سلامة موسى يكتب: كيف نستغني

في مجلة الهلال عام 1949، كتب المفكر سلامة موسى مقالًا قال فيه: نحن نعيش في مجتمع اقتنائي، ننشأ فيه منذ الطفولة على أن هذا لي وهذا لك، وأن أحدنا يُسر بأن يكون له أكثر مما للآخر، ثم نشب بعد ذلك فنزداد رغبة في الاقتناء، واندفاعًا نحو الامتلاك.

نحن ننشد الاقتناء والامتلاك، لا لأننا في حاجة إلى زيادة، ولكن لأن المجتمع الاقتنائي الذي نعيش فيه غرس فينا هذه العواطف فأكسبنا همومًا شخصية تنزع بنا إلى الجهد وتحمُّل المتاعب لنتفوق على الجميع، ونستمر في الزيادة حتى إن هناك أناسًا تقدم بهم السن والشيخوخة، ومع ذلك يتعبون من أجل المقتنيات والعقارات.

وأعظم ما يعود من الضرر على هؤلاء أن هذه الهموم الشخصية تحول دون الاهتمامات العامة، حتى إن الواحد منهم لا يملك الوقت كي يقرأ جريدة مثلًا.

وقد أصبحت أعباؤنا الخاصة ثقيلة، حتى إننا جعلنا الفرار منها سُنة، فنحن نصطاف لا لأننا نرغب في تغيير الجو من الحر إلى البرودة واللطف، بل لأننا نحب أن نفر من هذه الأعباء.

والتغيير هنا سيكون سيكولوجيًا وليس مناخيًا وعندما نتأمل المصطافين في رأس البر أو الإسكندرية نجد أنهم ينطلقون من القيود، ويحاولون أن يتصلوا بالطبيعة في بساطة من التكاليف.

والأعباء تشهد على أنهم كانوا متعبين بما كانوا يقتنون من ملابس غالية مرهقة في المدن، والدليل على ذلك أن استغنى شبابنا مؤخرًا عن الطربوش، فلم يجدوا سوى الراحة والصحة بعدما تخلصوا من هذا التكليف.

عمارة إيطاليا

العمارة في إيطاليا تشير إلى جميع أشكال هذا الفن في البلاد من مختلف الفترات التاريخية. تمتلك إيطاليا أسلوباً معمارياً واسعاً ومتنوعاً جداً والذي لا يمكن تصنيفه ببساطة وفقاً للفترات الزمنية وإنما عبر المنطقة أيضاً ويرجع ذلك إلى دور العديد من الدول المدن التي حكمت البلاد حتى عام 1861.

تفتخر إيطاليا بفترة طويلة من الطرز المعمارية المختلفة من النمط الكلاسيكي الروماني واليونانية والقوطية ونمط عصر النهضة والباروك والكلاسيكي الحديث والفن الحديث والمعاصر. تمتلك الأمة العديد من الآثار المعمارية مثل البانثيون والكولوسيوم وبرج بيزا المائل ومول أنطونيليانا في تورينو وبياتسا دل كامبو وكاتدرائية ميلانو وكاتدرائية فلورنسا والفلل البالادية في فينيتو وكنيسة القديسة مريم العظمى وفيلا أولمو وبرج بيريللي. كما أن إيطاليا موطن العديدين من مشاهير المهندسين المعماريين ومنهم من غير مجرى تاريخ العمارة مثل أندريا بالاديو (الذي أسس البالاديونية) وفيليبو برونليسكي وبرنيني ورينزو بيانو.

بدأ فن العمارة الإيطالية مع اليونان القديمة وروما القديمة والإتروسكان، حيث قامت كل حضارة منها ببناء المعابد والكنائس والأعمدة والمنتديات والقصور وقنوات المياه والجدران والحمامات العامة.^[1] كان للعمارة الرومانية تأثير كبير على إيطاليا والعالم الغربي. بما أن الإمبراطورية الرومانية توسعت جداً بحيث شملت مساحات واسعة من المناطق الحضرية، فإن المهندسين الرومان طوروا أساليب بناء مدني على نطاق واسع بما في ذلك استخدام الخرسانة. لم يكن بالإمكان أبداً إنشاء المباني الضخمة مثل البانثيون والكولوسيوم بالتقنيات السابقة. على الرغم من أن الخرسانة اخترعت منذ حوالي ألف سنة مضت في الشرق الأدنى، فإن الرومان وسعوا استخدامها من إنشاء التحصينات إلى مبانيهم وآثارهم الأكثر إثارة للإعجاب مستفيدين من القوة المادية وبتكلفة منخفضة.^[2] تمت تغطية القلب الخرساني في العمارة الرومانية للجدران بالجص والطوب والحجر والرخام متعدد الألوان بينما أضيف النحت الزخرفي المذهب للدلالة على السلطة والثروة.^[2] ظهرت العمارة القوطية في إيطاليا في القرن الثاني عشر، لكنها لم تنضج إلى أسلوب متميز إقليمياً حتى القرن الثالث عشر، ويرجع ذلك جزئياً إلى عوامل جغرافية. نظراً للنضج في وقت متأخر نسبياً وتعرضها لتأثير الفن البيزنطي والكلاسيكي وحقيقة كون القرميد وليس الحجر هو عنصر البناء الأكثر شيوعاً وأن الرخام هو أكثر مواد التصميم المعماري انتشاراً، فإن فن العمارة القوطية الإيطالي يمتلك خصائص فريدة تميز تطوره عن ذلك الخاص بفرنسا، حيث نشأ أساساً. لا تظهر الحلول المعمارية الجريئة والابتكارات التقنية للكاتدرائيات القوطية الفرنسية في نظيراتها الإيطالية إلا نادراً، باستثناء كاتدرائية ميلانو والتي تعد نتاج قرون طويلة من التعاون بين العقول الإيطالية والفرنسية والألمانية، فإن القليل من الكنائس الإيطالية تظهر المعالم القوطية كما هي في بقية أوروبا. من الأمثلة البارزة على فن العمارة القوطية الإيطالية: كاتدرائية أورفيتو وكاتدرائية سيينا، حيث تبرز البصمة الإيطالية في تصميم الواجهة.^[3]

من النهضة إلى الحديث

كانت إيطاليا في القرن الخامس عشر وبالأخص مدينة فلورنسا مركز النهضة. نشأ الأسلوب المعماري الجديد في فلورنسا، ولم يتطور ببطء كما كان الحال مع النمط القوطي من الرومانيسك، لكنه تطور بمهارة المهندسين المعماريين الذين سعوا لإحياء الماضي أو “العصر الذهبي“. تزامن هذا النهج العلمي لإحياء بنية قديمة مع إحياء التعليم عموماً، وقد ساهمت عدة عوامل في تحقيق هذا الهدف. فضل المعماريون الإيطاليون دائماً النماذج واضحة التحديد والأعضاء الهيكلية ذات الهدف الواضح. تظهر هذه الميزات في العديد من المباني التوسكانية الرومانسكية، كما هو الحال في كنيسة فلورنسا وكاتدرائية بيزا. أدّى وجود النواحي المعمارية القديمة ولا سيما في روما والتي لا تزال تظهر النمط الكلاسيكي، إلى توفير مصدر إلهام للفنانين في وقت اتجهت فيه الفلسفة أيضاً نحو الكلاسيكية.

أصبحت إيطاليا مركزاً رئيسياً للباروك الأوروبي مع بروز أنماط معمارية مختلفة من نمط الباروك وخاصة في جزيرة صقلية. في القرنين الثامن عشر والتاسع عشر بدأ نمط المباني الكلاسيكية الجديدة في الظهور في روما وتورينو وميلانو وجميع أنحاء إيطاليا. شهد القرن التاسع عشر أيضاً تشييد منشآت بارزة من العمارة الإيطالية، بما في ذلك غاليريا فيتوريو عمانوئيل الثاني في ميلانو، وهي واحدة من أقدم صالات العرض في العالم والتي أثرت على آخرين مثل غاليريا أومبرتو الأول في نابولي ومركز بيرلينجتون في لندن والباساج في سانت بطرسبرغ. في القرن العشرين، شهدت إيطاليا أيضاً بناء صروح كبيرة عدة ابتداء من أسلوب الفن الحديث المعماري والذي سمي في إيطاليا باسم عمارة الحرية. تطورت العمارة العقلانية – الفاشية في العهد الفاشي واستمرت حتى عقد الأربعينيات من القرن العشرين. خلال تلك الفترة بنت إيطاليا أول الطرق السريعة في العالم بين ميلان وفاريزي في عام 1921 وأعمالاً معمارية عديدة بارزة في تلك الحين مثل لينغوتو فيات والذي كان حينها أكبر مصنع في العالم للسيارات.^[4][5] في الخمسينيات والستينيات من القرن سالف الذكر، بدأت ناطحات السحاب في الظهور في جميع أنحاء البلاد ومن أبرزها برج بيريللي وبرج فيلاسكا. من أبرز مباني القرن الحادي والعشرين الإيطالية معرض فييرا ميلانو في رو خارج ميلانو (أحد أهم وأكبر المعارض في أوروبا)،^[6][7][8] والخطط الجديدة لمعرض إكسبو 2015 ليكون في ميلانو أيضاً،^[9] حيث ستبنى ثلاثة ناطحات سحاب جديدة تسمى “لو ستورتو” و”ال كورفو” و”ال ديريتو”،^[10][11] وهي من تصميم مهندسين معماريين أجناب مثل زها حديد وأراتا إيسوزاكي ودانييل ليبسكيند.^[10] هذا المشروع أو إعادة التنمية الحضرية سيدعى “سيتي لايف” حيث سيتم تشييد مناطق مشاة وحدائق ومساحات خضراء وبحيرات ومجاري مائية في الشمال والغرب من ميلانو.^[12][13]

القصور والفلل

تضم إيطاليا مجموعة واسعة من القصور في مختلف المدن ولا سيما روما وفلورنسا والبندقية وميلانو وتورينو وبولونيا ونابولي. بنيت هذه القصور وفقاً لطائفة واسعة من الأنماط المختلفة من العمارة الرومانية والبيزنطية والرومانسكية والقوطية وعمارة العصور الوسطى وعصر النهضة والباروك والروكوكو والكلاسيكية الجديدة والفاشية. تعتبر كلمة “قصر” باللغة الإيطالية ذات دلالة أوسع من نظيرتها الإنكليزية، ففي إيطاليا، القصر هو عبارة عن مبنى كبير فيه بعض الطموح المعماري وهو المقر الرئيسي لعائلة ذات شهرة أو مؤسسة أو حتى ما يمكن أن يسميه البريطانيون “كتلة من الشقق” أو مسكن. في البندقية يشار إلى معظم القصور بكلمة “كا” وهي اختصار لعبارة “كازا” بمعنى “بيت” باللغة الإيطالية، على سبيل المثال كا بيسارو أو كا ريتزونيكو. من الأمثلة على القصور الإيطالية الكبيرة والشهيرة: قصر سبادا وقصر لاتيرانو وقصر كيرينالي في روما، قصر فيكيو وقصر بيتي في فلورنسا، قصر كارينيانو في تورينو وقصر كاسيرتا والقصر الملكي في تورينو والقصر الملكي في كابوديمونتي وقصر فيناريا قرب تورينو وقصر ماداما في تورينو والقصر الملكي في نابولي، بالاتسينا دي كاكشيا في ستوبينيجي بالقرب من تورينو وقصر ليتا وقصر ديل تي وكا دورو وكا فوسكاري وقصر دوجي وكا ريتزونيكو على سبيل المثال لا الحصر.

الحدائق والفلل

يوجد في إيطاليا عدة فيلات ذات حدائق رسمية بارزة وهي في معظمها ذات تصميم إيطالي مثل تلك في فيلا ديستي. مبادئها تضم هندسة وتناظراً ممتازاً وفرض النظام على الطبيعة. تأثرت الحدائق الإيطالية بالبستنة الرومانية ونظام النهضة الإيطالية، كما تم نسخها من قبل البلاطات الملكية الأخرى في جميع أنحاء أوروبا على مر القرون.

برزت حديقة عصر النهضة الإيطالية في أواخر القرن الخامس عشر في روما وفلورنسا، وقد استوحي تصميمها من المثل الكلاسيكية حول النظام والجمال، وكان القصد منها توفير مشهد ممتع من الحديقة والمناظر الطبيعية خلفها، والتمتع بالمشاهد والأصوات والنسائم من الحديقة نفسها. في أواخر عصر النهضة أصبحت الحدائق أكبر وأعظم وأكثر تناظراً وكانت مليئة بالنوافير والتماثيل والغروتو وأجهزة المياه وغيرها من الميزات المصممة لإدخال البهجة إلى قلوب أصحابها وتسلية ونيل إعجاب الزوار. جرى تقليد النمط في جميع أنحاء أوروبا، حيث تأثر به تصميم الحدائق في النهضة الفرنسية والحديقة الإنكليزية.

المراجع

1. ^ “Roman Architecture”. Unrv.com. 8 October 2006. اطلع عليه بتاريخ 27 October 2009.

• Janson, p. 160
• ^ Gothic Art And Architecture
• ^ “Fiat History | Italy”. Lifeinitaly.com. 2009-05-02. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “Essential World Architecture Images- Turin”. Italian-architecture.info. 2006-02-04. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “Economy life in Milan, Italian’s capital of Business”. Aboutmilan.com. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “Milano Metropoli” (باللغة (إيطالية)). Milanomet.it. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “News: Harman Pro Group Sound Systems Provide Reinforcement, Intelligibility At Fiera Milano, One Of Europe’S Largest Exhibition Centres | Hiqnet”. Hiqnet.harmanpro.com. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “Milan to host expo 2015 | Lombardy | ITALY Magazine”. Italymag.co.uk. 2008-04-01. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• Monday, 2 August 2010 02:54. “Daily RE – ITALY – Impregilo to make an offer for Milan’s City Life contract”. Italy.dailyre.info. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “PropertyEU”. Propertyeu.info. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “New projects for Milan Expo 2015”. Aboutmilan.com. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ “Milan World Expo 2015: Feeding the Planet, energy for Life”. Design Revolution. اطلع عليه بتاريخ 2010-08-02.
• ^ Unesco site evaluation.

الصين تستكمل بناء أكبر تلسكوب لاسلكي في العالم

بكين-سانا

استكملت الصين اليوم بناء أكبر تلسكوب لاسلكي في العالم بحجم يضاهي مساحة 30 ملعب كرة قدم.

وذكرت وكالة الأنباء الصينية شينخوا أن الصين انهت تركيب القطعة الأخيرة من التلسكوب فاست  الذي يبلغ ارتفاعه /500/ متر حيث جرى تثبيته فوق جبل في إقليم قويتشو جنوب غرب البلاد.

واستغرق بناء التلسكوب نحو خمس سنوات ومن المتوقع أن يبدأ العمل في أيلول المقبل وسيكون من مهامه الرئيسية استكشاف الفضاء والبحث عن أجسام غريبة وحياة خارج كوكب الأرض.

النشر بواسطة ‏سلوى الديب‏ · ‏26 يونيو‏، الساعة ‏03:34 مساءً‏ ·
مجلة فن التصوير بين الحلم والحقيقة :
اتحاد كتاب حمص يستعيد ألقه (من الأرشيف )
يكتبون بدمع العين بمداد من دماء قلوبهم بنيران وجعهم إنهم أدباء حمص بعضهم بكى وأبكانا في مهرجان شعري دعا له اتحاد الكتاب العرب فرع حمص .
افتتحت المهرجان غادة اليوسف بعدة قصائد “أسير الحلم” و”قربان” و”بارق”
من قصيدة القربان :
كلّ المدائن في الغرام مدينتي ولقد غدوتُ الضائعَ المطرودا
لهفي على سقفٍ يلمُّ فجيعتي وجدارِ ودٍّ لم يكنْ مهدودا
لكأنني القربان نذرُ الأرض
عن دنَسِ الخليقة كلّها وقرنفلي ..عرسُ الفدا
ولنزفهِ ضوءُ التراب إلى السما
ممدودا..
و من قصيدة أسير الحلم:
يا أسيرَ الحلم والحلمُ غوى ناركَ الظمأى فأورى واتقدْ
هدهد الجفنَ ببعضٍ من رؤى وأطلها هجعةَ الليلِ فقدْ
يستفيقُ الفجرُ مخمورَ اللمى جاهل الفرق: أآنٌ أم أبدْ
أجّل الصحوَ إذا الصحو أتى يا لصحوٍ يهدرُ العمرَبددْ
شارك الشاعر المميز طالب هماش بقصيدة “بائع الكتب القديمة” وهي قصيدة وجدانية ذاتية تعتمد القناع أو ما يسمى الاسقاط على شخصية الشاعر في النص:
يا بياع الكتب المنسية بين محطات الباصات
كم صار الوقت الآن؟ فأنا اتسكع طوال الليل طالب هماش
وإحساسي بالعالم إحساس سكران ملأ الناس زجاجات الدمع
وسافر كل الحزن وحيداً إلا الركاب
وعبّر عن فرحته باستعادة حمص لمهرجاناتها الثقافية والفنية فحمص بعينيه مدينة ذات روح شعرية ريفية فياضة بالأنغام والشعر والموسيقا فتسمع دائماً في أمسيتها أزقتها العتيقة ذات الروح الكلاسيكية العابقة بالمعنى
وكان للشاعر المتألق محمد الفهد مشاركة بعنوان “صوت من قوارب الموت ” عبّر فيها وجع المهاجرين العابرين في قوارب الموت وقد صورتهم القصيدة بطريقة بانوراميه فصور أحلامهم ومكاسبهم والفجيعة بشهدائهم .
خرجوا صباحاً مثل فجر يهتدي بسمائه ركبوا قواربهم على مرأى من الساعات
في أصواتهم جرح السؤال ولوعة الترحال ما أبقى الزمان من المواجع فوقهم
خرجوا على ليل القوارب صوتهم خوف ورعد يرتدي دنيا الهواء
ويجيء صوت من سما الأخبار يعلن فجأة: إن القوافل في مياه البحر قد ماتت
على الأمواج ثانية ولم تنقذ رياح البحر أجساداً سوى صوت يئن بحرقة
وترنم فراس دياب بقصيدة بعنوان “البكاء بربع صوت” حيث أن الشاعر أتخذ ربع الصوت الذي تتميز به الموسيقى العربية رمزاً خاصاً للبكاء على الآم أمته ….ورغم ما يشاع عن عصرنا لم يعد عصر القضايا الكبيرة ..يحتضن جراح أمته ويهجيها لطفلته مع رغيف خبز .. تبقى الأم الكبرى لأن في كل حرف من حروفها قمة بألفها الشامخة كنخلة .
أنا يا حبيبة روضت روحي المدن أنا يا حبيبة خان خبزي أصدقاء طفولتي
ما عدت أعرف قريتي الأولى لكم ناديتها …..
ألقيتها بين السفن أنا ميت هذا المساء أجرُّ نعش
أ يكتظ موال الثرى مترنماً ويعيد لي ما كان من عمري
ليشكوني إلى أمس النزوح
ودمي يقول غداً يعود أحبتي حبتي
وقدم الدكتور شاكر مطلق ومضات حديثة وقديمة بعنوان “فارس الليل”
واختتم المهرجان مدرس اللغة العربية والشاعر مظهر الحجي بقصيدة خاطب القلوب وحرك المشاعر وأبكى العيون مرثية بكائية للوطن والمهاجرين الذين فتح البحر لهم صدره بعنوان “رحيم هو الماء”
يفرً من الموت , في الموت , للموت هذا المساء اغتصاب البنفسج أحلامه
فهل واعد البحر هذا الصغير لموت رحيم تفرّ العصافير مفزوعة
رفوفاً تهاجر في الموت للموت لا عشَّ تأوي إليه
ولا سقف لا كوة في الجدار الذي كان أمس