Saad Alkassem على عتبات الخريف إضاءات الثلاثاء 11-10-2016

سعد القاسم تستعد مديرية الفنون الجميلة في وزارة الثقافة لإقامة (معرض الخريف) بمشاركة فنانين من مختلف الأجيال والاتجاهات والأساليب، في خطوة واجبة لتكريس حضور هذا المعرض العريق في حياتنا الثقافية، وخاصة في ظل الظروف القاسية التي تمر بها بلدنا، وإعادته إلى سابق عهده، على الأقل في صيغته التنظيمية.‏ وكانت اللجنة العليا للمعارض قد أجرت قبل بضعة أشهر تقييماً واسعاً لتجربة المعرض السنوي (بقسميه الربيع والخريف) استناداً لمسيرته منذ تأسيسه، مطلع خمسينات القرن الماضي، وحتى اليوم. وقد رأت اللجنة نتيجة حوارات طويلة أن فصل المخضرمين عن الشباب في معرضين مستقلين (الربيع والخريف) لم يحقق الغاية المأمولة، وخاصة بعد رفع عمر المشاركة في (معرض الربيع) من 35 إلى 40 سنة. وأن ما حصل بالنتيجة هو إفقاد (معرض الخريف) لروح التجدد التي كان يبثها فيه بشكل أساسي الفنانون الشباب، كما أن هؤلاء الأخيرين (الفنانين الشباب) خسروا فرصة العرض مع الفنانين المخضرمين، وما تقدمه لهم هذه الفرصة من خبرة. فقررت اللجنة أن تحافظ على (معرض الربيع) على شكل مسابقة بين الفنانين الشباب (حتى 35 سنة)،تمنح فيها جوائز محددة لكل اختصاص. وتعيد (معرض الخريف) إلى سابق عهده بحيث يشارك فيه جميع الفنانين دون النظر إلى أعمارهم.‏ أقيم (المعرض السنوي) لأول مرة عام 1950 وهو ما يجعله أحد أقدم المعارض الدورية العربية،وقامت بتنظيمه وزارة المعارف (حل محلها اليوم وزارتا التربية والتعليم العالي)، ومديرية الآثار العامة (المديرية العامة للآثار والمتاحف حالياً). ومع تأسيس وزارة الثقافة في عهد الوحدة السورية – المصرية (الجمهورية العربية المتحدة) عام 1958 انتقلت مسؤولية تنظيم المعرض إلى (مديرية الفنون التشكيلية والتطبيقية) فيها، والتي تحولت فيما بعد إلى (مديرية الفنون الجميلة)،وفي عام 1959 قُسم المعرض إلى اثنين :(معرض الربيع) في حلب، و(معرض الخريف) في دمشق. وقد أعادت المديرية بعد بضع سنوات دمج المعرضين في معرض واحد، استمر- كما بدأ – بتقديم صورة متكاملة وشاملة عن المشهد التشكيلي السوري بسبب حرص الفنانين باختلاف اتجاهاتهم الفنية ومدارسهم وأجيالهم على المشاركة، ما أدى إلى استمرار نمو أهمية المعرض التي بلغت ذروتها في الثمانينات، حيث صار يقام تحت رعاية السيد رئيس الجمهورية، ودمج فيه معرض سنوي كانت تقيمه نقابة الفنون الجميلة (إتحاد الفنانين التشكيليين السوريين حالياً) تحت عنوان (تحية إلى ثورة الثامن من آذار)، ودخلت في إطاره أقسام جديدة كالخط العربي والتصوير الضوئي، وصار أشبه ما يكون بالمهرجان التشكيلي تتوزع معارضه على عدة صالات وعدة أيام..‏ اعتمدت المعارض الثماني الأولى أسلوب الجوائز كتعبير عن دعم الدولة للفن التشكيلي، فقدمت جوائز مالية إلى الفائزين الثلاثة الأوائل في التصوير والنحت، و تحول هذا التعبير منذ عام 1959 إلى اقتناء الأعمال المشاركة من قبل المؤسسات الثقافية والتعليمية والاقتصادية، تشجيعاً للفنانين بداية، ومن ثم لضرورة احتفاظ الدولة بجزء هام من نتاجها الإبداعي ليكون في المستقبل نواة (متحف الفن الحديث) الحلم القديم المتجدد للفنانين التشكيليين،وللمثقفين عموماً. وقد بلغت موجة الاقتناء أوجها عام 1999 حين رفعت وزارة الثقافة ثمن الأعمال الفنية المنتقاة إلى أرقام غير مسبوقة, ومنها الأعمال الفائزة في بينالي المحبة الذي أقيم قبل المعرض السنوي ببضعة أشهر..‏ كان لهذه السياسة الثقافية – الاقتصادية أثرها المباشر على سوق الأعمال الفنية السورية. ففي تلك الفترة التي شهدت افتتاح الكثير من صالات العرض الخاصة ومحال بيع الأعمال الفنية، مثَل الثمن الذي تدفعه وزارة الثقافة معياراً يصعب التراجع عنه مما منح الأعمال التشكيلية السورية قيمتها المادية العادلة إلى حد كبير،وشجع المزيد من الفنانين على العمل والعرض، وحمى الفن التشكيل السوري من المضاربات التجارية التي كان يمارسها تجار اللوحات الفنية في الجوار، كما ساهمت تلك السياسة في تملك الدولة لمجموعة هامة من الأعمال الفنية ذات القيمة الإبداعية والثقافية والتاريخية،والتي تمثل مخزوناً ثقافياً هاماً لأي دولة، وقد اقتنيت (هذه المجموعة) لغايتين بآن واحد، أولها تشجيع الفن التشكيلي، وثانيهما- كما سبق- تكوين نواة لمتحف الفن الحديث، المشروع الذي خطا خطوتين هامتين باختيار تصميم المبنى عبر مسابقة عالمية، وتخصيص الأرض التي سيشاد عليها.‏ ويظهر استعراض سريع لتاريخ المعرض السنوي ما بين عامي 1950و1959 حضور الفنانات التشكيليات منذ بدايات تنظيمه، حيث نجد أسماء (مسرة الأدلبي) و(منور موره لي)،و(مي شطي)،و(دلال حديدي)،و(عائدة عطار)، و(إقبال قارصلي)، و(ماي سابا)، و(إنعام عطار)، و(لمياء باكير)، و(هالة قوتلي)، و(منى اسطواني)،و(كارمن ماهر)، و(عائدة سلوم)،و(عفاف مبارك)،و(بهية نوري شورى) و(درية حماد). واليوم أصبح عدد الفنانات السوريات أضعاف ما كان عليه في مطالع الخمسينات. لكن حضورهن لا يكتسب أهميته من تلك الزيادة الرقمية الملحوظة، وإنما من حقيقة أن الفنانة التشكيلية السورية تمثل وبجدارة جزءاً أصيلاً وفاعلاً ومؤثراً في الحياة التشكيلية بأبعادها جميعاً.‏ *الصورة:معرض الخريف في (خان أسعد باشا)- تصوير:جلال شيخو https://fbcdn-sphotos-c-a.akamaihd.net/hphotos-ak-xal1/t31.0-8/

رهان حبيب

بجانب طريق قنوات
اثنا عشر فناناً قدموا باكورة أعمالهم من خلال معرض “ربيع سورية” في صالة “آرت فورم” بناء على دعوة إدارة الصالة لدعم مشاركة الفنانيين الشباب في المشهد الفني.

المعرض احتضن ثلاثين عملاً تنوعت بين التصوير الزيتي والنحت والطباعة، عرضت لأفكار الشباب في هذه المرحلة لتكمل صورة ورؤى الشريحة الأكبر منهم لسورية القادمة والمستقل المأمول باللون والحالة والتجسيد العميق لتجارب كانت بعيدة عن الساحة الفنية، واستحقت نافذة العبور لتقدم لحضور متخصص قيم التجربة الناجحة.

مدونة وطن eSyria زارت المعرض بتاريخ 14 كانون الأول 2015 ونقلت للأعمال بعض الصور:

“علي الباسط”.. فنون الحفر على القرع

رهان حبيب

حفر الآيات القرآنية على القرع المجفف، واستفاد من مختلف الأشكال الزجاجية التي وقعت بين يديه ليرسم بالرمل لوحات جسدت هواية عرّفت عن “علي الباسط” الذي احترف هذا العمل.

تعلم طرق الرسم بالمعادن وتعامل مع الخشب واختبر الرمل ما جعله مقصد محبي هذا الفن ومنهم السيد “منصور أبو بكر” الذي يمتلك مخبزاً للحلويات واستفاد من خبرة “علي الباسط” للحصول على أشكال للزينة تضيف جمالية إلى صالة العرض.

مدونة وطن “eSyria” التقت السيد “منصور أبو بكر” بتاريخ 28/10/2013 فقال: «جذبت انتباهي مجموعة من الأشكال من أعمال “علي الباسط” وكانت عبارة عن نماذج من الأعمال الفنية نفذها بمواد مختلفة منها “القرع

من أعمال علي الباسط على القرع

المجفف” حيث استفاد من قساوتها ليطبع عليها بأدوات الحفر الفنية آيات قرآنية وجملاً معبرة، وقد لفتني إحساسه الفني واهتمامه الواضح بالجمال، وحاولت التعاون معه بعدة تجارب لأنني وبعد اغترابي في اليونان لعدة سنوات لمست الاهتمام العالمي بهذه الفنون التي تخرق المعتاد وتقدم نماذج طبيعية بالاعتماد على تكوين نباتي جميل، وقد تابعته في تصاميم الرمل وكنت قريباً منه في تجربة استخدم فيها أكواب صغيرة جميلة الشكل ليرسم بالرمل تكوينات فنية جميلة استفدت منها في تزيين صالة العرض في مخبزي، وقد طلبت منه مجموعة من الأعمال التي حفرها على نوع من الليمون كبير الحجم حيث جففتها وقام هو بمهمة الكتابة عليها بعد معالجتها فتحولت إلى لوحة فيها كثير من الإبداع، ومن بعدها لبى طلب عدد كبير من زبائن المخبز بالحفر على القرع أو الليمون أو الرمل الذي يجذب انتباه الزبائن فيطلبون التعرف عليه والاستفادة من مهارته وفنه الذي يطبعه على قطع مختلفة بإحساس صادق خارج حدود الربح والرغبة في المبيع فهو معني بإخراج قطعة تتحدث عن أنامل تعتني بالدقيق من الفنون لتكون متوافرة ضمن بلدته “بكا” أو في بلدة “القريا” حيث يقيم ورشته الخاصة».

السيد “علي الباسط” قال: «منذ

طفولتي في قريتي قرية “بكا” الواقعة إلى الجنوب من مدينة “السويداء” وفي المرحلة الابتدائية صنعت أشكالاً من مواد مختلفة واعتمدت الرسم للتعبير عن أشكال تعجبني، وجسدت بأوراق القصدير لوحات نافرة جعلتني أشارك في المعارض الفنية المدرسية، وفي مرحلة الشباب طورت تجربتي لتكون لدي فرصة لاستخدام الخط في تشكيلات وعلى مواد مختلفة، وفي “دمشق” عندما بدأت رحلة العمل تمكنت من تجربة الحفر بالمعادن وعلى المعادن، ثم التقيت فناناً دربني على استخدام الرمل، ومنذ ذلك الحين تحولت الموهبة إلى مهنة مارستها لسنوات عديدة مع مدربي في “سوق الحميدية” وأتقنت العمل وقمت بعرض أعمالي ولاقت الرواج إلى درجة أصبح ما أنتجه لا يفي بطلب السوق خاصة عندما استثمرت متجراً في أحد مطاعم “دمشق” الكبرى وكنت في كل موسم أقدم تشكيلة جديدة من زجاجات أشكلها بالرمل الملون، لكنني لم أعتمد فقط على ما بين يدي بل استفدت من خبرة وآراء المهتمين لأدخل مع الرمل الصدف والخشب وتوالف البيئة ليكون لكل مادة حضور وشكل نهائي يزين المنازل والصالات التي تعود إلى أشخاص لديهم اهتمام بهذا النوع من الفن».

وأضاف: «عملت باستخدام الكاوي ونقش الحروف والكتابة على أشكال نباتية مثل القرع والليمون بالاستفادة

من أعماله بالرمل

من نوع القشور القاسية وهي مادة جيدة ومقاومة للزمن، وقد اختبرت هذه النباتات بطرق مختلفة وعالجتها بنوع خاص من المواد الكيماوية واللكر، لتكون قطعة جاذبة للنظر ومتميزة لتنزيل الآيات القرآنية والجمل المعبرة وفي عدة مرات طبعت عليها أسماء طلبها الزبائن، وقد عرضت هذه الأعمال من خلال أصدقاء منهم “منصور أبو بكر” ولم أتوقع أن تلاقي هذا النجاح وتابعت في تصاميم الرمل فلا فرق لدي بين عمل فني وآخر، المطلوب من وجهة نظري تشكيل فني يمتع عين الناظر ويحقق القيمة الجمالية».

وتابع: «وجدت في مداعبة الرمل متعة حقيقية وأحضرها حسب حاجتي وأشكل زجاجات وأشكال مختلفة، وكنت في مراحل سابقة أطلب من حرفي تصنيع هذه الزجاجات وكان يقدم إلي الأنواع الجميلة التي تدعم عملي وما أردت تصميمه بألوان مختلفة، في هذه الفترة وبعد افتتاح صالة للعرض في بلدة “القريا” المجاورة لقريتي ظهرت مشكلات وصعوبات النقل فبت أستفيد من كل ما يقع بين يدي من قطع، ففي هذه الفترة أنتجت بعض الأشكال بحجم صغير وأخرى بحجم كبير، كلها عكست جانباً من الحرفية التي أرغب في تطويرها ولفت الانتباه إليها خاصة أنها مطلوبة خارج المحافظة بشكل واسع».

بين عمليهما صلة تتمثل

بالفكر الجاذبة لعين الناظر كما حدثنا الفنان “معتصم مطر” في تعبيره عن موهبة “علي الباسط” وقال: «نتشاور في أفكار مختلفة لأن العلاقة بين ما ننتجه هي الميزة الفنية الجمالية وقد لاحظت من خلال متابعتي لأعماله التمسك بتفاصيل تجعل أفكاره جديدة وغير مكررة، ومنذ عرضه الأول لأعماله في بلدة “القريا” انتشرت أعماله بمواد مختلفة، ولديه فرصة كبيرة للنجاح حيث تميز في الحفر على الأشكال النباتية لكنه ومن خلال الرمل مؤهل لتقديم الأجمل والأبدع من وجهة نظري».

الجدير بالذكر أن “علي الباسط” من مواليد /1985/ قرية “بكا”، عمل لسنوات في “دمشق” ضمن اختصاصه الفني في الرمل وعاد إلى بلدته، عرف بعمله الفني من قبل المختصين ومن خلال ورشته التي افتتحها مؤخراً في بلدة “القريا”.

إضافة ‏‏7‏ صور جديدة‏ من قبل ‏تحسين صباغ‏ — مع ‏خلدون الخن‏
29 سبتمبر، 2014 ·
شخصيات من بلدي
الشخصية السادسة عشرة
مروان المسلماني
السيرة الذاتية
ولد في دمشق، عام 1935
عمل في المديرية العامة للآثار والمتاحف منذ عام 1958 حتى عام 1995، وكان مديراً لقسم التصوير والأرشيف السوري
نال وسام الاستحقاق السوري عام 1982
عمل مرافقاً لعدة بعثات أثرية وساهم بتصوير المكتشفات الأثرية (مع العالم الفرنسي كلودشيفر الذي اكتشف أوغاريت، مع العالم الايطالي باولو ماتييه في موقع إبلا لعدة سنوات، مع العالم موتفارت في تدمر لعدة سنوات، مع العالم الفرنسي أندريه بارو في موقع ماري لعدة سنوات، كما عمل مع العالمين هورست كلينغل وكريزويل عالم الآثار الإسلامية)
من المؤسسين الأوائل لنادي فن التصوير الفوتوغرافي وهو أول نقيب للفنانين الضوئيين في سورية
درّس مادة التصوير الفوتوغرافي لطلاب قسم الصحافة/ جامعة دمشق
كرمته محافظة دمشق لكتابه الهام «البيوت الدمشقية»
كرمه نادي فن التصوير الضوئي في المعرض السنوي الثاني والثلاثون لنادي فن التصوير الضوئي.

من معارضه:
معرض الأختام الأثرية السورية، عرض في جامعة توبنجن بألمانيا وعليه نال درجة الدكتوراه واستمر عرضه عاماً كاملاً وكان مرجعاً لطلاب قسم التاريخ بألمانيا. معرض المرأة في الآثار السورية، عرض في كوبنهاغن أثناء انعقاد مؤتمر المرأة العالمي
معرض مكتشفات إيبلا، عرض في دمشق والأردن وروما
معرض الآثار الإسلامية، عرض في إسبانيا واليمن
معرض خمسة آلاف عام من فن التماثيل في سورية، عرض في دمشق وبرلين
معرض الحضارات السورية القديمة في الجامعة الأمريكية (الوست هول) 1981، وعرض بدمشق وألمانيا
معرض المخلوقات الأسطورية للنحات السورية سعيد مخلوف، وكان عبارة عن دراسات فوتوغرافية لأعمال نحتية أسطورية، عرض بدمشق وفرنسا (في متحف الحضارات بباريس)
معرض سورية أرض الحضارات الإنسانية عام 1979، عرض في لندن (باربيكان سنتر)
معرض في مدينة لندن تحت عنوان (عين شرقية في لندن)
معرض حول الآثار والتماثيل البرونزية في موسكو
معرض تحت عنوان (سورية أرض الحضارات الإنسانية) عام 1981، في مكتبة الأسد بدمشق
.
رحل المصور الكبير مروان مسلماني إلى دنيا الحق يوم الخميس 21 شباط 2013 عن عمر يناهز الـ77 عاماً، مخلفاً 4 ملايين لوحة فنية أبدعتها أنامله ورسمت سورية بالأسود والأبيض وبألوان قوس قزح.
المراجع صفحات من النت