي يعلن 02 أبريل 2018 موعد انطلاق فعاليات الدورة الحادية عشر للمهرجان .. مشاركة يونس العلوي

    رشيد موتشو رئيس جمعية مهرجان إسني ن ورغ الدولي للفيلم الأمازيغي يعلن 02 أبريل 2018 موعد انطلاق فعاليات الدورة الحادية عشر للمهرجان .. مشاركة يونس العلوي

    النسخة الحادية عشرة لمهرجان إسني ن ورغ الدولي للفيلم الأمازيغي
    من 02 إلى 06 أبريل 2018

    28685294_10155955683210985_7231331855909592420_n

    تعلن جمعية إسني ن ورغ عن تنظيم مهرجان إسني ن ورغ الدولي
    للفيلم الأمازيغي FINIFA – – من 02 إلى 06 أبريل 2018 بأكادير.جنوب المغرب
    المهرجان الذي ينظم بشراكة مع المجلس الجماعي لمدينة أكادير
    والمعهد الملكي للثقافة الأمازيغية، وبدعم من مجلس جهة سوس ماسة كان
    قد تقرر تنظيمه خلال الفترة ما بين 01 و 05 نونبر 2017 وتم تأجيله ;رغبة في إعطاء الرؤية التي تؤطر مهرجان إسني ن ورغ نفسا جديدا
    يتساوق والرهانات التي يرفعها الفن السابع والثقافة الأمازيغية على المستوى
    الدولي والوطني والجهوي.
    النسخة الحادية عشرة للمهرجان، وبعد عشرية ونيف من العمل الجاد
    خدمة للسينما والثقافة الأمازيغيتين، استمرار على درب ترسيم ;أكادير،
    عاصمة للثقافة الأمازيغية وسعي حثيث لترصيد الزخم المهم للعروض
    السينمائية التي عانقت التجارب الوطنية كما العالمية وقدمت إسهامات
    متميزة لسينما القرب والهامش، علاوة على تقريب الشباب من الأدوات
    والإمكانات السينمائية عبر مجموعة من التكوينات في مجال الصناعة
    السينمائية.
    تجدر الإشارة إلى أن الإعلان عن موعد الدورة 11 لمهرجان إسني ن
    ورغ الدولي للفيلم الأمازيغي ستليه موافاة إدارة المهرجان الرأي العام
    الوطني والدولي بكافة الترتيبات القمينة بإنجاح هاته الدورة
    .

  • توفي المنتج السينمائي بينامين ميلنيكر، الشهير بإنتاج أفلام “باتمان”، عن عمر ناهز 104 أعوام.

    توفي المنتج السينمائي بينامين ميلنيكر، الشهير بإنتاج أفلام “باتمان”، عن عمر ناهز 104 أعوام.

    وفاة منتج أفلام «باتمان» عن 104 أعوام

    تاريخ النشر: الأربعاء 28 فبراير 2018

    نيويورك- (د ب أ)

    توفي المنتج السينمائي بينامين ميلنيكر، الشهير بإنتاج أفلام “باتمان”، عن عمر ناهز 104 أعوام.

    وتوفي ميلنيكر في “روزلين هاربور” بنيويورك، ووصفه زميله منتج “باتمان” مايكل أوسلان عبر “فيسبوك” بأنه شخصية «أسطورية» في صناعة الترفيه.

    وكتب أوسلان يقول: “لقد علمني بن (في إشارة إلى بنيامين ميلنيكر) أن الشيء الوحيد الذي تأخذه معك عندما تموت وتتركه وراءك هو اسمك الطيب”.
    وأوضح زميله أن ميلنيكر بدأ في شركة “إم. جي. إم” عام 1939 وتدرج في مناصبها ليصبح نائب الرئيس التنفيذي ورئيس لجنة الاختيار في الشركة.

    وبعد أن غادر ميلنيكر الشركة ترك بصمته في ثقافة البوب الحديثة في شراكة مع أوسلان.

    وفي عام 1979، اشترى الرجلان حقوق إنتاج أفلام باتمان وتم إنتاج أول جزء منه عام 1989 واستمر الإنتاج منذ ذلك الحين.

  • نقدم لكم قائمة بأهم تالــ 10 مصورين سينمائيين في العالم من اختيار موقع CineFix..

    نقدم لكم قائمة بأهم تالــ 10 مصورين سينمائيين في العالم من اختيار موقع CineFix..

    أفضل 10 مصورين سينمائيين عبر تاريخ السينما

    أفضل 10 مصورين سينمائيين عبر تاريخ السينما

     أفضل 10 مصورين سينمائيين عبر تاريخ السينما

     سوف نقدم لكم اليوم قائمة لـ أفضل 10 مصورين سينمائيين عبر تاريخ السينما الذين مروا على مر الزمان، لدي كلّ صانع أفلام مستقل أو محب للأفلام مدير تصوير مفضّل وأنت محظوظ بأنك سوف تحصل على قائمة جاهزة ومنتقاة بعناية لأفضل 10 مديري تصوير.

     كاميرا سينمائية

    أعتقد بأنك قد سمعت بكل من إيمانويل لوبيزكي الملقب بـ التشيفو (Chivo Lubezki)،
    رييد مورانو (Reed Morano) وغوردون ويلييز (Gordon Willis) حتى لو لم يكونوا على قائمتك المفضلة للمصورين، أما في حال لم يكن اسم بيلي بيتزر (Billy Bitzer) وكازوو مياغاوا (Gazuo Miyagawa) وماريس ألبيرتي (Maryse Alberti) مألوف لديك فأنت بحاجة لأن تلقي نظرة على هذا الفيديو.

    هذا لافيديو المعد من قبل (CineFix)، والذي يشاركون فيه قائمتهم لأفضل 10 مصوريين سينمائيين على مدى التاريخ وسوف تلاحظ بأن ما يميز هذه القائمة بأنها تضم مجموعة متنوعة من مديري التصوير الذين ينتمون إلى حقبات زمنية مختلفة وليس هذا فحسب بل إلى حركات سينمائية متنوعة ودول مختلفة.

    شاهد الفيديو التالي الذي يعرض براعة هؤلاء الـ مصورين في التصوير السينمائي ثم تابع القراءة…

    إليك الآن قائمة بأهم 10 مصورين سينمائيين في العالم من اختيار موقع CineFix:

     بيلي بيتزر “ Billy Bitzer “ بداية ظهور مهنة التصوير السينمائي.

    المصور غريغ تولاند “ Gregg Toland “ العصر الذهبي للسينما.

     روبيرت بوركس “ Robert Burks “ الانتقال إلى الافلام الملونة.

    المصور فريدي يونج  Freddie Young “ يونغ  صناعة الأفلام السنمائية الملونة وسينما الشاشة العريضة.

     فيتتوريو ستورارو “ Vittorio Storaro “ هوليوود الجديدة.

    المصور سفين نيكفست “ Sven Nykvist “ السينما الأوروبية.

     كازوو مياغاو “ Kazuo Miyagawa “ السينما العالمية.

     جانوسز كامبنسكي “ Janusz Kaminski “ الثمانينات والتسعينات.

    المصورة ماريس ألبيرتي Maryse Alberti “ من النساء.

    • المصور روجر ديكنز “ Roger Deakins “ اليوم.

    لا أحب عادةً القوائم لأفضل عشرة في اي أمر إلا أن الشيء الذي يعجبني في هذه القائمة هو بأنها تعرض مجموعة واسعة النطاق من مراحل زمنية ومراحل سينمائية مختلفة، وكما ضمت تشكيلة واسعة من الدول المصنّعة للأفلام وعلى الرغم من أنني أرى بأن تسمية الأفضل بين المصورين السينمائيين ليست واقعية وهي نتيجة تقييم شخصي غير موضوعي وفيه الكثير من التناقضات بغض النظر عن المصور الذي تختاره.

    إن الفائدة الجوهرية التي سوف تخرج منها عند اطلاعك على هذه القائمة بأنك سوف تتعرف على فئة من افضل من الفنّانين من قاعات السينما الخافتة من الماضي السينمائي، بالإضافة إلى أنها ستقدم لك درساً في التاريخ بينما تغيظك بسبب تجاهلها كل من غوردون ويلييز وروبرت إيلسويت وغيرهم الكثير.

    هل هناك مصورين سينمائيين ترى بأنهم جديرون بأن يكونوا في هذه القائمة؟ شاركنا بأسمائهم في خانة التعليقات اسفل المقال.

  • تعلم كيف تكسر قاعدة نوع الفيلم كصانع افلام محترف ..

    تعلم كيف تكسر قاعدة نوع الفيلم كصانع افلام محترف ..

    كيف تكسر قاعدة نوع الفيلم كصانع افلام محترف

    كيف تكسر قاعدة نوع الفيلم كصانع افلام محترف

    نوع الفيلم، موضوعنا اليوم فيه مزيج من السهولة والصعوبة والتعقيد، حجر الاساس في كل فيلم وقلما تجد مخرج او كاتب لا يرتكز عليها لصناعة فيلم او عمل ابداعي يبقى عالقا في ذاكرة المشاهدين لمدة طويلة.

     

    يعتبر نوع الفيلمMovie Genre ” احد اهم الامور التي تساعد جمهور السينما على توقع احداث القصة

    وهي بمثابة قاعدة اساسية يرتكز عليها الفيلم من البداية، تجاوز او كسر هذه القاعدة يعد امرا فيه الكثير من المجازفة

    التي من الممكن ان تُفشل الفيلم، ولكن هذه المجازفة اذا ما تم تنفيذها بإخلاص واتقان فانك ستقوم بصناعة عمل إبداعي

    سيبقى خالداً لسنوات طويلة، دعونا نوضح لكم الأمر بشكل مبسط :-

     

    مثلاً….

    أبواب صالون متأرجحة، رجل غريب وحيد يتجول في ارجاء المدينة علي ظهر خيل ساعيا للخلاص

    يصاحبه مقطع مؤثر من الهارمونيكا…

     

     

    أو ربما … مجرات قريبة وبعيدة، سفن فضائية، مدن عائمة في أضواء النيون، معارك بإستخدام اسلحة الليزر،

    قائد سفينة فضاء، وبطل يشك في قدراته. يمكننا أن نفترض نوع كل عمل على حدى،

    فمثلاً الجملة الأولى توحي بفيلم غربي أما الجملة الثانية فتوحي بفيلم يحتوي على خيال علمي.

     

     

    إن عناصر الفيلم تساعد الجمهور في الاشارة إلى نوعه، وعلاوة علي ذلك فإن نوع الفيلم يتجاوز الأدوات والمواقع

    ليشمل أيضا الشخصيات الداعمة وعناصر الحبكة الدرامية.

     

    على سبيل المثال في أفلام الخيال من الممكن ان ترى البطل يرفض الدعوة الي العمل في البداية، ثم بعد ذلك

    يباشر المسيرة بعد تلقي النصيحة من احد المقربين، في الكوميديا، يمكن ان يكون لدي البطل صديق مقرب

    غريب الأطوار يلازمه بشكل ثابت في عمله وحياته.

     

    هل يجب أن يتضمن نوع الفيلم عناصره التقليدية ليصبح من السهل التعامل معه؟

    فهل سيكون الفيلم الغربي غربيا بدون احد رعاة البقر حاملي السلاح؟ وهل ستعد أفلام الخيال العلمي غريبة

    بدون هذا البطل الذي سيبدأ رحلته من سفينة الفضاء؟

     

    بالطبع إن الالتزام بـ أنواع الأفلام يؤدي الى بث الطمأنينة في نفس المشاهد، ولكنها أيضا قد تكون سهلة التنبؤ

    وقد تكون مملة, وبالتالي ففي بعض الأحيان يكون من المفضل أن لا نلتزم بهذه الأنواع.

     

    عدم الإلتزام بنوع فيلم من أجل صناعة أفلام ذات جودة افضل

    منذ ان بدأت هوليود في اتباع اسلوب المصنع ” الاهتمام بكثرة الانتاج على حساب الجودة ” في انتاج الأفلام بدأت الافلام

    لكي تأخذ انواع معينة، كان العالم يتطلب الكثير من افلام الإثارة والاكشن وبإستخدام النوع الغربي كمثال،

    فقد أدركت هوليود فرصة النجاح التاريخي الذي احرزته افلام الويسترين وشهدت الخمسينيات وحدها أكثر من 500 فيلم غربي،

    وقد كان الجمهور سعيدا وهو يدفع المال من أجل فيلم يضمنون بأنهم سيستمتعون به،

    لذلك قامت بإنتاج المزيد والمزيد من الأعمال الغربية.

     

    “جميع الأفلام الضخمة لديها دورة حياة. فهم يولدون, ويشتهرون, ويستنفذون أنفسهم, ثم, إذا كانوا على قدر كبير من الأهمية

    فإنهم يتحولون”. إذا لماذا يتجاوب الجمهور بشكل جيد مع مثل هذه الإتفاقيات العامة؟

     

    من المؤكد أن النوعية يمكنها أن تفسد الفيلم إذا كان أحد العناصر يشير الى ما سيحدث بعد ذلك, ولكن في الواقع،

    نجد أن واحدة من أذكي الطرق لاستغلال نوعية الفيلم هي أن تجعل الجمهور يعتقد أنه في طريقه لتلقي X

    ولكن بدلا عن ذلك فهو سيتلقي Y.

     

    كيف تكسر قاعدة نوع الفيلم كصانع افلام محترف

     

    الفيلم الذي يصل إلى نجاح منقطع النظير و يحقق مكاسب ضخمة بشباك التذاكر غالبا ما قام بشئ من اثنين,

    إما أنه قد قام بالإنقلاب على النوعية أو انه قد تنحي من تلك القاعدة النوعية وأصبح شيئا آخر،

    ويمكننا أن نري ذلك مع أغنية البجعة لـ ولفيرين في فيلم لوغان، حيث تظهر كسر قاعدة النوع في ذروتها.

     

    في أوائل هذا العام قد رأى الجمهور هذا النوع من الأفلام ” فيلم لوجان للمخرج جيمس مانجولد ” يحتوي على

    الخصائص الجوهرية التي تمكنه من أن يكون فيلم ابطال خارقين ولكن إذا قمت بتحليل الحبكة الدرامية للفيلم

    فستجد أنها في الواقع فيلم ويسترين!

     

    يقول المخرج جيمس مانجولد ما يلي:

    “حينما قام كريستوفر نولان بتقديم سلسلة أفلام باتمان كانت أفلام تشويق وإثارة … وقد كنا نصنع شيئا غربيا…

    وبالنسبة لي, الفكرة هي ليست كيف تفكر في تقديم فيلم لكتاب هزلي ولكن هي أن تفكر في كيفية صناعة فيلم

    يقول أن شخصياتك هم أبطال خارقون.،ويصنع الأستوديو نوع من التصميم ليعطي المشاهد الاحساس

    بأن الأبطال خارقين بالفعل، وبينما يأتي الجمهور لرؤيتهم, يتولد لديهم الشعور بأنهم يعانون مع البطل في تحدياته”.

     

     

    وبناء على ذلك، فيمكنك أن تقوم بإستخدام انواع الافلام لصالحك وذلك عن طريق تقديم صور كاذبة للتلاعب بالجمهور.

    في النهاية، يجب أن تحدد نوع الفيلم الخاص بك لتجنب الأفكار المبتذلة، ولكن التحدي الاكبر هو ان تقوم بقولبتها

    وتقديمها بشكل جديد، قد تبدو فكرة بسيطة ولكن يفشل في تطبيقها العديد من صناع الأفلام والمخرجين.

     

    هل استفدت من هذا الشرح ولو بشكل بسيط؟ هل تعتمد على نوع الفيلم لرواية القصة في افلامك؟

    شاركنا برأيك في خانة التعليقات

  • قائمة المرشحين لـ جوائز الأوسكار للعام 2018م..في نسختها الـ 90 .. المنافسة كانت ملتهبة على جائزة أفضل فيلم

    قائمة المرشحين لـ جوائز الأوسكار للعام 2018م..في نسختها الـ 90 .. المنافسة كانت ملتهبة على جائزة أفضل فيلم

    الأوسكار 2018 منافسة ملتهبة على جائزة افضل فيلم

    الأوسكار 2018 منافسة ملتهبة على جائزة افضل فيلم

    ظهور مشرف لـ سينما بلاد الشام مرة اخرى في ظل غياب السينما المصرية وتألق للمخرج كريستوفر نولان في فيلم دنكيرك واكتساح لفيلم ذا شيب أوف ووتر في الأوسكار 2018 .

     

    اصدرت أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة قائمة المرشحين لـ جوائز الأوسكار 2018 في نسختها الـ 90،

    ولم تخلو هذه الترشيحات من بعض المفاجئات والصدمات وعلى عكس السنوات السابقة،

    فإن جوائز الأوسكار 2018 ستشهد منافسة حقيقية بين انتاجات ضخمة وخاصة في فئة أفضل فيلم، افضل ممثل، أفضل مخرج.

     

    وعلى عكس كل التوقعات التي تحدثت عن فشل كريستوفر نولان في اخر فيلم،

    حصل فيلم دنكيرك على 8 ترشيحات وهيمن فيلم The Shape of Water على الترشيحات بـ 13 جائزة، فيما سيتنافس كل من

    دانزيل واشنطون، جاري اولدمان، تيموثي تشالاميت و دانييل كالويا على جائزة افضل ممثل مع المخضرم دانييل دي لويس في اخر عمل له كممثل.

     

    اما عن فئة افضل ممثلة، كالمعتاد في كل سنة حضور ميريل ستريب كمرشحة اساسية بالاضافة الى مارجوت روبي و سيرشا رونان

    و سالي هاوكينز واخيراً فرانسيس ماكدورماند.

     

    فيما يحتدم الصراع على جائزة افضل مخرج والتي سيتنافس عليها كل من جوردان بيل عن فيلم Get Out

    وغريتا غارينج عن فيلم Lady Bird بالاضافة الى بول توماس أندرسون عن فيلم Phantom Thread

    مع غليرمو ديل تورو عن فيلمه The Shape Of Water واخيرا، العبقري كريستوفر نولان

    عن رائعة Dunkirk.

     

    على الصعيد التقني، لم نتفاجىء عندما علمنا بترشح روجر ديكنز عن عمله وإبداعه في فيلم Blade Runner 2049

    ولكننا تفاجئنا بترشح Rachel Morrison في نفس الفئة عن عملها في فيلم Mudbound وهي التي بدأت مسيرتها

    كمديرة تصوير قبل سنوات قليلة!

     

    حفل توزيع جوائز الأوسكار سيقام بتاريخ 4 مارس من هذا العام وسيقدمه الإعلامي والكوميدي جيمي كميل.

     

    والآن نترككم مع القائمة الكاملة للمرشحين لـ جوائز الأوسكار 2018 في الفئات المتبقية:

    – افضل ممثل مساعد 

    – Willem Dafoe عن فيلم The Florida Project
    – Woody Harrelson عن فيلم Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
    – Richard Jenkins عن دوره في The Shape of Water
    – Christopher Plummer عن دوره في فيلم All the Money in the World
    – Sam Rockwell عن Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

     

    – افضل ممثلة مساعدة

    – Mary J. Blige عن فيلم Mudbound
    – Allison Janney عن دورها في I, Tonya
    – Lesley Manville عن فيلم Phantom Thread
    – Laurie Metcalf عن فيلم Lady Bird
    – Octavia Spencer عن دورها في The Shape of Water

     

    – أفضل فيلم انميشن

    – The Boss Baby

    – The Breadwinner

    – Coco

    – Ferdinand

    – Loving Vincent

     

    – افضل فيلم متحرك قصير

    – Dear Basketball

    – Garden Party

    – Lou

    – Negative Space

    – Revolting Rhymes

     

    – أفضل سيناريو مقتبس

    – Call Me by Your Name

    – The Disaster Artist

    – Logan

    – Molly’s Game

    – Mudbound

     

    – افضل سيناريو اصلي

    – The Big Sick

    – Get Out

    – Lady Bird

    – The Shape of Water

    – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

     

    – أفضل فيلم وثائقي

    – Abacus: Small Enough to Jail

    – Faces Places

    – Icarus

    الفيلم السوري Last Men in Aleppo للمخرج فراس فياض

    – Strong Island

     

    – افضل موسيقى تصويرية

    – Dunkirk / Hans Zimmer

    – Phantom Thread / Jonny Greenwood

    – The Shape of Water / Alexandre Desplat

    – Star Wars: The Last Jedi / John Williams

    – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri / Carter Burwell

     

    – افضل مؤثرات بصرية

     

    Blade Runner 2049

    Guardians of the Galaxy Vol. 2

    Kong: Skull Island

    Star Wars: The Last Jedi

    War for the Planet of the Apes

     

    – افضل فيلم اجنبي

    – A Fantastic Woman

    – الفيلم اللبناني The Insult للمخرج Ziad Doueiri

    – Loveless

    – On Body and Soul

    – The Square

     

    ما رأيك بهذه الترشيحات؟ برأيك ما هو سبب تراجع السينما المصرية والخليجية؟ شاركنا برأيك في خانة التعليقات.

  • الفنان المسرحي ( فرحان بلبل ).. وإنتقاله إلى مقاعد المتفرجين- مشاركة : سامر أنور الشمالي

    الفنان المسرحي ( فرحان بلبل ).. وإنتقاله إلى مقاعد المتفرجين- مشاركة : سامر أنور الشمالي

    المسرحي فرحان بلبل.. والانتقال إلى مقعد المتفرج
    الثلاثاء, كانون الأول 5, 2017

    الأديب والمسرحي المعروف (فرحان بلبل) من أهم رواد ومؤسسي المسرح السوري، بدأ يزاول المسرح كهواية في النوادي الفنية بمدينة حمص نهاية الستينيات، وصولا إلى العمل الاحترافي وتأسيسه فرقة المسرح العمالي بحمص عام 1973 وهي مستمرة بالعمل حتى الآن. كما عمل أستاذا لمادة الإلقاء المسرحي في المعهد العالي للفنون المسرحية في دمشق بين عامي 1987- 2005، وله مشاركات واسعة في المهرجانات المحلية والعربية، واخرج 35 مسرحية، وكتب 29 مسرحية بعضها للأطفال، فضلا عن دراسته وكتبه النقدية و الكثير من المقالات المنشورة في الدوريات المحلية والعربية، وكرمته عدة جهات محلية وعربية.
    وخلال تلك السنوات الطويلة جلس (فرحان بلبل) في مقعد المتفرج يتابع ويرصد العروض المسرحية، ومن حصيلة تلك الجلسات تشكلت بنية كتابه (من مقعد المتفرج) الذي سلط فيه الضوء على مرحلة هامة من تاريخ المسرح السوري، وتحديدا بين عامي 1970-1994 وهي الحقبة الأكثر تنوعا ونضجا وغنى في تاريخ هذا المسرح، حيث كانت الحركة المسرحية متواشجة مع الحراك الاجتماعي الذي كان بدوره يخوض تجاربه الخاصة أيضا. ومن هذا التفاعل الحي ولد المسرح السياسي فكان علامة فارقة في المسرح السوري الذي تطور تطورا كبيرا في تلك الفترة.
    ومن أهم الأسباب التي أدت إلى ذلك النهوض المسرحي هم الكتاب السوريون، حيث كانوا في طليعة الأدباء العرب الذين عملوا بجدية وإصرار على تأصيل المسرح العربي وخلق دراما عربية، كما قام الممثلون بتجسيد النص وتقديمه بحرفية وإتقان، واشتغل المخرجون على إبراز النص والممثل، وبهذه العملية المركبة والمتكاملة تشكلت هوية المسرح السوري الذي كانت له بصمته الخاصة في تاريخ المسرح العربي حتى صار يقف إلى جانب أهم التجارب المسرحية العربية لاسيما المصرية التي كانت صاحبة التجربة الأكثر عراقة في الوطن العربي حيث لم يكتب للمسرح الانتشار والشيوع باكرا لأسباب اجتماعية وسياسية.
    ***
    لاشك أن مرحلة ازدهار المسرح السوري بدأت بتجديد النص العربي والخروج على بناء المسرح التقليدي، وهذا اقتضى لاحقا ضرورة التجديد في العروض أيضا، ولم تكن هذه الإضافات شكلية خارجية، بل كانت ملتزمة بتقديم مضمون العمل المسرحي قبل أي شيء آخر. لهذا نجد في مسرحيات تلك الحقبة بروزا جليا للقضايا الأكثر حضورا في وجدان المواطن السوري، وأهمها تحرير الأرض العربية، والدفاع عن القومية العربية، وتبيان أهمية الاتجاه نحو الاشتراكية. وبرغم تبني هذا الفكر لم تكن الحركة المسرحية السورية معزولة عما حولها، بل تميزت بتقديم النص الأجنبي بأقل التعديلات الممكنة -خلافا للمرحلة السابقة- ولكن تم الحرص على انتقاء المسرحيات الأجنبية بحيث تتناسب مع التطلعات العربية المعقودة آنذاك.
    ولابد من الإشارة إلى أن تلك المرحلة المسرحية المزدهرة كانت مختلفة عن سابقتها -المرحلة التمهيدية- وبرغم ذلك انقطعت عن المرحلة التي أعقبتها، لاسيما الأفكار التي كانت من البدهيات فيما مضى ثم بدت فيما بعد وكأنها أوهام طوباوية لا أكثر.
    ***
    قسم الأستاذ (فرحان بلبل) كتابه (من مقعد المتفرج) إلى فصول ثلاث هي:
    الفصل الأول- عروض مسرحية: شمل معظم الكتاب، وفيه حديث مفصل عن المسارح التابعة لوزارة الثقافة وهي (القومي، الجوال، التجريبي). ففي عهد الوحدة بين سورية ومصر وتحديدا عام 1959 انشأ المسرح القومي وقدم في عرضه الأول مسرحية (براكساجورا) من تأليف (أريستوفان) وإخراج رفيق الصبان. ثم أسس المسرح الجوال عام 1971 لتقديم العروض المسرحية في الأماكن والقرى البعيدة عن مركز المدينة، و قدم المسرح الجوال حوالي ألف عرض حتى تحويله إلى مسرح يقدم عروضه في مسارح المدينة، فصار نسخة مكررة عن المسرح القومي بعدما فقد أهم ميزاته وهي التطواف لتقديم المسرح لكل الناس. وفي عام 1976 أحدث المسرح التجريبي بإدارة الأديب (سعد الله ونوس) وبمساعدة المخرج (فواز الساجر) وكان الهدف من هذا المسرح البحث عن صيغ جديدة للتواصل مع المتفرج.
    أما الأقسام الأخرى من هذا الفصل فقد تناولت تجارب وعروض (المسرح الرسمي بحلب) و(عروض المعهد العالي للفنون المسرحية) و(المسرح العسكري) و(عروض المسرح الخاص). فضلا عن المقالات التي نشرها (بلبل) أثناء تلك الحقبة في الدوريات السورية، وهي مقالات تدرس وتنقد وتحلل وتوثق لجوانب كثيرة من المسرح السوري.
    الفصل الثاني- جهات ومهرجانات: تناول فيه (بلبل) المسرح المدرسي والمسرح الجامعي ومهرجان الهواة والمسرح العمالي ومهرجاناته.
    الفصل الثالث- حول المسرح السوري المعاصر: وفيه يتحدث (بلبل) عن واقع المسرح السوري المعاصر من جوانب عدة، ومن الأفكار المميزة الواردة في هذا الفصل تلك القائلة أن تاريخ المسرح في العالم يمر عبر موجات، وان كل موجة تستغرق ما يقارب الثلاثين سنة، وان بداية أية موجة محكومة بأسباب سياسية واجتماعية، وكذلك نهايتها. وان موجة المسرح السوري قد انطلقت في منتصف ستينيات القرن العشرين، واتضحت ملامحها في السبعينيات، وبلغت ذروتها في مطلع العقد التالي، وبدأت بالانحسار والتراجع منتصف الثمانينات، وبذلك تكون هذه الموجة المسرحية بلغت ما يقارب الثلاثين سنة وهي المدة التي يقول عنها الدارسون إنها مرحلة الازدهار العظيم.
    وبرغم ذلك لا يجد (بلبل) أن المسرح السوري انتهى دوره وانقطع الأمل منه، فهو يرى أن المسرح السوري ليس بحالة انحدار، بل هو يمر بحالة انحسار، وسقط في هوة الفراغ، بعدما تراجع دوره ولم يعد حاجة شعبية ضرورية، وبذلك تحول إلى مجرد ترف ثقافي معن بشريحة ضيقة من المهتمين والمتابعين. ولهذا السبب يجب إعادة النظر في رؤيتنا للمسرح ودراسة الواقع الشعبي والانطلاق منه لاستقطابه دون إغفال العمل على تطوير المسرح من الداخل.
    وهنا سؤال يطرح نفسه:
    – في حال تحققت مثل هذه الشروط، هل ستنطلق موجة جديدة في المسرح السوري؟!.

    الكاتب: سامر أنور الشمالي
  • العرض المغربي (صولو) لمخرجه محمد الحر يفوز بجائزة الدورة 10 لمهرجان المسرح العربي بتونس . يونس العلوي

     أسدل الستار مساء اليوم الثلاثاء 16 يناير 2018 على الدورة العاشرة لمهرجان المسرح العربي بالمسرح البلدي في تونس العاصمة بتتويج العرض المغربي (صولو) لفرقة أكون للثقافة والفنون بالجائزة الكبرى (جائزة الشيخ سلطان بن محمد القاسمي لأفضل عمل مسرحي عربي).

    وهو العمل الذي سبق ان حصل على جائزتين في الدورة 19 لأيام قرطاج المسرحية بتونس خلال نهاية السنة الماضية بجائزة أفضل أداء نسائي التي حازت عليها الممثلة آمال بن حدو مناصفة مع الممثلة السورية نوار يوسف (مسرحية ستاتيكو – سوريا)، فيما حصل الممثل المغربي سعيد الهراسي على جائزة أفضل أداء رجالي مناصفة مع الممثل السوري سامر عمران في مسرحية ستاتيكو أيضا.

     26731019_2136569559693474_3893284900977937016_n

    العرض بطولة آمال بن حدو وإخراج محمد الحر وهو مأخوذ عن رواية (ليلة القدر) للكاتب طاهر بن جلون ويتناول معاناة المرأة في المجتمع العربي.شهادة حية لشخصية “زهراء أحمد” التي تروي رحلة تحررها في طقس صوفي، تتطور معه الحكاية عبر سبعة أبواب، وتقدم نفسها كصاحبة شرعية لحكايتها التي تم تحريفها، وتؤسس لقواعد جديدة ستمكنها من تقديم شهادتها حول قصة امرأة عاشت ذكرا.

    وقد سعى المخرج إلى إبراز هذا المضمون في المسرحية من خلال توظيف جماليات مسرحية واختيارات حوارية وفنية تدفع بالمسار الدرامي نحو الأسلوب المباشر في الطرح. كما تناولت المسرحية طرح موضوع التطرف الديني بشكل ضمني ومحاولة التحرر منه على الطريقة الصوفية.

    في حديثه عن فضاء المسرحية، قال الحر: “صعب جداً الاقتراب منه. الظروف الإنتاجية فرضت علينا البحث عن فضاء بسيط يتأقلم مع كل الاحتمالات الجمالية والفكرية”، مُستدلا على حديثه بــ “استخدام صورة سيزيف في دلالة على ثقل المسؤولية، وفضاء السجن الذي لم تتأثر به زهرة، لأنّها تكتشف أنّ السّجن الحقيقي هو ما تعيشه داخل المجتمع، لأنّه لا يقبل الحوار”.

    وتبلغ القيمة المالية للجائزة 100 ألف درهم إماراتي (نحو 27 ألف دولار) إضافة إلى مشاركة العرض في مهرجان أيام الشارقة المسرحية الذي تنظمه دائرة الثقافة والإعلام بإمارة الشارقة في الإمارات سنويا.

    شارك في المسابقة الرسمية 11 عرضا من بين 27 عرضا شملهم المهرجان هذا العام من تونس والمغرب والجزائر ومصر والأردن وسوريا والعراق والإمارات والسعودية.

    وقال رئيس لجنة التحكيم الممثل والمخرج اللبناني رفيق علي أحمد في بيان إعلان الجائزة ”تنافست ثلاثة عروض بشدة على نيل الجائزة، وهذه العروض تميزت باختلاف رؤاها الفنية وتوجهاتها، وتميزت أيضا بالاشتغال المحكم على مفردات العرض ووعيها للبعد الوظيفي للمسرح كأداة في التنوير والتطوير ورفع الذائقة الجمالية“.

    وأضاف ”هذه العروض الثلاثة بناء على تسلسل عرضها في المهرجان هي .. ‘الشمع‘ من تونس و‘ما بقات هدرة‘ من الجزائر و‘صولو‘ من المغرب، وقد ذهبت الجائزة إلى مسرحية ‘صولو‘ لفرقة مسرح أكون من المغرب“.

  • إنطلاق الدورة العاشرة من مهرجان المسرح العربي بتونس ..

    إنطلاق الدورة العاشرة من مهرجان المسرح العربي بتونس ..

    1. بحضور محمد زين العابدين وزير الشؤون الثقافية في دولة تونس، وإسماعيل عبد الله الأمين العام للهيئة العربية للمسرح، والعديد من المسرحيين والرموز الثقافية والرسمية العربية، وتزامناً مع الاحتفال بـ”اليوم العربي للمسرح”، انطلقت فعاليات الدورة العاشرة من “مهرجان المسرح العربي” التي تنظمه الهيئة العربية للمسرح التي حملت هذا العام عنوان “نحو مسرح عربي جديد ومتجدد”، وكان ذلك على خشبة المسرح البلدي في تونس.

    وكان وزير الثقافي التونسي زين العابدين قد استهل حفل الافتتاح بكلمة ألقاها وعبّر من خلالها عن سعادته لاختيار تونس لعقد الدورة العاشرة من المهرجان المتميز لهذا العام، كما أشار زين العابدين، عن بهجته بثراء هذه الدورة، الأمر الذي يدفع إلى التفكير وإمعان الرأي فيما ينتظر المسرح والثقافة من أسئلة جوهرية تضع المسرحيين في المسار الصحيح، باعتبار أنه لا توجد تنمية حقيقية للشعوب دون أسس ثقافية ثابتة تقوم عليها دعائم المجتمع المتماسك.

    واشتمل الافتتاح على عرض فيديو يوثق أبرز محطات الهيئة العربية للمسرح منذ نشأتها العام 2008، والذي تبعه تكريم عدة فنانين من نساء ورجالات المسرح التونسي، لثراء مسيرتهم الفنية والإبداعية، وهم كل من “دليلة مفتاحي، سعيدة الحامي، صباح بوزويتة، فاتحة المهداوي، فوزية ثابت، البحري الرحالي، أنور الشعافي، صلاح مصدق، محمد نوير، ونورالدين الورغي”.

    وقال إسماعيل عبد الله الأمين العام للهيئة، خلال كلمة ألقاها في الإفتتاح أنه “ما بين العاشر من يناير 2008، والعاشر من يناير 2018، تبدو السنون أكثر من عددها، وأقصر من الطموح، وما كان لذلك أن يكون لولا مساعيكم، فهذا البيت، الذي أراده صاحب السمو حاكم الشارقة بيتاً لكل المسرحيين العرب، بيتكم، وصدر البيت لكم، بإرادتكم وعملكم؛ وإذ يعلو هذا الصرح فإنما يعلو بكم؛ وإذ يشع نوراً، فهذا نوركم؛ وإذ يقول للغد نحن قادمون لمسرح جديد ومتجدد، فإنما هو قولكم فالكلمة كلمتكم”.

    وتم في الحفل، تقديم أعضاء لجنة تحكيم “جائزة صاحب السمو حاكم الشارقة لأفضل عرض مسرحي عربي”، التي يتنافس فيها 11 عرضاً مسرحياً من 9 دول هي كل من السعودية، تونس، الجزائر، المغرب، مصر، الأردن، العراق، سوريا وأخيراً الإمارات، وضمّت لجنة التحكيم رفيق علي أحمد (رئيساً) من لبنان، وخالد الرويعي من البحرين، والبروفيسور عثمان جمال الدين من السودان، والدكتور محمد مبارك من الكويت، ومحمد البكري من فلسطين.

    والجدير بالذكر أن مهرجان المسرح العربي الذي تقيمه وتنظمه الهيئة العربية للمسرح والتي مقرها الرئيسي في إمارة الشارقة بدولة الإمارات العربية، تقوم بإطلاق كل دورة من المهرجان بعاصمة عربية مختلفة، وكانت أولى دوراتها في العام 2008، والتي كانت قد أقيمت في العاصمة المصرية القاهرة، حيث كان مدير المرجان حينها النجم الراحل نور الشريف، ثم توالت العواصم العربية التي احتضنت دورات هذا المهرجان، ليصل بعد 10 أعوام من انطلاقته الأولى إلى تونس.

  • تكشف عن النجمة المغربية ( صباح الهيلالي ) مؤسسة عمان ميديا  …-  المخرج و المؤالف ( إبراهيم الخميسي ).. .. و التنسيق : أحمد الخميسي …

    تكشف عن النجمة المغربية ( صباح الهيلالي ) مؤسسة عمان ميديا …- المخرج و المؤالف ( إبراهيم الخميسي ).. .. و التنسيق : أحمد الخميسي …

     

     
    – مقدمة:
    –  شابة بعمر الورود ..قادمة من جبال الأطلس..إلى عُمان بلد المليون نخلة.. قمر وسط الزحام..شمس فنية خلف الغمام..بإضأتها تزيل الحزن عن حبات المطر..تمسح الغبار عن جرح الوقت..عمرنا أطول من أفراحنا..للعصافير ..وللفنانة كلمات ..ولقلوبنا ولمؤسسة عمان ميديا أغنية ..فوق ناقوس الورود تجري ..حين مرَّ الحلم في بوق الندى..فشَدا قلبها..وطارت من مناقير اليمام سحابة أمل بالمستقبل ..ونرى حارسة الزمن ..تلم الضوء محروساً ..وجرس الماء يرن..نوارس من زبد البحر..مطر يسقط في أبيات شعر القصيدة..وتهتزون مثل الريش في صدر الحمام..كي ترى روحي طلوع الصبح من جسم المرآة..وإجعلوني كما خلى الندى ..تاجاً على الزهر..وشمساً ساطعة..تنبؤ عن نجمة قادمة في عالم الفن..
    صباح الهلالي …
    قصة طلتها الاعلامية الأولى و طموحها في المستقبل تعالوا نعرف عنها القليل من الكثير بهذه المقابله البسيطه ..
    – أولاً : من هي صباح الهلالي ؟
    ج – صباح الهلالي من المغرب من الرباط بتحديد مقيمه بالخليج و موظفه..
    – ثانياً : كلمينا عن طلتك الاعلاميه الاولى و ما هو شعورك بهذه التجربه ؟
    ج – تواصلت مع مؤسسة عمان ميديا للإنتاج الفني عن طريق الأستاذ أحمد الخميسي و لظهور بفيديو كليب لشاعر عماني .. حبيت الفكره كثير لاني من محبين الاعلام و أحب الدراما بشكلاً خاص كانت تجربه مميزة بالفعل..
    – ثالثاً : ماهي هواياتك صباح الهلالي ؟
    ج – هواياتي كثيره منها السفر و التمثيل و القراءه ..والتمثيل هوس و عشق أتمنى تنمية هذه الموهبه عندي و أحصل على فرص فنيه بالمستقبل ..
    – رابعاً : ما هي طموحاتك المستقبليه ؟
    ج – طموحي ان أقدم عمل راقي يمثلني شخصياً و يمثل الفن الجميل بالخليج و الوطن العربي..
    – خامساً : ممكن نعرف عن العمل الذي قمتي بالمشاركه فيه مع مؤسسة عمان ميديا للإنتاج الفني ؟
    ج- فيديو كليب لقصيدة شعرية لشاعر عماني و لا أستطتيع التصريح عن العمل الان..لكنه سيرى النور قريباً..
    – سادساً : ما هي كلمتك الاخيرة لمجلتي فن التصوير و المفتاح ؟
    ج- اشكرك على المقابله البسيطه التي اسعدتني و اتقدم بالشكر الجزيل لمؤسسة عمان ميديا للإنتاج الفني على الجهود المبذوله برقي الفن بمختلف المجالات ..
  • مهرجان.. موزاييـــك.. فيلــم حرائــق……………….بقلم سلوى الديب

    مهرجان.. موزاييـــك.. فيلــم حرائــق……………….بقلم سلوى الديب

    الموسيقا هي وسيلة التقاء الذهن والروح وتعمل على تنمية الحس عند الإنسان وتدخل البهجة للنفس وتسمو بها لذلك كان لنا محطة في ختام مهرجان حمص المسرحي بحفل فني غنائي لفرقة موزاييك الموسيقية بقيادة المايسترو وسيم بطرس.

    25591785_2189409461286244_8051534719817341057_n(1)

    قامت موزاييك كعادتها بدمج الموسيقا الغربية والشرقية من خلال آلاتهم الغربية البيانو و الترمبيه و آلات شرقية كالقانون والعود قدموا مقطوعات من تأليف وسيم بطرس وقطعة موسيقية بعنوان سنوز لأمير البزق , توزيع  ماريو بطرس وقطعة عالمية مزج بين الجاز و اللاتيني والعربي ومقطوعة هنغاريان دانس وهي هنغارية لكن بآلات عربية  الإيقاع والطبل العربي , قدموا عدة مقطوعات وطنية وأغان عربية بقالب مختلف , قاموا بالدمج بين ثلاث أغاني ايمتى ح تعرف ايمتى و يا فرحة القلب الحزين و يا مسافر وحدك .

    تتألف الفرقة 16 عازف و4 مطربين , أضافت فرقة موزاييك عن مشاركاتها السابقة عدة مقطوعات لم تقدم سابقا بحمص وأشار وسيم بطرس لسعادته بعودة المهرجانات  لحمص وبمشاركتهم بها .

    25552189_2189409964619527_9080032818581833979_n

    ثم تلاه عرض الفلم السوري  حرائق الذي يعرض للمرة الثانية بعد عرضه الأول بدمشق بحضور مخرج العمل محمد عبد العزيز وإحدى بطلات الفلم الفنانة الحمصية رنا ريشة والفلم حائز على الجائزة الذهبية بروتردام للسينما العربية بهولندا و جائزة لجنة التحكيم الخاصة بمسابقة آفاق السينما العربية.

    يؤدي أدوار البطولة في الفلم جفرا يونس وأماني إبراهيم ونانسي خوري وولاء عزام ونغم ناعسة ومؤيد رومية ومازن جبة…

    يروي الفلم قصة أربع نساء بظروف مختلفة وبيئات مختلفة تعرض قضايا اجتماعية وحياتية وتسلط الضوء على بعض القيود التي تفرض على الأنثى في مجتمعاتنا الشرقية واختلاف معالجتها , بتصاعد درامي للأحداث  ويصور الحرائق التي تندلع  خلال الفلم في كل الأماكن والقوة الكامنة داخل المرأة السورية التي تستطيع مواجهة كل المصاعب برمزية جميلة لما يحدث في سورية , وموقف المنظمات العالمية المترقب لما يحدث في سورية ويشير لقناعة الشعب السوري بعدم جدوى أي تدخل أجنبي وإن تدخله سلبي دائما , ويلاحظ أن جزء مهم من  الفلم تم تصويره بأماكن مدمرة بفعل الأحداث دون الحاجة لديكور .

    25550114_1720460221308585_3758687006728549194_n

    وأشار المخرج عبد العزيز على هامش العرض إلى أنها رسالة موجهة للمرأة السورية التي تعتبر أكثر من عانى بهذه الحرب وهي التي  فقدت أبناءها وأشقاءها وزوجها جراء الحرب مفادها بأنها عملت على إطفاء الحرائق رغم كل الظروف الصعبة لافتا إلى أن الفلم نمط معاصر يقدم قصة مختلفة لكل فرد مع الحفاظ على تلاقي جميع المعطيات.

    كان الحضور مميزا في المهرجان حيث غص المسرح في مديرية الثقافة بالحضور بتفاعل لافت  مع العرض الموسيقي وخلال عرض الفلم .

    http://thawra.sy/_archive.asp?FileName=46156952820171227213033