Saleh Rifai مع ‏‏‎Nathalie Jbeily‎‏ و‏‎Raouf Rifai‎‏‏.

الصور الجديدة‏ من قبل ‏‎Saleh Rifai‎‏ إلى الألبوم: ‏‎Raouf Rifai Exhibition‎‏.

During the opening exhibition of artist Raouf Rifai in Beirut Exhibition Centerl-Beil. Beirut April 2016
من افتتاح معرض الفنان الدكتور عبد الرؤوف الرفاعي في مركز بيروت للمعارض- البيال. نيسان 2016

Raouf Rifai

كاميرا إيجيبت توداي بالعربي في معرض “موسيقى ألوان الروح ” للفنانة التشكيلية رحاب العمري

أجرت الحوارات : نيفين جابر
اخرج : محمد شادي

Maisoon Mubarak‏

Maisoon

الجناح الوطني لدولة الإمارات العربية المتحدة يعلن عن اختيار 28 متدرباً

للانضمام إلى “برنامج التدريب في البندقية”

سيقضي المعمارين والفنانين الناشئين شهراً كاملاً في الإشراف على المعرض والذي من المقرر إقامته أثناء مشاركة الجناح الوطني في الدورة ال15 للمعرض الدولي للعمارة في بينالي البندقية

الإمارات، 4 أبريل 2016: يسرّ الجناح الوطني لدولة الإمارات العربية المتحدة أن يعلن عن اختيار 28 متدرباً للمشاركة في “برنامج التدريب في البندقية” خلال المعرض الدولي للعمارة الـ 15 في بينالي البندقية لعام 2016.

يقدم الجناح الوطني لدولة الإمارات العربية المتحدة في بينالي البندقية من خلال هذا البرنامج فرص تدريب للمواطنين والمقيمين في الدولة ممن لديهم شغف تجاه الفنون والعمارة، حيث سيقضون فترة تدريبية لمدة شهر كامل في مدينة البندقية. وسوف يخضع المتدربون لبرنامج تعليمي يتم تنسيقه بالتعاون مع المؤسسات الثقافية البارزة في كل من دولة الإمارات والبندقية، بما يعكس التزام الجناح الوطني تجاه إتاحة الفرص للمعمارين والفنانين الناشئين وتدريبهم. يبدأ البرنامج التعليمي في الإمارات، حيِث صمم لتمكين المتدربين من التفاعل بانسيابية تامة مع محتويات المعرض والتحدث بشكل عام عن المشهد الثقافي النابض في دولة الإمارات. ويستمر هذا البرنامج في البندقية، حيث سيحضر المتدربون محاضرات ويشاركون في ورش عمل كما سيتم تكليفهم بواجبات تتمحور حول معارض البينالي والمؤسسات الثقافية في البندقية.

وأثناء فترة البينالي، سيتم إيفاد مجموعة جديدة من المتدربين كل شهر على مدار أشهر المعرض الستة، حيث سيجري تكليف كلٍ منها بمهام الإشراف على المعرض. وسيعمل المتدربون جنباً إلى جنب مع متدربين إيطاليين في إطار شراكة الجناح الوطني مع جامعة “كافوسكاري” في البندقية، بهدف توفير قناة تواصل وتبادل ثقافي حقيقي بين المتدربين، مما يتيح للمشاركين الإماراتيين الاطلاع على التقاليد واللغة والثقافة الإيطالية.

وبهذه المناسبة، قالت ليلى بن بريك، مدير التنسيق في الجناح الوطني لدولة الإمارات: “نحن سعداء باختيار متدربي هذا العام، ونفتخر بالتزامنا تجاه صقل جيل جديد من المعمارين والفنانين الذين سيواصلون بدورهم المساهمة في تطوير المشهد الثقافي بدولة الإمارات. وفي كل عام، يتيح الجناح الوطني للمتدربين فرصة المشاركة في واحدة من أعظم وأرقى الفعاليات الفنية والمعمارية حتى يساهموا مساهمةً حقيقية في مسيرة نجاح معارض دولة الإمارات في بينالي البندقية”.

ومنذ مشاركته الأولى في بينالي البندقية في عام 2009، احتضن الجناح الوطني لدولة الإمارات أكثر من 100 متدرب، وقد انتقل العديد منهم إلى العمل في مجال الفن بعد تخرجهم من البرنامج التدريبي.

تضم قائمة المشاركين في برنامج التدريب في البندقية 2016:

متدربين دولة الإمارات العربية المتحدة

● آمنة جواد

● انيتا بو صالح

● أنوم لاغاري

● الصغيره الكعبي

● شايتانيا كومار

● فرح الرافعي

● حيدر مهدي

● حصة الزرعوني

● جمانة الهاشمي

● خالد بن ساحلي

● خالد التميمي

● لوجين رزق

● مها الظاهري

● ميس البيك

● مريم السركال

● محمد السقا

● منى صلاح

● ناديه البرواني

● نورا بن ساحلي

● سيف محيسن

● شبلي أبو بكر
متدربين إيطاليا

● أليتشه جاتّي

● إيلينا بينتونيلّو

● إيلينورا فنتوتزي

● إيمان مبروك

● لوكا تشيريساني

● ماريا روبيرتا سجاراميلا

● سيلفيا لوفيرّي

وتتولى مؤسسة سلامة بنت حمدان آل نهيان مهام المفوض الرسمي للجناح الوطني في بينالي البندقية، بدعم من وزارة الثقافة وتنمية المعرفة في دولة الإمارات العربية المتحدة.

وتشارك دولة الإمارات العربية المتحدة بجناح وطني في المعرض الدولي للعمارة الـ 15 في بينالي البندقية لعام 2016 المقرر إقامته خلال الفترة من 28 مايو إلى 27 نوفمبر. وسيقدم ياسر الششتاوي، القيّم على مشاركة دولة الإمارات العربية المتحدة في الدورة الـ 15 للمعرض الدولي للعمارة في بينالي البندقية وأستاذ مشارك في قسم الهندسة المعمارية بجامعة الإمارات العربية المتحدة في العين، معرضاً عنوانه ” تحولات: البيت الوطني الإماراتي” والذي يسلّط فيه الضوء على التحولات التي مرت بها البيوت الشعبية في دولة الإمارات. وسوف يتمحور تركيزه حول تكيّف النموذج الأساسي للبيت الإماراتي من قِبل السكّان ليتلائم مع متطلباتهم، لتصبح بيوتاً فردية تعكس ثقافتهم وأسلوب حياتهم.

الفنون البصرية

الفنون البصرية هي الأشكال الفنية التي تركز على إنشاء الأعمال التي هي في المقام الأول مرئية في الطبيعة، مثل الفنون التشكيلية التقليدية (الخزف ،الرسم ،الرسم الفني ،النحت،العمارة، والطباعة)، الفنون البصرية الحديثة (التصوير الفوتوغرافي ،الفيديو وصناعة الأفلام)، والتصميم والحرف اليدوية. والعديد من التخصصات الفنية (الفنون المسرحية، فنون اللغة، فنون النسيج وفن الطهي) تنطوي على جوانب من الفنون البصرية، بالإضافة إلى أنواع أخرى، وبالتالي فإن هذه التعريفات ليست دقيقة.

والمفهوم المتغير. الاستخدام الحالي لمصطلح “الفنون البصرية” يتضمن الفنون الجميلة بالإضافة إلى الحرف اليدوية، ولكن هذا ليس هو الحال دائما. قبل حركة الفنون والحرف اليدوية في بريطانيا وأماكن أخرى في مطلع القرن 20th، “الفنان التشكيلي” يعود على الشخص الذي يعمل في مجالالفنون الجميلة (مثل الرسم، النحت، أو الطباعة) وليس مجال الاشغال اليدوية والحرفية، أو من يطبق ضوابط الفن. وأكد التمييز من قبل فنانين من مجال الفنون والحرف الحركية الذين يقدرون أشكال الفن العامية بقدر الأشكال الامعة. الحركة تتناقض مع المتحررون الذين سعوا لحجب الفنون العالية عن الجماهير من خلال ابقائها مقصورة على فئة معينة من الناس.^{[بحاجة لمصدر]} مدرسة الفن تفرق بين الفنون الجميلة والحرف اليدوية في مثل هذه الطريقة التي لا يمكن اعتبار الحرفيين ممارسون للفن.

أسئلة الصمت والصراخ في عمل الفنان نديم كرم (الاتحاد)

يرتحل بين الرسم والنحت والهندسة المعمارية
«نديم كرم» صوت الصمت في زمن الصراخ!

نوف الموسى (دبي)

يمتلك الفنان اللبناني نديم كرم طاقة مذهلة تقوده لخلق (الاحتفال) في أعماله الفنية، ما يدعو المتفرج لممارسة المشاهدة بشكل دقيق ومتأنٍ، ومليء بالأسئلة، والاحتفال هنا.. ليس قيمة شعورية، تدل على البهجة فقط، بل دلالة جوهرية لمدى الانسجام المذهل في وجود الفكرة، وآلية العمل على تنفيذها، والأهم من ذلك كله، أيضاً، طريقة استشفاف الحالة في المنتج الفني، والتي تُعد بمثابة رحلة لفهم كينونة الإنسان، وتجسيد أفعاله الواعية وغير الواعية، بأشكال متعددة، كـ (الصراخ) و(الصمت)، اللذين تصدَّرا مواضيع بحثه الفني الجديد.

في صيغته الجمالية، يطرح نديم أسئلة لافتة تدور حول ولادة الصمت بين أفواه صارخة: هل نحن نصرخ في الصمت، أو أن الصراخ تمكن من جعلنا صامتين؟!

ولعل خلفية نديم كرم (مواليد عام 1957) في الهندسة المعمارية، وتعدد توجهاته بين الرسم والنحت، ساهمت في بناء فنه الحضاري، من خلال استخدام المفردة الفنية في خلق القصص، واستحضار الذاكرة، وصولاً إلى خلق اللحظة الإنسانية فيها. ناهيك عن أن مشاركته في مشاريع نوعية، في مختلف المدن حول العالم، يجعل استجابة فعل الجمهور والزوار لأعماله المنجزة عبر مبدأ السؤال، تعتمد على مرجعيات المجتمعات والمنهجية الفلسفية لكل فرد في رؤيته لمفاهيم الصمت والصراخ. بيد أن المدهش في صناعة نديم الفكرية، ككل، يتمثل في مناقشته إمكانية اعتبار الصمت نوعاً من أنواع الصراخ، مجازياً. ومن هنا نفتح أبواب القراءة الفنية لما يمكن أن يقدمه العمل الفني على صعيد إثراء المخيلة البشرية بشكل عام.
فالعمل الفني تمدد باللون الأسود، عبر مساحة المكان، واختزل شكل الصراخ في هيئة تشبه الفم وشكل الأذن، حيث يفتح كل من الأذن والفم نفسه على مصراعيه، وكأنهما في مواجهة أخيرة، دونما دعوة للفوز أو الخسارة، إنما رغبةً جامحة في الوصول للآخر.

وفعلياً يعيش الزائر طوال مشاهدة العمل، لحظة المواجهة تلك، واللافت هو الجسد الضئيل الذي يحمل تلك الآذان والأفواه الكبيرة، وموقعها بالنسبة لفيزيائية العمل، (أعلى الجسد)، يعطي انطباعاً بأن المرتكز لمصادر الصوت والصمت هو العقل بكل تجلياته الذهنية الساعية لإخضاع الإنسان من دون أن تدرك المهزلة التي يمارسها في هدم ذاته، خاصة أن التوازن في نسب العمل بين تكوين الرأس والجسد الضئيل الذي يكاد يتلاشى، يعكس مكانة الإنسانية من جهة، والاهتمام الذي يوليه الإنسان للعقل (المتحكم)، وتجاهله التام لقوة الداخل والروح في طبيعة ونوعية التواصل.
«الحواس» واستخداماتها الوجودية تحضر بقوة في عمل الفنان نديم كرم، وإسقاط الضوء عليها يعيد إنتاج الحياة بمفاهيمها الفطرية، خاصةً أن العلوم البحثية باتت تؤكد أن عدم استخدام أعضاء وحواس معينة في الجسم، يعمل على تعطيلها. يقوم بحث الفنان نديم كرم، على حاجة المدن إلى الحُلم، كوسيلة سامية في الدخول ضمن مسارات الناس في المجتمعات، مؤمناً أن خلق الإلهام، هو الهدف الضروري لإحداث ذلك.

اخبار مصر اليوم عرض باليه يحكي قصة حياة “فريدا كاهلو”

شكلت حياة الفنانة المكسيكية فريدا كاهلو إلهاما لراقصة البالية لتمارا روخو وفريق عملها، التي لم يعجبها أن مصدر إلهام أكثر الرقصات رجالا، فقررت أن تجعل مصدر إلهام عرضها التالي كفاح فنانتها التشكيلية المحببة خاصة بعد تولي روخو منصب المدير الفني لفرقة الباليه الوطنية الانجليزية.

اخبار الوليد
اخبار مصر اليوم عرض باليه يحكي قصة حياة “فريدا كاهلو”

“تعابير إماراتية: ميادين الفنون” يختتم فعاليات نسخته الرابعة بعد نجاح كبير

استضاف المعرض أعمالاً لـ 15 فناناً إماراتياً، تم عرضها في منارة السعديات والنوادي الاجتماعية في جميع أرجاء مدينة أبوظبي، بالإضافة إلى سلسلة من جلسات نقاش وفعاليات فنية

أبوظبي، 30 مارس 2016: يسدل “تعابير إماراتية: ميادين الفنون” غداً الستار على معرضه الذي استضاف أعمالاً لـ 15 فناناً إماراتياً في منارة السعديات والنوادي الاجتماعية في مدينة أبوظبي منذ نوفمبر 2015.

وقد أقيم على هامش المعرض سلسلة من جلسات النقاش بمشاركة الفنانين والمنسقين الفنيين بالإضافة إلى “آرت سكيب”، وهي أمسية احتفالية شملت عروضاً فنية وموسيقية ومجموعة من ورش العمل التفاعلية.

ويُذكر أن معرض “تعابير إماراتية: ميادين الفنون” هو النسخة الرابعة من المبادرة الفنية المستمرة التي تنظمها هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة كل عامين احتفاءً بالفنانين الإماراتيين والمشهد الفني في دولة الإمارات العربية المتحدة. وقد أقيم هذا المعرض خلال الفترة من 12 نوفمبر 2015 حتى 31 مارس 2016، تحت إشراف كل من ميساء القاسمي، مدير البرامج في متحف جوجنهايم أبوظبي، هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة؛ وريم فضة، المنسق الفني المشارك في قسم فنون الشرق الأوسط، مشروع متحف جوجنهايم أبوظبي، مؤسسة سولومون آر جوجنهايم؛ والمنسق المساعد منيرة الصايغ، مسؤول البرامج في متحف جوجنهايم أبوظبي، هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة.

وقدم معرض “تعابير إماراتية: ميادين الفنون” أعمال تتأرجح بين فضائي التصميم والفن بطريقة طبيعية ينصهر من خلالها الشكل بالمضمون في بوتقة واحدة لتبرز الجماليات الفنية للنسيج الاجتماعي الإماراتي.

ومن بين الأعمال التي استضافها المعرض ملابس وصوراً وتصاميم أثاث وأعمالاً تركيبية مرئية تفاعلية ولوحات فنية وشروحات توضيحية ومنحوتات ضخمة.

وإلى جانب المعرض الرئيسي بمنارة السعديات، تم تكليف الفنانين بإنتاج أعمال مخصصة للموقع تعكس خصوصية مجموعة من النوادي الاجتماعية التاريخية والمتنوعة بأبوظبي، وقد تم عرض هذه الأعمال في النادي الثقافي والاجتماعي الهندي واتحاد كتاب وأدباء الإمارات ونادي ضباط القوات المسلحة والجمعية الأردنية.

وبهذه المناسبة، قالت ميساء القاسمي، مدير البرامج في متحف جوجنهايم أبوظبي، هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة: “يُعد تعابير إماراتية مشروعاً فنياً مستمراً تهدف هيئة أبوظبي للسياحة والثقافة من خلاله إلى دعم وترسيخ المشهد الفني في دولة الإمارات بالإضافة إلى إبراز المواهب الفنية الإماراتية على الساحة الفنية وتقديمها إلى المجتمعات المحلية والدولية. وقد انطلقت رؤيتنا الفنية من قناعتنا الراسخة بأن الفنون في دولة الإمارات تعكس تقليداً في الممارسات الفنية المندمجة في النسيج المجتمعي كما تجمع بين التصاميم الوظيفية والجمال الإبداعي. ومع مراعاة هذه الممارسات الفنية المشمولة بوعي اجتماعي، سعدنا بالتفاعل مع مختلف الجماهير والمؤسسات الثقافية الحيوية في دولة الإمارات على مدار أيام المعرض”.

القائمة الكاملة للفنانين المشاركين في معرض “تعابير إماراتية: ميادين الفنون”:

· عمار العطار

· عفراء الظاهري

· زينب الهاشمي

· فرح القاسمي

· سالم القاسمي

· مريم السويدي

· سمية السويدي

· هند بن دميثان

· رامي فاروق

· لمياء قرقاش

· علياء لوتاه

· غاية بن مسمار

· خالد مزينة

· ناصر نصر الله

· خالد الشعفار

انطلقت الدورة الأولى من “تعابير إماراتية” في عام 2009، وشارك فيها آنذاك 64 فناناً إماراتياً بأكثر من 165 عملاً فنياً تنوعت ما بين لوحات، ومنحوتات، وأعمال الخط العربي، وطبعات فنية، وصور فوتوغرافية، ومقاطع الفيديو، بالإضافة إلى أعمال الوسائط المختلطة والتركيبات الفنية. وتناولت الدورة الثانية (2011-2012) أهميّة التراث الثقافي الإماراتي عبر نظرة موضوعية تمثلت بـ “حِراك الأفكار”، وتضمّن المعرض صوراً فوتوغرافية لفنانين إماراتيين، إضافة إلى فنانين زائرين يمتلكون رؤية عالمية. أمّا الدورة الثالثة (2013-2014) ضمن هذه السلسلة التي نظمت تحت عنوان “تعابير إماراتية: رؤية تتحقق”، فقد استعرضت مجموعة من الأعمال الفنية الحديثة التي كُلّف بإنجازها نخبة من الفنانين الإماراتيين المعروفين.